Hellraiser

Van Halen - A Different Kind Of Truth - 2012 - Review

2012-02-02T22:12:00.011-02:00

Após 28 anos de longa espera, finalmente os fãs do Van Halen, com David Lee Roth nos vocais, serão recompensados com um novo álbum. A Different Kind of Truth é o sétimo disco que David Lee Roth grava com a banda e posso afirmar que valeu a pena esperar todo esse tempo, pois esse disco novo está muito bom.....com certeza o melhor disco lançado nessa década.

Posso afirmar que esse disco surpreendeu e vai surpreender muita gente, até os fãs mais céticos que há muito tempo questionam a capacidade musical de Eddie Van Halen, principalmente após o fiasco do VH III com Gary Cherone, que foi muito criticado pelos fãs e pela mídia especializada.

Infelizmente outros problemas particulares também atrapalharam o caminho de Eddie Van Halen, mas após a turnê de reunião com David Lee Roth em 2007/2008 e a adição de Wolgang Van Halen (filho do Eddie) no baixo, parece que eles voltaram a trilhar em direção ao caminho do sucesso e estão prontos para incendiar o mundo do rock n roll novamente.

Sobre o disco, basicamente metade do álbum foi baseado em antigas demos gravadas durante os anos 70, no caso, antes da gravação do primeiro álbum da banda. Obviamente a maior parte dessas músicas tiveram a letra modificada e em alguns casos até a melodia e o nome da faixa mudou. Usaram também um riff de uma demo gravada em 1980 e ainda reutilizaram uma conhecida música instrumental gravada em 1983 para a trilha de um filme (Wild Life), adicionando melodias, letras e um novo solo de guitarra...o que sobrou é aparentemente material completamente novo.

Enfim, agora vamos ao que interessa, comentar o disco, faixa por faixa....

Tattoo - Acredito que essa música todo mundo já ouviu e até mesmo já viu o videoclipe no youtube. Tattoo é o primeiro single do ADKOT, foi baseada em uma música composta em 1977 chamada "Down in Flames", que eles tocavam na turnê do primeiro disco e que David Lee Roth sempre anunciava como uma faixa que estaria no VH II, mas misteriosamente isso não acabou acontecendo porém ela surgiu aqui, após 30 anos com uma nova letra e uma nova melodia. Achei interessante, com sua levada cadenciada e grooveada e com David Lee Roth dando um show à parte, pré refrão muito interessante, e um refrão totalmente fora do comum......entra na sua cabeça e não sai mais. Poderia muito bem fazer parte do disco solo do David Lee Roth, DLR Band de 1998.

She's The Woman - Basicamente a regravação de uma demo de mesmo nome, de 1976. Nessa faixa pouca coisa mudou, basicamente o solo de guitarra é diferente, obviamente ficou bem interessante e vale ressaltar que os backing vocals do Michael Anthony não faz falta alguma por aqui.

You and Your Blues - Faixa nova que de blues não tem nada, é Hard Rock mesmo. Muito interessante, começa apenas com a guitarra de Eddie e os vocais de Dave mas logo ela explode com um pré refrão marcante e comercial e refrão grandioso. Forte candidata a melhor música do disco. E deve sair como single, em breve!

China Town - Uma das músicas mais rápidas do disco. E possivelmente uma das mais agressivas de todo o catálogo do Van Halen. Lembra muito o Iron Maiden clássico ou até mesmo o Motorhead, com sua levada extremamente veloz. O refrão é Van Halen clássico puro!! Isso sem contar o solo de guitarra e o de baixo no final. Com certeza, uma das melhores do disco!!

Blood and Fire - Provavelmente o segundo single do disco. Creio que junto com a "Tattoo" essa é a faixa mais pop do álbum. Baseada em uma música instrumental que o Van Halen gravou nas sessões do disco 1984. A música lembra um pocuo a "Little Guitars" do Diver Down. David Lee Roth adicionou uma ótima melodia, com uma excelente letra que fala sobre o retorno do verdadeiro Van Halen, sendo um verdadeiro "cala a boca" para todos que duvidavam da competência da banda. E Dave ainda usa sua famosa frase que ele diz em todo começo de show..."Look at all the people here tonight!" Genial!

Bullethead - Uma das mais agressivas do disco, basicamente pouca coisa mudou em relação a sua versão original de 1977, onde basicamente só existem versões de bootleg ao vivo nos clubes da Califórnia. Na minha opinião, essa sempre foi uma das melhores músicas do VH que nunca foram lançadas. Aqui o Dave canta em um tom muito mais baixo, diferente da versão antiga onde eles cantam de maneira muito mais gritada e agressiva, mas isso não chega a comprometer a música, muito pelo contrário. Essa música "inspirou" a Light up the Sky do VH II.

As Is - Música nova. Uma das melhores do disco, provavelmente o melhor refrão. Com uma introdução meio Sabbath, meio Everybody Wants Some! do Women and Childrem First, do próprio Van Halen, a música logo ganha corpo com um riff que Eddie tocou em sua participação no sitcom "Two and a Half Man". "Two Burritos and a Root Beer Float". Na parte do refrão a música é tão rápida quanto a "China Town".

Honeybabysweetiedoll - Uma nova faixa, com um dos melhores riffs de guitarra de todo o disco. É uma música bem "aquariana", totalmente diferente, com um clima meio dark. Creio que parte do riff dessa música foi inspirado em uma demo gravada na sessão do “Women and Children First em 1980, enfim, uma das melhores do disco mantendo o nível lá em cima. Impressionante como não tem músicas ruins nesse disco.

The Trouble With Never - Aqui Eddie Van Halen incorpora Jimi Hendrix. Totalmente influenciada pelo trabalho clássico de Hendrix, com um riff brilhante a banda mostra que é diferenciada. Em termos de vocal, chega a lembrar bastante a carreira solo de David Lee Roth, graças a sua levada bem Hendrix e pelos vocais quase falados e em certos momentos bem humorados. Vale ressaltar o excelente trabalho do baixista, Wolfgang Van Halen, o garoto simplesmente brilha nessa faixa, definitivamente Michael Anthony não deixa saudades. E o moleque é bem melhor que o baixsta original....vai vendo!!

Outta Space - Outra faixa baseada em uma antiga demo dos anos 70. A música de inspiração é a Let's Get Rocking. Mais uma faixa boa e um dos melhores riffs de EVH. Clássico emblemático!

Stay Frosty - A introdução acústica é "Ice Cream Man" puro! Depois na parte elétrica, a música lembra Full Bug mais cadenciada, com toques magistrais do rock and roll da ICM. Agora imagine no meio disso tudo muitas referências ao Led Zeppelin. Pois é, esse disco é realmente muito bom....

Big River - Inspirada em uma das demos mais conhecida da banda, a ótima "Big Troubles". Na opinião, de 98% dos fãs, essa era a demo mais injustiçada da banda, graças a qualidade do riff, da música, de tudo. Na verdade a música nem é a melhor do disco ou na minha opinião também não é a melhor demo, porém é uma faixa que tem um arranjo impecável desde sempre, então ficava difícil de entender como uma música bem feita como essa ficou perdida nos porões de EVH por tanto tempo. A grande múdança em relação a versão original fica por conta das letras.

Beats Workin - Aqui o VH fecha o álbum com chave de ouro. Faixa inspirada na ótima Put out the Lights (mais uma demo dos anos 70) com linhas vocais bem diferentes da versão original, mescla a base musical do Van Halen clássico, com a carreira solo do David Lee Roth. Quando a música acabar você vai ficar sem palavras e então apertar o play novamente para ouvir esse excelente disco. Atingiu o nível de qualidade do 6 pack do VH! Se você gosta da banda pode comprar imediatamente!!!

Segue info sobre a origem das músicas do ADKOT:

Tattoo - Down in Flames 1977
She's the Woman - She's the Woman 1976
You and your Blues - Nova
China Town - Nova
Blood and Fire - Ripley 1984
Bullethead - Bullethead 1977
As Is - Nova (riff de 1999, 2000???)
honeybabysweetiedoll - Nova (riff de 1980)
The Trouble with Never - Nova
Outta Space - Let's Get Rocking 1976
Stay Frosty - Nova
Big River - Big Troubles 1976
Beats Workin - Put Out the Lights 1976

O Branco matou um cara na Itália?!

2011-11-24T18:29:00.036-02:00

Há algum tempo atrás me deparei com um curioso, e diga se de passagem, ótimo post sobre Cláudio Ibraim Vaz Leal, o lendário Branco, ex lateral esquerdo da seleção brasileira, Fluminense, Inter, Corinthians, futebol italiano, etc. Texto do blog Escoria, (link no final deste post) que aborda aquele histórico incidente da bolada que ele acertou no jogador Murdo MacLeod, da seleção escocesa, na Copa de 1990.

Eu lembro perfeitamente desse boato que começou a rolar, de que o escocês havia morrido devido a bolada certeira, um mês após o término da Copa.

Como não havia internet, o assunto acabou ficando no ar e com o tempo logo foi esquecido. Alguns anos depois, em um amistoso contra a seleção de Honduras, na véspera da Copa de 1994, o mesmo lateral Branco cobrou uma falta e acertou em cheio o rosto de um fotógrafo que estava ao lado do gol, lembro bem da cena, a câmera toda destruída e o cara cheio de sangue no rosto, caído ao lado do gramado, o jogo paralisado e o lateral Branco completamente desesperado, com uma cara de "não acredito, de novo não". Mas o tal fotógrafo, felizmente, não morreu, tanto que alguns dias depois o Fantástico fez uma reportagem com ele, todo enfaixado, mas que acabou ganhando uma câmera nova, do próprio Branco, com direito a pose para a foto, depoimento emocionado e camisa autografada da seleção brasileira.

O melhor dessa história é que pouco tempo depois, no jogo de videogame, International Superstar Soccer do Super Nintendo, era possível acertar os coitados dos fotógrafos que ficavam ao lado do gol. Eu mesmo costumava nocautear vários deles.

Antes de mais nada, é sempre bom lembrar que durante a Copa de 1994, o Branco deu muitas alegrias aos brasileiros, com aquele memorável gol, contra a seleção da Holanda, nas quartas de final, além de ótimas atuações em outros dois jogos decisivos.

Pois bem.....Logo após o fotógrafo ser nocauteado, o polêmico assunto da bolada mortal voltou a ser lembrado. Mas o fato curioso, é que na época, um camarada fanático pelo futebol da Itália, confirmou que na verdade o Branco havia matado um jogador italiano, quando ele atuava no Genoa, no início dos anos 90. Supostamente o jogador morreu de traumatismo craniano, após uma bolada na nuca, em uma poderosa cobrança de falta do nosso herói...(ou seria um anti herói?!)

Obviamente surgem novas perguntas: Quem será a verdadeira vítima da bolada mortal do Branco????? Ou melhor, existe uma verdadeira vítima????

Por falar em vítimas, muitas fontes comprovam que o tal do MacLeod está vivo, apesar da piada do próprio Branco, que aparentemente, estava bem descontraído. E de acordo com a Wikipedia, hoje em dia, o Murdo MacLeod está envolvido na política, apoiando o Partido Conservador do Reino Unido.

Voltando ao Genoa, não achei nenhuma referência na Google ou no Youtube, sobre o Branco ter matado esse misterioso jogador na Itália, fortalecendo ainda mais a dúvida em torno dessa eterna polêmica.

Estaria o Branco dando uma de Xuxa, censurando o seu passado um tanto quanto desconfortável???? Ou isso tudo não passa de uma idiota lenda urbana que eu estou insistindo em ressuscitar por aqui??

Fica a dúvida no ar....talvez com o tempo essa pergunta seja respondida.....ou não!!

Ps: Olha aí o texto do Escoria

...

Futebol Moderno

2011-11-10T20:00:00.001-02:00

Após ler a triste nota do falecimento do artilheiro Ézio, (um dos maiores goleadores do Fluminense) parei alguns instantes para refletir sobre a época (quase) de ouro que eu comecei a acompanhar futebol, isto é, fim dos anos 80 e especialmente, no começo dos anos 90.

Constatei que quase tudo mudou pra pior no futebol mundial. Muito pior!!

A modernização, em todos os aspectos do futebol, vem sendo feita de maneira escrota. Uma transição que começou a tomar forma após 1994/1995. De início, no futebol europeu, onde muitos clubes começaram a virar grandes empresas, agora o que importa é o dinheiro, o lucro dos empresários. Óbvio que todo clube precisa de dinheiro, mas que tal equilibrar isso com um pouco de honra ao time.

A falta de amor a camisa do clube por parte dos jogadores passou a ser algo comum. Exemplo disso é aquele Palmeiras de 1996, que massacrou todos os seus adversários durante 5 meses. Mas na hora do “vamos ver”, isto é, na véspera da final na Copa do Brasil daquele ano, parte do time já tinha negociado os seus passes para times da Europa e do Japão. Deu no que deu, uma derrota vexatória para o Cruzeiro em pleno Parque Antártica. Goleadas históricas e espetáculos que foram enterrados na tumba de um vice campeão.

Um outro exemplo emblemático de coisas erradas no futebol, é o que acontece com o Corinthians hoje em dia, clube que foi escrotizado pela diretoria nos últimos anos, especialmente após a contratação do Ronaldo “Fenômeno”. Toda torcida passou a acreditar que ele era o maior ídolo do clube e o grande salvador da pátria após o acesso do time para a série A. De fato ele fez alguns belos gols, garantiu um título da Copa do Brasil e fez muito marketing, mas falar que ele foi o maior ídolo que o Corinthians já teve, soa como a maior estupidez do universo. Ronaldo, grande ídolo do Corinthians é aquele goleiro que defendeu o clube nos anos 90 e ganhou vários títulos importantes. Sòcrates, Neto, Rivelino, Tupãzinho, Viola, Wilson Mano, Casagrande...esses eram ídolos corinthianos, de verdade. Isso sem contar que o Ronaldo (o "Fenômeno") foi meio responsável por dois grandes vexames do time de Pq São Jorge: A perda de um dos títulos brasileiros mais ganhos da história do campeonato, em 2010; e a eliminação vexatória para o fraco Deportes Tolima da Colômbia, na Pré Libertadores desse ano.

Então acreditar que Ronaldo é o maior ídolo do Corinthians, é uma grande babaquice. Nessas horas, Vicente Matheus deve estar se revirando no túmulo. E digo mais, amigo corinthiano, se você tem mais de 18 anos e precisa acessar a Google para saber quem foi Vicente Matheus, jogue no lixo o seu kit Claro – Ronaldo - Corinthians.

Também acho deplorável todos esses times itinerantes. Clubes S/A, de grandes empresários, que NÃO TEM torcida, e a cada dois anos mudam de cidade, como por exemplo, o Guaratinguetá que virou Americana, ou o Grêmio Barueri, que não sabe se fica em Presidente Prudente ou se vai pra puta que pariu.

Esses clubes acabam tirando o espaço de equipes tradicionais que possuem torcidas gigantes e apaixonadas, que tem muita história como o Paysandú, Remo, Náutico, Santa Cruz, Vitória da Bahia, Criciúma, Fortaleza, América de Natal, Botafogo de RP, Guarani, América do RJ, etc.

Isso tudo são apenas alguns dos inúmeros problemas que praguejam o futebol no mundo inteiro.

Ainda que de vez em quando, jogos sensacionais como a virada do Bahia em cima do São Paulo, na semana passada ou o jogo entre Flamengo VS Santos no primeiro turno do Camp. Brasileiro, além de outras partidas do Santos com o Neymar, (esse sim faz a diferença) alegram o ambiente futebolístico.

E pra finalizar, não vi o Pelé jogar, nem o futebol dos verdadeiros anos dourados, mas tive o privilégio de curtir a antológica rivalidade entre Super Ézio e Túlio Maravilha nos anos 90 entre outras inúmeras disputas, que podem fazer parte do passado, mas que muitos jamais vão esquecer. Foda-se a modernização do futebol!!

Parceiros da Noite - Cruising

2011-10-27T20:00:00.002-02:00

Policial:

Direção/Roteiro: William Friedkin

Com: Al Pacino, Don Scardino, Karen Willis, Paul Sorvino, Richard Cox

Se todo filme fosse uma banda, diria que esse longa com certeza seria o Queen. “Parceiros da Noite” (Cruising nos Estados Unidos, interessante trocadilho entre perseguição policial e "cruising in a gay bar") é um dos melhores filmes policiais estrelando o lendário Al Pacino, na minha opinião, o maior ator americano de todos os tempos. Se não o melhor.

Enfim, o filme dirigido por William Friedkin, foi lançado em 1980 e retrata muito bem a cena gay de Nova York do fim dos anos 70. A história mostra a caçada de um detetive iniciante, Steve Burns, interpretado pelo Al Pacino, que busca um temido serial killer, que tem o intuito de assassinar apenas homossexuais, no qual ele seduz nas noitadas da cidade. Para achar o meliante, Burns se infiltra na cena gay da cidade nova iorquina, alugando um apartamento na cidade ao lado de Ted Bailey, interpretado por Don Scardino, um jovem homossexual que acaba estreitando uma amizade com o detetive.

Logo essa vida dupla de Steve Burns acaba criando problemas em seu relacionamento com sua namorada Nancy, interpretada por Karen Willis, deixando a cabeça do detetive em um verdadeiro mar de confusão e dúvidas. Inclusive você terá muitas dúvidas no fim do filme, após a resolução desse mistério. Afinal William Friedkin deixa muitas perguntas e mistérios no ar, o que é algo essencial para um filme como esse se tornar um verdadeiro clássico, fazer as pessoas pensarem e refletirem sobre a trama. Coisa que parece cada vez mais escassa no mundo, afinal quase todo mundo quer tudo mastigadinho e bonitinho.

A atuação de Al Pacino nesse filme é simplesmente genial. Muito bem sacado todo o clima de dúvida que passa na cabeça do seu personagem e muito bem sacado por parte do diretor a exploração dos elementos S&M de todo o filme. No caso, durante as pesquisas para o longa, William Friedkin eseteve em contato com muitos mafiosos que eram propietários de bares gays e saunas em Nova York.

A violência em algumas cenas, podem chocar alguns telespectadores, como aquela que alguns policiais despem um dos suspeitos pelo crime e além de bater e torturar, ainda obrigam ele a se masturbar na frente de todo mundo na delegacia.

Outra cena emblemática é quando o personagem de Al Pacino vai até uma danceteria S&M tentar achar o serial killer, suas reações de espanto no início, com todo o clima do lugar onde todos homens estão caracterizados como "Freddie Mercury/Rob Halford em 1979" e também a maneira que ele entra no clima do ambiente, com direito a mordida na toalha de lança perfume com seu parceiro da noite. Essa cena mostra o quanto Pacino é um ator brilhante!

Na mesma cena da boate, um outro fato que merece destaque é a música que toca no lugar, é de uma obscura banda de rock chamada Rough Trade, o nome da música é Shakedown e me lembrou muito a sonoridade do Queen na época do The Game com todo aquele clima “Hell Bent for Leather”, onde não existia limites, nem Aids. O resto da trilha também é muito interessante, no meio de tanta banda obscura tem até uma música do The Germs, ótima banda de Punk Rock de LA. Diria que é praticamente impossível encontrar essa trilha, mas recomendo ir atrás e conferir porque vale à pena.

Na época do lançamento o filme foi alvo de muitos protestos por parte da comunidade gay que achou que o filme retratou a comunidade deles de maneira preconceituosa. Particularmente eu acho que isso é um exagero por parte deles, afinal isso é apenas um filme, entretenimento pessoal!!! Mas enfim, quem sou eu pra julgar qualquer coisa, estou apenas comentando o filme e recomendo ver, afinal a trama em geral é é um dos melhores filmes estrelando Al Pacino, só isso vale o ingresso, o DVD (que sai em Dezembro), ou até mesmo o VHS!

Bruce Dickinson - Accident of Birth - 1997

2011-10-12T22:40:00.003-03:00

Em 1993 Bruce Dickinson anunciou sua saída do Iron Maiden, e existem vários motivos para isso ter ocorrido, de fato a razão principal é que Steve Harris e Bruce Dickinson já não se davam há muitos anos e é assim até hoje mesmo com a reunião do Maiden, porém uma das razões segundo Bruce é que ele estava cansado de turnês e de tocar Heavy Metal e estava afim de experimentar outras texturas de rock em sua música, e nos anos que se sucederam ele de fato experimentou com novos caminhos, em seus dois discos solo seguintes, no caso Balls to Picasso e principalmente Skunworks, que soa como um álbum de grunge, com Bruce nos vocais.

Em 1997 parece que Bruce começou a ficar intediado com todoesse marasmo da carreira solo, sem o fanatismo dos headbangers, sem grandes turnês e sem seus discos serem aclamado pela crítica e fãs como o “melhor álbum de Heavy Metal do ano”, isso sem contr o fracasso do Maiden com seu novo vocalista Blaze Bayley que vinha sendo massacrado pela mídia e pelos fãs da banda, principalmente pela sua performance ao vivo.

Bruce resolveu procurar Roy Z do Tribe of Gypsies, e que já trabalhou com Bruce, então ele explicou tudo que tinha em mente para Roy. Seu plano consistia em resgatar o som clássico do Maiden, simples assim.Eles resolveram usar a mesma banda que gravou Balls to Picasso, isto é, Roy Z nas guitarras, teclados, mellotrom e produção, Eddie Casillas no baixo e Dave Ingraham na bateria. Porém, eles precisavam de mais um guitarrista para o típico dueto de guitarras encontrados em todos os discos do Maiden, foi aí que Bruce teve a brilhante idéia de chamar Adrian Smith para a outra guitarra solo, que também estava parado e muito entediado com calma vida que vinha levando nos últimos anos. Isso foi uma grande jogada de marketing, já que na época foi considerado a verdadeira reunião do Maiden, a reunião dos dois músicos que são os responsáveis pelo sucesso dos anos de ouro da banda e ainda com a promessa de soar mais Maiden que o próprio Maiden, isso acabou atraindo a atenção de todos os headbangers pelo mundo.

Então em meados de 1997 é lançado o grande clássico do Heavy Metal, Accident of Birth, e realmente o álbum soa como um disco do Maiden gravado nos anos 80, tudo que você espera de um disco do Maiden você encontra nesse disco, guitarras dobradas, refrão melódico e marcante, introduções épicas e a voz característica de Bruce Dickinson. Além disso tudo a capa foi desenhada por nada mais nada menos que Derek Riggs, o criador do mascote do Maiden, Eddie The Head. Para este álbum ele criou outro mascote, um coringa bem sinistro chamado de Edison, o que seria uma espécie de paródia do Eddie, mantendo vivo esse típico humor inglês, Steve Harris deve ter achado tudo isso muito engraçado. O encarte além de possuir clichês típicos das capas do Maiden feitas pelo Derek como a sua assinatura que sempre está escondida em algum lugar e a figura da more, explorou bastante a reunião entre Bruce e Adrian, já que o encarte está recheado de fotos dos dois, porém nenhuma foto de Roy Z e companhia.
Em termos de letras, Bruce explorou um tema típico de sua carreira solo mas que também já foi abordado algumas vezes no Maiden, o Ocultismo, principalmente baseado nos livros de Aleister Crowley, ocultista do início do século, que era tachado como a grande Besta, porém seu trabalho sempre foi interpretado de maneira errada por muitas pessoas.

A primeira faixa do álbum é “Freak”, com um riff típico qualquer coisa que o Maden tivesse gravado durante os anos 80, porém com um peso muito maior, mostrando que eles não estavam para brincadeira, e Bruce apareceu cantando muito bem, como há muito tempo não fazia, com a voz bem limpa. A faixa provavelmente fala do próprio Aleister Crowley. Ele, o príncipe das Trevas que te encaminha para o segredo obscuro. Porém, de acordo com certos rumores, existe a possibilidade da letra ser uma brincadeira interna envolvendo algum amigo de Bruce, dando uma interpretação totalmente diferente, e criando até uma visão de zombaria com esse suposto amigo. Também tem um fato curioso que de certa forma foge do assunto e referência de Aleister Crowley, por mencionar na letra uma “Mistress”, isto é uma companheira de longa data de um homem que não é casada com ele.

Se essa faixa fosse escrita após os incidentes do Maiden no Ozzfest, eu juraria que ela fosse sobre Ozzy Osbourne, algumas coisas se encaixam muito bem, e daria aquele tom de zombaria, enfim uma letra livre para suas próprias interpretações.
A segunda “Toltec 7 Arrival” uma música curta e praticamente instrumental, apenas com algumas falas praticamente inaudíveis, uma guitarra calma e o mellotrom e os teclados complementando a própria e dando um efeito de uma viagem espacial. De fato, ela é uma introdução para a próxima faixa “Starchildren” e outras duas faixas, completam a história de “Starchildren” no caso as duas últimas, “Omega” e “Arc of Space”. Todas falam de um futuro apocalíptico. “Toltec 7 Arrival” representa a vinda dos alieníginas pra Terra e a preparação e “aceitação” dos humanos para esse fato.

“Starchildren” é uma música com um riff mais arrastado e bem pesado com Bruce cantando com toda a força do mundo, a letra fala sobre os alieníginas na Terra e os primeiros contatos dele com os humanos, porém eles representam a morte, então basicamente essa música descreve A Morte, ela veio do nada antes do nada começar e suga as almas de todos. Na letra, é representada uma visão bem pessimista da morte, talvez isso seja feito por um tom irônico de Bruce, sobre as pessoas que tem medo da morte. Starchildren, o destruidor de sua existência no espaço e no tempo.

A próxima faixa é a balada “Taking the Queen”, uma música bem mais calma que as anteriores, e também foge um pouco da ficção científica da música anterior.
Soa mais como uma história de uma suposta rainha que está morrendo e junto com ela seu reino também será destruído. No caso, ela se manteria viva para sempre se ela nunca perdesse sua virgindade, mas aparentemente ela se apaixonou por um rapaz que “roubou seu cálice”. E então ela estava com os seus dias contados, destruindo sua vida e o reino.

Logo após, a próxima música é “Darkside of Aquarius”, talvez a música que mais se parece com Maiden de toda carreira solo de Bruce, a introdução, o baixo, os coros, o refrão, os solos, simplesmente tudo soa como o Maiden, descaradamente, e olha que não foi nem o Adrian Smith que escreveu a música e sim Roy Z.

A música fala dos 4 cavalheiros do Apocalipse. Que representam os erros que a humanidade cometeu no século XX. O primeiro cavalheiro representa os conflitos do início do século no Leste Europeu. A burguesia contra a classe trabalhadora. Todos sendo manipulados pelos chefes de Estado, com uma postura agressiva e fascista.
O segundo cavalheiro representa o Nazismo e o Fascismo que aterrorizaram o mundo na época da Segunda Guerra, com mentiras, racismo e manipulação do povo para conquistar o poder e a supremacia.

O terceiro cavalheiro representa a Guerra Fria. E o quarto cavalheiro representa a Guerra do Vietnam, por isso que mencionam o ácido, que representa as drogas usadas para escapar de toda crueldade de uma guerra nesse mundo ácido e também representa as guerras do Golfo Pérsico que assolaram as décadas de 80 e 90.
Em meio a todo esse caos a Roda de Dharma, o Dharmachakra, que segundo Buddha representa o caminho para a própria iluminação, então enquanto vem os cavalheiros essa iluminação vai acabando, porque a roda está parando, então apenas uma pessoa, o Surfista Prateado, veio ajudar a empurrar a roda de Dharma para a iluminação não acabar, então agora que o fim está próximo e praticamente a humanidade está perdida, todos tentam se salvar empurrando desesperadamente a roda de Dharma para buscar a iluminação.

A próxima faixa é “Road to Hell”, critica a religião católica, alem de abordar algo curioso, pois segundo Bruce a música fala sobre o que se passou na cabeça de Jesus Cristo enquanto ele era crucificado, se ele pensou em seus entes queridos, o que ele conversou com a pessoa da cruz ao lado. Novamente a letra também tem um tom irônico, no qual se entende que dificilmente alguém vá se auto destruir ou se auto crucificar ou se entregar devido aos pecados ou erros que cometeu.

A música seguinte é “Man of Sorrows”, uma balada acompanhada por piano e com poucas guitarras, toda música foi escrita somente por Bruce. A letra fala sobre a infância e a juventude de Aleister Crowley, toda confusão e todas dúvidas que ele tinha sobre religião, tudo que ele questionava sobre a religião cristã, é abordado na primeira estrofe, assim como no refrão. Na segunda e na terceira estrofe, Bruce fala da mudança e do caminho que Crowley acabou encontrando após todo esse questionamento, após todas as dúvidas ele acabou criando sua própria doutrina, Thelema, que tinha como lema “Faz o que tu queres”, por isso que essa frase também foi incorporada na letra. Entenda-se que esse “faz o que tu queres” é muito mais complexo, não se aplica para qualquer pessoa e sim para praticantes de magia e ocultismo. No sentido de qual caminho seguir, por exemplo, praticar magia "negra" ou "branca".

A próxima música é a faixa título “Accident of Birth”, que em termos é meio auto biográfica para Bruce, pois fala de uma gravidez inesperada, e muitos devem saber que Bruce foi de fato o fruto de uma gravidez inesperada, tanto que ele acabou sendo criado pelos avós e não pelos seus pais que eram muito jovens e tinham outros planos. Então Bruce descreve a sensação de ter sido feito por acaso e o que esse ser que veio de forma inesperada representa para a humanidade.

Logo após, temos outra música que soa muito como o Maiden, “The Magician”, até o título soa como algo que Steve Harris costumava fazer, pois repare que muitas músicas de Steve levavam um título nesse estilo, por exemplo, “The Prisioner”, The Prophecy, The Duellists, The Fugitive, The Clairvoyant, etc. Enfim, a música descreve um mago e o que ele faz, o seu trabalho, o professor que quer ensinar os antigos truques e sobre as antigas crenças, da era pré cristã, que no fundo todas religiões representam a mesma coisa, e que o catolicismo destorceu muito a história de Jesus Cristo. O mago que se atirou no abismo de Daath para arrumar tudo que está errado e construir um novo amanhã, com o lixo do ontem. Obviamente esse mago é Aleister Crowley.

A próxima faixa é “Welcome to the Pit”, musicalmente ela não soa muito como o Maiden, clássico, já que ela é bem arrastada e até meio lenta, lembrando algo do Black Sabbath, Curiosamente ela foi escrita pelos dois membros do Maiden, Bruce e Adrian.
A letra segundo Bruce, é sobre sexo sujo, coisas como sadomasoquismo e sexo bizarro, alguém que busca profissionais para praticarem todo tipo de sexo não convencional. Há quem interprete de uma perspectiva ocultista, como alguém que olha para a sua própria vida e enxerga todas as coisas erradas que executou na vida. Todas as coisas erradas representam algo sujo como um esgoto. Porém, o sentido não se encaixa devido a duas frases que diz: “Você está surpreso, que está gostando” e “Você está surpreso que quer mais”, tirando definitivamente qualquer duvida e confirmando o que Bruce disse sobre a letra.

A próxima faixa é “Ghost of Cain”, que tem as típicas guitarras dobradas em sua introdução, outra música que soa muito como o Maiden clássico, nenhuma novidade até aqui.

A letra fala de Cain, baseado na história bíblica dois irmãos Cain e Abel. Segundo a bíblia, Cain teria matado seu irmão Abel, por pura inveja e ganância. E Bruce coloca um paralelo entre os defeitos da humanidade e a atitude de Cain. Invocando o fantasma de Cain.

“Omega” seria uma espécie de continuação da “Starchildren”, isto é, aborda o futuro apocalíptico, aqui no caso descreve o dia em que o Sol desaparecerá, o Dia do Omega Zero, o dia que os últimos raios do Sol iluminaram a Terra para depois se apagar por completo deixando a humanidade numa eterna escuridão. O mesmo Sol que nos deu a vida agora nos tira, porque ele se apagou. A música também critica as pessoas que enxergam a esperança de uma salvação aqui na Terra, mas na verdade não tem mais jeito porque o Sol irá se apagar nesse dia de qualquer jeito. A morte e o fim da Terra são inevitáveis. A música é uma balada com alguns momentos pesados, soando bem épico e com muitos solos de guitarra.

“Arc of Space” é a última faixa do álbum, uma música completamente acústica e com certeza a mais tranqüila e melancólica do disco. É a última parte dessa série sobre o futuro apocalíptico. Aqui Bruce escreve numa perspectiva mais esperançosa. Que todo o Mundo não passa de um sonho que um dia ele deseja escapar dessa realidade e encontrar a resolução de todos os seus problemas, todas as suas esperanças para a salvação dos seres humanos estão depositadas num suposto grupo de extraterrestres que viriam salvar a todos. E ele espera por eles dia após dia.

No mesmo ano, Bruce e sua banda saíram em turnê e obtiveram grande sucesso entre a mídia e os headbangers. Accident of Birth é considerado até hoje um verdadeiro clássico, e muitos brincam que esse disco é o melhor disco do Iron Maiden desde “Seventh Son of a Seventh Son”. Com o término da turnê e aproveitando o sucesso, Bruce e sua banda correram para o estúdio logo no começo do ano seguinte para gravar o sucessor e marcar de vez a imprensa e os headbangers com mais um clássico de sua carreira solo.

A Informação - Variedade

2011-09-11T13:00:00.003-03:00

A vida pode ser representada por um copo de água e a água seria a informação.

Se você tem um um copo cheio de água, você tem uma vida cheia de informações. Você pode consumir tudo isso que está tudo bem.

O problema é quando você começa a encher esse copo com muita água e ele começa a transbordar. Toda água é desperdiçada e você não consome nada.

Isso leva ao caminho da alienação que acaba deixando as pessoas vulneráveis para a terrível manipulação das massas, afinal com essa alienação fica fácil explorar apenas um ponto de vista.

Esse post não é uma apologia a censura e sim uma apologia ao equilíbrio. Uma história contada várias vezes pela mesma perspectiva não pode ser algo confiável. O ideal é beber dessa fonte de acordo com o tamanho do seu copo e com uma variedade de substâncias, ter inúmeras opções.

É essencial que exista a variedade de informação concentradas em diferentes veículos assim evitando que ocorra maiores problemas. A diversidade é muito importante, mas as pessoas responsáveis pela veiculação da informação não acham isso. Então o nosso copo de água acaba transbordando pelo excesso do "mesmo de sempre"....que coisa não?!

E você ainda pensa que é muito bem informado por assinar 10 jornais, 15 revistas e assistir todos os tipos de reportagem na TV??? Não mesmo!!

Afinal você não pode ser uma pessoa bem informada só por escutar a mesma história contada sob a mesma perspectiva 20 vezes. Os dois lados da moeda são essenciais.

Não existe apenas uma religião, não existe apenas uma ideologia política, não existe apenas um estilo musical. Existe uma infinidade de coisas. É obrigação dos veículos midiáticos dar espaço para diferentes, crenças, visões políticas, etc.

Então vamos exigir inúmeros copos cheios e com uma grande variedade de substâncias, sendo assim, naturalmente, os copos jamais vão transbordar.

Roque Santeiro e a Política brasileira

2011-08-24T20:00:00.003-03:00

Durante a reprise que está ocorrendo da antiga novela Roque Santeiro na TV a cabo, notei semelhanças marcantes de alguns personagens com elementos da política brasileira. Resolvi fazer uma pequena lista, apontando algumas delas.

Sinhozinho Malta - É o José Sarney. Coronel centenário. Está no poder desde sempre e ninguém sabe o porque. Parece que todo mundo tem o rabo preso com ele. Todos temem a figura do bigode imponente.

Prefeito Flô - Esse é o Lula. "Obedece" religiosamente as ordens do coronel para continuar com força política. Volta e meia ele é repreendido pela bancada conservadora.

Dona Pombinha e as beatas - Representam a ala conservadora e evangélica, que continua em ascensão aqui no país. Lutam pelo fim da liberdade sexual e de expressão e são à favor dos "bons costumes e a ordem" do país. Fazem tudo por uma sociedade reacionária, que deve se submeter as vontades dos pastores.

Professor Astromar - Esse é o Serra. Por interesses individuais, se juntou com a ala conservadora e evangélica. E com sua "fluência" verbal pensa que enrola todo mundo. No fim das contas, não passa de um vampiro (lobisomem) que não consegue a simpatia de ninguém.

Tânia Malta - Essa é a presidenta Dilma. Tem simpatia pela classe trabalhadora e por políticas de esquerda. Mas, quase sempre acaba obedecendo as vontades do Coronel. Vive complicando a vida dos ministros.

Zé das Medalhas - Os ministros. Roubam tudo e mais um pouco, sempre na calada da noite. Mentirosos, posam de vítimas, são os piores tipos de vigaristas que existem por aqui.

Viúva Porcina - Essa EU TENHO MEDO, que apareça uma figura como ela na política brasileira. Seria o fim do mundo. Já pensou?!

Roque Santeiro - É o santo que todo brasileiro está esperando para descer aqui e acabar com toda a patifaria política no país.

Red Hot Chili Peppers - I'm With You (2011) - Review

2011-08-23T20:00:00.002-03:00

Essa foi a primeira impressão que eu tive escutando o novo disco do Red Hot Chili Peppers, I’m With You, que será lançado mundialmente semana que vem.
Escrevi o review, faixa por faixa, enquanto escutava o disco pela primeira vez....sorry por qualquer erro no texto.

‎1 - Monarchy of Roses - A crítica "especializada" disse que essa era a faixa mais "dark" do disco......realmente a parte dos versos é um pouco, muuuito pouco....mas o refrão é extremamente alegre....orientado pelo baixo....quase Disco Music....o guitarrista novo parece ser bem ruinzinho, ele só faz ruídos!!

2 - Factory of Faith - Mais uma faixa orientada pelo baixo....o que é algo muito bom, já que o Flea é um dos melhores baixistas do mundo....e ele parece muito inspirado nesse álbum.....essa faixa lembra muito Talking Heads dos anos 70...gostei....mas o guitarrista continua fazendo ruídos....desconfio que ele não sabe tocar!!!

‎3 - Brendan's Death Song - Aqui o ritmo do disco cai bastante.....faixa começa de maneira bem calma, apenas com o ANthony Kiedis e um violão(?)......a música começa a crescer com baixo e bateria....algo meio progressivo....refrão comercial com melodia típica do RHCP....lembra o que eles vinham fazendo nos últimos anos!!

‎4 - Ethiopia - A parte instrumental lembra o começo da "Can't Stop", o vocal lembra algo meio jamaicano ou mesmo africano.....interessante....mais uma vez o baixo predomina

5 - Annie Wants a Baby - Mais um riff de baixo....das 5 faixas até agora, o baixo é o instrumento predominante em 4....Mas, ao contrário das anteriores, essa não me agradou muito

‎6 - Look Around - Legal!! Mais uma vez orientada pelo baixo e com uma levada meio inspirado na fase antiga da banda, com algum elemento moderno...o refrão é meio repetitivo, mas nada irritante...e ainda no final tem uma referência da faixa By the Way...uh ah kissing in a meeting!

7 - Adventures of Rain Dance Maggie - Esse é o primeiro single lançado para o disco....quem gosta da banda provavelmente já ouviu....com uma batida meio discotheque, chega a lembrar um pouco a Miss You, do Rolling Stones ou algo nessa linha

8 - Did I Let you Know - Bateria e levada da música bem latina, com direito a trompete.....pela primeira vez a guitarra tem destaque, ainda que sem muito peso ou relevância...tem uns vocais femininos no refrão

‎9 - Goodbye Hooray - Aparentemente a faixa mais pesada até aqui.....com um tempo bem complicado....solo de guitarra??? Não, de baixo mesmo....disco bem interessante até aqui, produção muito boa...Rick Rubin é foda!

10 - Happines Loves Company - Faixa orientado pelo piano....lembra Killer Queen!! Nas devidas proporções, claro!

11 - Police Station - Balada do disco, nada muito diferente das antigas deles

12 - Even you Brutus - Outra faixa orientado pelo piano.... as vezes ameaça ficar meio dramática, com o Anthony Kiedis voltando a cantar rap!

13 - Meet at the corner - Faixa bem tranquila, soa como jazz mais simplificado

14 - Dance Dance Dance - Última faixa.....música mais discotheque anos 70 do disco todo!!

Gostei do álbum...apesar do novo guitarrista ser bem fraco....e não supera o One Hot Minute, mas é melhor que muita coisa que eles fizeram!! Vale a pena escutar!!

Pizza de Muçarela

2011-08-03T17:43:00.001-03:00

Uma vez por semana eu e vários amigos e conhecidos, nos reuníamos para comer uma bela pizza de Muçarela, com uma bela MASSA grossa e legitimamente italiana.

A gente se reunia de noite, em uma velha casa abandonada. Toda lacrada, com altos fardos de grama, que provavelmente estão muitos anos sem ver um cortador. Muitos musgos, poça de água e várias peculiaridades materiais velhas e pequenos insetos, que nem o pessoal do Discovery Channel consegue identificar.

Eu e todos meus amigos apreciávamos aquela bela MASSA em clima de festa, com muitas piadas, alegrias e sabores novos.

Até que uma bela noite, descobrimos que a casa não estava mais abandonada. Uma família comprou a casa e todos juntos trabalhavam duro para deixar aquela velharia em ordem. Não preciso nem dizer que perdemos o nosso reduto de apreciação das apetitosas MASSAS italianas.

Precisávamos encontrar um novo lugar. Eis que a gente resolve comer a sagrada pizza semanal no condomínio de luxo de um dos conhecidos da turma da pizza.

Mas logo descobrimos que não era a mesma coisa. Várias pessoas indesejadas começaram a aparecer. Principalmente a molecada que passava o dia todo jogando bola. Esfomeados e sem um pingo de educação, atacavam nossas pizzas, sem misericórdia.

No meio de toda essa molecada suja, havia um mauricinho. Garoto almofadinha com a roupinha que a mamãe vestiu, gravatinha borboleta, todo engomadinho. Ele era educado e nunca atacava as nossas MASSAS, porém sempre acabava ganhando um pedaço.

Alguns anos se passaram, nossas reuniões gastronômicas continuaram aos trancos e barrancos e o Garoto Almofadinha se elegeu presidente da República. Ganhou com a maioria de votos, graças ao seu bom comportamento perante as MASSAS e todo o seu bom mocismo.

Eu, que não costumo votar, acabei descobrindo que devia 1 milhão para o governo federal, por não ter cumprido algumas regras governamentais e de cidadania básicas.

E agora?? O que eu devo fazer??? Pedir ajuda para o Presidente Almofadinha, que eu sempre dava um pedaço de pizza por dó?!

Que nada, perda de tempo!!

Prefiro ser um gênio odiado, do que um bronco queridinho pelas MASSAS.....

E lembrem-se, tudo começa e termina em pizza...Sem mais!

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Bruce Dickinson - The Chemical Wedding - 1998

2011-07-18T21:49:00.011-03:00

Em 1998, após o sucesso que Bruce Dickinson teve com o álbum “Accident of Birth, que foi uma volta triunfal dele ao mundo do Heavy Metal, Bruce resolveu lançar o sucessor, Chemical Wedding, e com o mesmo time, Adrian Smith, nas guitarras, Roy Z, guitarra e produção, Eddie Casillas no baixo e Dave Ingraham na bateria, o disco foi gravado na Califórnia.

O disco seguiu a mesma linha musicalmente do Accident of Birth, porém com um pouco mais de peso, devido ao fato que Roy e Adrian usaram uma corda de baixo na primeira corda da guitarra, fazendo com que elas soassem extremamente pesado, mas no geral o álbum soou na época como o álbum que o Iron Maiden não gravou, isto é, aquela velha sonoridade clássica do Maiden com a voz de Bruce, as guitarras dobradas, ótimos solos, ótimos coros (sim coros), refrão melódico e algumas músicas épicas.

Em termos da arte da capa, dessa vez não chamaram Derek Riggs, creio que estava na hora de fazer algo diferente para tudo não soar tão maçante. Para não mudar a música, então que mudem a arte da capa.

Foi então que Bruce resolveu usar a obra de William Blake, poeta, pintor e artista do século XIX, já que muitas letras do álbum foram baseadas em suas poesias. O encarte é recheado de pinturas de William Blake, retratando temas como a batalha entre o bem e o mal, apocalipse e a esperança de um mundo melhor, no caso a Nova Jerusalém, que seria o mundo no qual William acreditava ser o verdadeiro paraíso que o homem ainda não havia descoberto. Enfim, nas letras do disco você vai encontrar muitas referências de alquimia e kabbalah hermética, até porque William era ocultista. Criando um novo mundo com as cinzas do velho mundo.

O álbum abre com a pesada e agressiva “King in Crimson”, que é obviamente uma metáfora do diabo, o rei das trevas, que na verdade vive aqui entre os homens. Representa algum indivíduo que está prestes a dominar o mundo e destruir tudo, para saciar todos os seus desejos megalomaníacos. Essa música fala sobre qualquer líder que usa sua influência para agir de maneira egoísta, políticos poderosos e influentes que governam e governaram mundo à fora, como Hitler, Mussolini, Bush, Genhis Khan entre outros. Esses líderes, esses reis de vermelho, vindo das trevas levarão a humanidade ao seu fim.

A segunda música é a faixa título “Chemical Wedding”. Inspirado no livro de Christian Rosenkreutz , “The Chymical Wedding”. Christian, que pode ser um personagem fictício, pois ninguém sabe ao certo, foi o suposto fundador da Ordem Rosa Cruz. Esse livro é o terceiro manifesto dessa Ordem, que conta, em forma de um romance como o autor foi convidado para um Castelo cheio de milagres, onde havia um rei e uma rainha (o noivo e a noiva) no qual iriam praticar o Chymical Wedding (casamento alquímico). O “Chymical” dessa maneira mesmo. Um modo antigo de escrever essa palavra. No livro é descrito todo ritual para conseguir executar o casamento alquímico, que inclui sacrifício, morte e ressurreição, no caso o Casamento seria o ritual de passagem, uma espécie de caminho para atingir o nirvana, a travessia do abismo de Daath, o fato de você atingir o ápice de sua força espiritual. No refrão Bruce canta, “então nós deitamos, deitamos no mesmo túmulo, nosso casamento alquímico”. Esse túmulo pode ser considerado o local onde ocorria o ritual de passagem. A grande união entre o Sol e a Lua (Tiferet e Yesod).

A terceira faixa é o single e a música mais conhecida do álbum, “The Tower”, no qual a letra fala sobre a prática do Tarot, a torre representa uma das cartas do Tarot, assim como outras cartas são mencionadas na letra como o Sacerdote, a Lua, o Sol, o tolo, o Mago, os Amantes, menciona também o homem enforcado (sorte no hinduísmo). Faz uma poesia ou uma espécie de jogo com os decks do Tarot, representando também um “ritual de união” (ops, Casamento Alquímico). “E 12 são os pagãos que mapearam o céu”, isso menciona também a astrologia e os 12 signos encontrados na mesma.

A quarta faixa é o segundo single do disco, “Killing Floor”, primeira faixa do álbum escrito por Adrian e Bruce. Na letra da música é mencionado que Satan abandonou seu andar da matança, no caso o Inferno, e na letra o autor pergunta, “Quem está balançando o berço, se Ele não está”, dando a entender que ele resolveu sair do mundo das trevas e fazer uma visita na Terra para acertar suas contas com a humanidade ou no caso, com a obra do grande Criador.

A quinta música é a épica “Book of Thel”, a mais longa do disco e com ótimos solos de guitarras, coros e as introduções típicas das velhas canções épicas do Maiden. Inspirado por uma poesia de William Blake, inclusive trechos de um de seus trabalhos é lido, durante o disco, por nada mais nada menos que o cantor e um dos pioneiros do shock rock, Arthur Brown, no qual Bruce admira muito.

Uma grande influência no trabalho de William Blake em suas poesias era a Alquimia, no qual ele praticava. Então você pode muito bem relacionar a suposta Terra Prometida de Nova Jerusalém com todo esse conceito alquímico, que transformaria o chumbo da ignorância no Ouro da sabedoria.

A letra, baseada no poema de mesmo nome de Blake descreve algumas reflexões de Thel (vontade em grego), solitária e frágil filha de Mne Seraphim. Thel questiona o porque que a vida é cheia de tristezas e destruição, então acaba sendo necessário que ela descubra e perceba que a alegria existe em certos lugares, que estão escondidas e surgem durante o despertar da Serpente, da Kundalini, na espinha dorsal, para finalmente encontrar a sabedoria e a alegria do mundo. Porém Thel acaba rejeitando a idéia de atravessar o abismo de Daath, do seu próprio sacrifício e opta por voltar para seu mundo monótono, alienado e inocente.

A próxima faixa, “Gates of Urizen”, uma balada bem ao estilo que Bruce costuma compor. Urizen segundo a mitologia de William Blake é o homem que representa a razão e a ordem, ele é mostrado como um arquiteto que construiu o universo, porém ele não é tão bondoso quanto se imagina, e pode se dizer que ele é bastante cruel e opressor em relação a criatividade e o amor livre, soa como o governo oprimindo o pessoal da contracultura. A letra descreve o personagem Urizen, como se ele tivesse criado algo para todos, porém em troca, você terá que obedecê-lo.

Logo em seguida, tem a climática “Jerusalém”, que alterna entre momentos mais folk e momentos bem pesados com grandes solos de guitarras. A letra descreve a esperança da aparição da Terra Prometida, do "mundo" genial de William Blake, A Nova Jerusalém, e como tudo será melhor nesse local, um verdadeiro paraíso. Bruce questiona se a humanidade seria capaz de criar esse lugar mesmo no meio de todo o caos.

“Trumpets of Jericho”, tem uma letra que fala da ganância e a maldade do homem que está tão crescente, que nada pode destruir essa “parede negativa” que surgiu no coração dos homens. Representa o fracasso causado pelo péssimo uso do poder. O apego ao "material de chumbo" enquanto a "luz dourada" continua brilhando e ninguém dá a mínima importância.

A próxima canção é “Machine Man”, a outra faixa escrita na parceiria de Bruce com Adrian Smith, tem um riff que lembra a famosa canção do Maiden, “Powerslave”. A música descreve o mal que as máquinas e toda a modernidade fez para o homem, e como ele se tornou dependente da mesma, deixando de aproveitar as coisas boas da vida e tendo sua alma enferrujada. Fato interessante é que no meio da música Bruce fala palavras impossíveis de entender numa velocidade imensa. Muito se questionou na época sobre o que ele estaria dizendo, e em uma entrevista ele confirmou que na verdade estava apenas lendo uma lista telefônica.

A última faixa é “The Alchemist”, que descreve o exato momento após o apocalipse, interessante como Bruce juntou o dia do Julgamento Final, todo caos, todo o sofrimento, o fim do mundo com o ritual do clímax espiritual da Ordem Da Rosa Cruz, mas não adianta culpar o mago ou o alquimista pela falha porque o "fim" é o karma de toda a humanidade e não do indivíduo. Todas essas dificuldades sempre representam a travessia do abismo, a lavagem da alma, a limpeza do mundo com a chuva prateada. Prata porque representa a Lua, o lado feminino, uma água límpida e transparente sem as impurezas ou coloração. E novamente no fim da música Bruce canta “então nós deitamos, deitamos no mesmo túmulo, nosso casamento alquímico”. Deixando uma livre interpretação sobre o que aconteceu, a humanidade se salvou, superou o temido abismo de Daath e foi parar na Terra Prometida, ou não?

Após o lançamento do disco, Bruce saiu em mais uma turnê com sua banda, onde obteve muito sucesso e inclusive lançou um show gravado no Brasil, em CD, no caso o Scream for me Brazil.

Terminando a turnê, em 1999 Bruce e Adrian acabariam voltando ao Maiden. Provavelmente Steve deu o braço a torcer e admitiu que o Iron sem os dois não é a mesma coisa, já que Bruce lançou dois discos simplesmente geniais e superiores tanto tecnicamente como em termos de temática aos que o Iron Maiden lançou nos anos 90 na ausência dos dois músicos.

A Garota Rosa Shocking - Pretty in Pink

2011-06-12T19:14:00.008-03:00

Romance/Drama:

Direção: Howard Deutch

Roteiro: John Hughes

Com: Molly Ringwald, Jon Cryer, Andrew Mc Carthy, Harry Dean Stanton, Annie Potts, James Spader.

Filme de 1986, Pretty in Pink foi escrito por John Hughes e conta com "sua" musa Molly Ringwald como Andie (a garota rosa shocking), no papel principal. Além disso o filme conta também com a participação emblemática de Jon Cryer, sim, o Alan Harper do Two and a Half men, e aqui ele já mostra muita competência na sua atuação como Duckie, o melhor amigo de Andie. Figuraça, com seu topetão estilo Rockabilly.

O filme conta a história de uma garota da classe trabalhadora, a Andie Walsh, que estuda em um colégio de riquinhos e tem que enfrentar todo o tipo de preconceitos por parte deles. Ela é apaixonada por Blane (Andrew Mc Carthy), um garoto milionário, porém é o único da turma da alta sociedade que não esnoba a garota, pelo contrário ele mostra muito afeto por ela, porém eles tem que enfrentar a barreira social que existem entre eles. O filme explora muito bem essa diferença de classes, e é o que faz esse romance ser uma pérola no meio de tanto açúcar que tem por aí. Além disso, tem todo o drama que a garota enfrenta com o seu pai, interpretado pelo lendário Harry Dean Stanton, que encontra se num estado de depressão profunda por ter sido abandonado por sua esposa.

Os anos 80 também são bem retratados aqui, começando pelo fato que Andie trabalha em uma loja de discos especializada em New Wave, a Trax Records. O estilo das roupas, cabelos, músicas da trilha, ambientação extremamente colorida, enfim tudo pode parecer muito datado, mas é também uma grande mostra do que foi a década e faz com que o filme fique ainda mais interessante.

Além de tudo isso, o filme ainda conta com a participação de Dweezil Zappa, que é filho do Frank Zappa (óbvio)!

Destaque também para a cena onde Duckie (Jon Cryer) faz uma brilhante interpretação de Otis Reeding, na loja de discos. Simplesmente genial! E curioso que John Hughes queria o Anthony Michael Hall no papel do Duckie, porém o queridinho da América, na época, recusou o papel por temer que sua imagem ficasse associada a de um geek. Melhor para Jon Cryer que pode mostrar todo seu talento.

Enfim recomendo esse clássico, pela ótima atuação de praticamente todos atores, pela história bem interessante, além de ser um dos filmes que melhor retrata a década de 1980.

Black Country Communion 2 - 2011 - Review

2011-05-24T19:08:00.013-03:00

E continuando com nossa sessão de reviews de uma das maiores bandas dos últimos tempos, hoje vamos falar do mais novo disco do Black Country Communion. Que tem o simples e ainda genial título Black COuntry Communion 2. Remtendo a discos clássicos de grandes bandas como Led Zeppelin e Van Halen que usava esse simples porém versátil sistema para nomear seus álbums e crava-los na história do rock. E o que temos aqui é um disco tão clássico como o primeiro álbum do BCC. Porém obviamente aqui também encontramos algumas diferenças salientes em relação ao último disco.

Em primeiro lugar vale ressaltar que a formação continua a mesma. Glenn Hughes no baixo e vocal, Joe Bonamassa nas guitarras e vocal, Jason Bonham na bateria e Derek Sherinian nos teclados, sendo que aqui sua participação está mais presente, já que se vcês repararam, na review do disco anterior eu praticamente não mencionei o nome do tecladista. E por fim, a produção novamente ficou a cargo do ótimo e crú Kevin Shirley.

Detalhe da capa do disco que eles deram continuidade no mesmo padrão da capa do disco anterior. Aqui as coisas parecem um pouco mais melancólico, com as chaminés da fábrica rodeadas por alguns pássaros. Enfim como não sou mestre de artes vamos ao que interessa que são as músicas.

A sonoridade do álbum está bem mais melancólica do que o último álbum. Eu disse apenas "bem"? Está beeeeeeem mais melancólico e também mais agressivo, o uso dos teclado, como eu já disse, também está mais aparente e Glenn Hughes colocando toda sua carga emocional em sua ótima voz, outros elementos da banda continuam intactos, como o trabalho de guitarra e bateria que estão impecáveis. E as letras de Glenn Hughes, assim como ele disse remetem bastante a fase do seu álbum solo, Addiction.

Agora vamos comentar um pouco sobre as faixas do disco.

- The Outsider: O disco começa até certo ponto agressivo. Essa faixa lembra e muito a fase do Purpendicular do Deep Purple, começando pelo riff característico e principalmente pela parte do solos com direito a dobradinhas de teclados e guitarras que remetem muito o trabalho feito por Steve Morse e Jon Lord. Uma das melhores faixas do disco. Assim como o play anterior, este álbum já começa de forma muito boa.

- Man in the Middle: E o alto nível continua por aqui. De certa forma a agressividade também, lembrando e muito o álbum Addiction do GH, e principalmente marcado pelo ótimo refrão cantado magistralmente por Glenn Hughes. A banda está gravando um video para promover essa música e logo logo deve estar dando as caras pelos youtubes e dailymotions da vida. Detalhe que apesar da agressividade das músicas, o disco por enquanto segue a mesma linha do último álbum, porém com mais teclados.

Ps: Entendam que agressivo não significa que a banda está soando como o Pantera. Essa tal agressividade tem que ser medida nas suas devidas proporções (:

- The Battle for Hadrian's Wall*: Aqui as coisas começam a soar completamente diferentes. Uma faixa acústica, marcada pelos vocais de Joe Bonamassa e com algumas guitarras em seu devido lugar na parte do refrão. Bem viajante, bem interessante, uma das melhores faixas do disco e a melhor cantada por Joe Bonamassa, incluindo ambos os discos. De certa forma me lembrou um pouco o trabalho do terceiro disco do Led Zeppelin.

- Save Me: A faixa que vai despertar maior interesse por parte de muita gente. Essa música foi escrita por Jimmy Page, John Paul Jones e Jason Bonham durante uma jam na época da reunião do Led Zeppelin naquele lendário show em Londres em 2007. Glenn Hughes adicionou nesta obra prima, sua voz e letras. E realmente essa é uma das melhores faixas do disco, começando de forma muito melancólica, a faixa ganha o peso marcado pelo riff característico criado por Jimmy Page, onde Bonamassa interpretou de forma primordial. E falando em interpretação primordial, Glenn Hughes dá um show a parte cantando no refrão praticamente um pedido de socorro - "Save me, can you hear me" - de uma forma típica, onde só ele consegue fazer algo nessa linha, de uma maneira tão bem feita, vale a pena conferir porque essa faixa é genial, talvez a mais melancólica e ao mesmo tempo a mais épica desse disco, com ótimas linhas de teclados após o refrão, realmente a banda honrou a assinatura de John Paul Jones e Jimmy Page nessa faixa. Arrepiante!

- Smokestack Woman: Possivelmente a faixa mais fraca do álbum, recuperando um pouco a linha mais roqueira do início do álbum, porém acho que o refrão repetitivo não agrada muito, ainda assim não é uma faixa tão ruim.

- Faithless: Mais uma faixa com uma atmosfera fria, cantada por Glenn Hughes. Não chega a ser tão boa quanto Save Me, mais ainda assim continua com o alto padrão do disco.

- An Ordinary Son: A outra música cantada por Joe Bonamassa, mantém o alto nível do disco mais uma vez com o clima meio sombrio do disco e alguns elementos até meio progressivos, com ótimos solos de guitarras. Creio que essa é a faixa mais longa do disco.

- I Can See Your Spirit: Mais uma vez Glenn Hughes mostra extrema competência nos vocais nesta faixa, que segue a linha das duas primeiras músicas, porém não tão boa. Chega uma hora que fica difícil superar certos clássicos em um mesmo disco.

- Little Secret: Outra faixa magistral! Um blues na linha de Humble Pie - Red Light Mamma, Led Zeppelin - Since I've Been Loving You ou até mesmo Trapeze - Seafull. Remete elementos de todos esses clássicos. Glenn Hughes mais uma vez brilha no disco, o cara tava inspirado quando compôs esse disco.

- Crossfire: Uma faixa que segue a linha do (mais uma vez) Addiction, aqui o riff principal lembra algo do Zeppelin, na verdade a influência de Jimmy Page está bem presente no BCC 2. À partir daqui o disco perde um pouco seu impacto grandioso dos momentos anteriores.

- Cold: E como não poderia deixar de ser, o disco termina de forma, até certo ponto, dramática, com Glenn Hughes mandando muito bem nos vocais. Uma boa faixa, mas passando meio longe do brilhantismo da maior parte das músicas do álbum, ainda assim dá para dizer que é uma faixa necessária para fechar o disco com chave de ouro.

Enfim, a banda mostrou que não está aí pra brincadeira e espero que lancem outros discos como esses dois. Confesso que ainda não sei dizer qual dos dois discos é superior. Talvez o álbum 2 como um todo supera o primeiro, mas não podemos esquecer que no disco anterior temos verdadeiras obras primas (vide as duas primeiras faixas) que são difíceis de superar, porém também tem pontos mais baixos que os do segundo play.

Recomendo escutar...mas já!!! Porque vale muito a pena!!

*Só por curiosidade, olha aí o artigo na Wikipedia, sobre o Hadrian's Wall, assunto da terceira faixa deste disco.

http://en.wikipedia.org/wiki/Hadrian's_Wall

Black Country Communion - Black Country - 2010 - Review

2011-05-16T19:08:00.001-03:00

Nessa semana resolvi fazer reviews dos discos do Black Country Communion, que para quem não sabe, é um supergrupo formado por nada mais nada menos que Glenn Hughes (ex Deep Purple e Black Sabbath - acho que dispensa apresentações) nos vocais e no baixo, Joe Bonamassa, jovem guitarrista influenciado pelo blues inglês dos anos 60, Jason Bonham na bateria, filho "DO CARA" e Derek Sherinian nos teclados. O Black Country Communion, ou se preferir BCC ainda conta com o apoio de Kevin Shirley (Iron Maiden, Dream Theater) na produção dos discos.

Está super banda foi formada em 2010 e logo surpreendeu o mundo com seu primeiro disco, que é o assunto de hoje.

O álbum realmente tem uma pegada muito clássica e ao mesmo tempo alguns elementos meio modernos, mas sem soar irritante....pelo contrário. Tudo só como uma combinação perfeita para encontrar a pedra filosofal, em uma mistura alquímica perfeita.

Antes de comentar faixa por faixa, vale a pena destacar dois pontos. A capa do disco que é uma obra prima em termos de rock and roll, como você pode ver na imagem acima, simples porém inesquecível, assim como o proposta de som da banda. O outro ponto são as letras que em certos momentos mostram que a banda, especialmente Glenn Hughes, foi muito influenciado pela filosofia oriental. Talvez as faixas "Down Again" seja mais introspectivas em termos de letras, mas o restante do disco soa bem positivo e de certo modo, otimista.

Muito bem, sem enrolações, vamos comentar rapidamente faixa por faixa:

- Black Country: O disco começa de forma mais que perfeita. Não dá pra explicar como algo tão bom não teve repercussão maior no espectro musical. A introdução do baixo do Glenn Hughes é perfeita, agressiva e é obviamente o carro chefe para que os outros instrumentos entrem com a mesma agressividade e perfeição. E para completar a cereja do bolo são os vocais típicos de Glenn Hughes, onde ele canta seguindo o seu tom típico, porém com a potência metálica que essa faixa possui, até que chega a parte do refrão e toda a agressividade é pausada para que Glenn Hughes proclame como um verdadeiro messias do Rock - "I am the messenger, this is my prophecy, and I'm going back, to the Black Country - perfeito. Então, logo após essa pausa, o baixo volta, seguido dos outros instrumentos, voz e tudo se repete. Vale toda essa descrição porque essa faixa é um verdadeiro clássico no nível de qualquer coisa quer o Sabbath, o Purple e o Led Zeppelin fizeram nos anos 70....acresdite se quiser e escute poruq vale a pena e você vai ver que não é exagero.

- One Last Soul: A segunda faixa é o single do disco, o único por sinal. Segue uma linha bem menos agressiva e é bem comercial, tem um refrão marcante que logo vai grudar como chiclete na sua cabeça, mas não pense que isso significa que a música soa como algo bobinho....pelo contrário, a banda mostra uma maturidade incrível e mais uma vez Glenn Hughes mostra o porque que é uma das maiores vozes do rock. Por sinal, depois de Black Country essa é a melhor faixa do disco.

- The Great Divide: O clima do disco ainda continua em alta, apesar que ela soa como uma verdadeira coitada após os dois grandes clássicos que iniciam o disco. Ainda sim é uma música bem interessante com os refrões típicos que só o Glenn Hughes sabe fazer, isso sem contar o pós refrão que possui viradas brilhantes, Jason Bonham é praticamente a reencarnação do seu pai em termos de bateria.

- Down Again: Uma faixa um pouco mais cadenciada com um riff até certo ponto marcante e meio grooveada (se é que essa palavra existe mesmo). O refrão também é inesquecível. Essa música como um todo, chega a lembrar algumas coisas do "The Way it is" (disco solo do Glenn Hughes lançado em 1999). Muito bom, uma das melhores!

- Beggarman: Faixa escrita apenas por Glenn Hughes, você logo supoe que deve lembrar algo de sua carreira solo. E lembra mesmo...principalmente muitas coisas da época do "Songs in the key of rock" com sua vibe dos anos 70.

- Song of Yesterday: Aqui as coisas mudam um pouco de rumo, pois é Joe Bonamassa que assume os vocais nessa faixa. Por sinal é uma música bem interessante e até certo ponto meio viajante. Seria legal ver Glenn Hughes assumindo os vocais para essa faixa toda, que na minha opinião combinaria mais, porém ele só aparece no refrão. Claro que não estou desmerecendo o Bonamassa, até porque em outras faixas o vocal dele se encaixou perfeitamente (especialmente no segundo disco do BCC).

- No Time: Faixa rápida porém um dos 2 pontos fracos do disco. Nem todos os discos são perfeitos não é mesmo?!

- Medusa: Aqui em contrapartida, encontramos mais um ponto alto nessaregravação de um dos grandes clássicos do Trapeze, banda que revelou Glenn Hughes ao Deep Purple e ao mundo. Um grande clássico, do disco de mesmo nome Medusa mostra a extrema competência que essa banda tem em resgatar o típico som inglês influenciado pelo blues. Se depender dessa banda, o som típico do Sabbath, do Zeppelin e de todas essas outras bandas clássicas continuaram vivendo por muito tempo. Versão sólida, assim como a original. Nota dez!

- The Revolution in me: Mais uma faixa com Joe Bonamassa no vocal. Essa faixa, assim como a "No time", não me agrada muito, talvez o riff robótico não ajude muito...

- Standing (at the Burning Tree): Faixa legal com uma levada que também lembra o trabalho do "Songs in the key of rock". Riff marcante, quase na linha do Black Sabbath...veja bem, quase!!!

- Sista Jane: Interessante música com uma levada mais comercial e um riff inicial que lembra muito o AC/DC, refrão bem animado e com um ótimo trabalho de Glenn Hughes e Joe Bonamassa, dividindo os vocais.

- Too Late for the Sun: Mais uma música onde Hughes e Bonamassa dividem os vocais, um final perfeito para um disco praticamente perfeito. Com seus mais de 11 minutos essa faixa leva o ouvinte para uma viagem mais que especial. Disparada a música mais progressiva do disco, que de certa forma prepara os fãs para o próximo disco da banda que tem uma sonoridade um pouco mais diferenciada. Realmente eles encerram o disco com chave de ouro, mesmo não sendo a melhor faixa do álbum.

Aguarde no próximo post o review do segundo disco do Black Country Communion, que eu já tive o prazer e o privilégio de escutar...até lá!!

Fim!

Fama

2011-05-10T22:00:00.002-03:00

Fama

Já passou mais um dia
Chafurdando em regalias
Coq au vin no jantar
Champanhe e caviar

Queridinho das colunas
Ostentando sua fortuna
Bebericando na área nobre
E humilhando os mais pobres

Ele não sabe o que faz
Foi consumido pela fama

Estrelismo sem limites
Com seu dedo sempre em riste
Seus prazeres desmedidos
E o seu corpo sempre estendido

Descobrindo o seu preço
Carregado de desprezo
Embriagado em hedonismo
Com seus pés no abismo

Ele não sabe onde está
Foi consumido pela fama

Sem apoio, abandonado
Sem moral, está perturbado
Seu patrimônio está falído
E seu corpo combalido

Destruiu todo o império
Construindo o inferno
Scarface, Al Pacino
Seu futuro, seu destino

O seu status social
Foi consumido pela fama

Texto de Leandro Pujiz

Serpentário - IV - A Morte

2011-02-25T06:09:00.001-03:00

SERPENTÁRIO - Ciclo IV – A Morte

“Uma pornochanchada pós moderna com muito terror, rock n roll, ocultismo, contra-cultura e degradação humana”

Andreas apesar de ter um espirito do curandeiro em seu corpo encontra se totalmente atrapalhado e confuso mentalmente com alguns artifícios materiais, pois ao tentar ir de bicicleta até a mansão de Dr Martin, ele acaba encontrando extrema dificuldade, então resolve ir a pé causando grandes problemas no caminho, principalmente por encontrar uma gangue de valentões que passam a atrapalhar sua jornada até a casa de Dr Martin.

- Ahhh olha quem está aí – Diz um dos valentões

- Corta essa Stew, agora eu não tenho tempo, vê se cresce, eu tenho um problema grave para resolver – diz Andreas extremamente apressado.

- Ah é?! E o que se passa...tá procurando sua cartola de mágico para tentar tirar um coelhinho de dentro, Criss Angel de merda- diz Stew, o líder dos valentões.

- Não é nada disso, tenho que salvar meus amigos das garras de um terrível demônio!!! Se não fizer isso agora vai acabar sobrando pra todo mundo. – diz Andreas

- Vai é?! E me diga vai salvar quem? Aquela estranha da Dora?? O jogadorzinho perneta? Ou a gostosa da Natasha que namora aquele grande babaca do Phillips? – diz Stew enquanto seus amigos caem na gargalhada empurrando e intimidando Andreas.

- Todos eles, mas não te devo satisfação, me deixe passar e sinceramente, espero que sua cabeça se parta ao meio – diz Andreas furioso e causando mais risadas dos valentões.

Até que de repente o aro da bicicleta que Andreas deixou para trás se solta dela estourando o pneu e voando em direção à cabeça de Stew, partindo ela ao meio como se fosse uma face cortando um melão com muita fúria.

Todos os outros valentões acabam se assustando muito e saem correndo, enquanto Andreas realmente se dá conta do poder que tem. Andreas começa a correr muito também, em direção a mansão de Dr Martin.

Na mansão Dr Martin agora tira Dora da cruz e amarra ela no chão enquanto joga cera de uma das velas sobre seu corpo.

Dr Martin logo percebe a presença de Andreas na mansão e através de sua mente abre as portas e indica o caminho árduo para seu grande inimigo vir de encontro antes d finalizar o grande ritual.

Andreas chega na mansão onde a porta acaba se abrindo sozinha. Conforme Andreas anda pela mansão, muitos objetos começam a voar em sua direção, mas ele acaba destruindo todos eles, e por fim desvia de um lustre que quase o pega mas acaba sendo destroçado na parede. Então Andreas chega no corredor. Com sua mente acaba criando uma espada que adquire forma física, e ele usa ela para destruir todas as serpentes que encontra no caminho com grande valentia.

Chegando na grande porta do fim do corredor, a mesma também se abre sozinha e logo Andreas se depara com a grotesca cena de Dr Martin praticando sexual oral em Dora que ejacula muito sangue de sua vagina.
E logo Dr Martin diz:

- E chega a minha grande desavença, meu inimigo de mais de 500 anos, me inimigo de muitos séculos, meu eterno inimigo, o grande traidor, interrompendo meu ritual mágico!! Eu não quero plantar o mal, quero plantar o prazer, quero provar o puro mel da abelha e não viver na zona de conforto, sem prazer, sem ter o que fazer. Quero prolongar tudo que é bom, quero ser o senhor das minhas vontades, mas essa sociedade hipócrita e conservador se limita apenas a brincar um pouco com o tempo e com algumas artimanhas psicológicas, vivendo num sistema de escravidão onde só existem servos.

São escravos de ninguém, e já que suas verdadeiras vontades são servir, então sirvam me vocês, sirvam me sirvam de prazer. Eu tenho muito prazer, vocês também terão, porém a carne fraca de vocês não aguentam esse orgasmo múltiplo e morrem!!! O sexo acaba virando a morte. O ato de criar vidas, causa a morte, não é engraçado isso, meu velho amigo?!

Andreas logo diz.

- Cale essa boca, vou cravar essa espada em seu peito, rasgar o seu pau e cortar sua cabeça fora jogando naquela lareira, seu porco em forma de doutor.
Então Dr Martin dá mais uma lambida na vagina de Dora cheia de sangue e tira uma espada da manga de sua própria blusa e começa a duelar com Andreas, enquanto as duas garotas gritam sem parar.

- Quero o pau de 2 metros!

E Andreas e Dr Martin duelam pelo quarto, quando Andreas se depara com seu amigo Phillips praticamente sem pele e morto sendo devorado pelas serpentes na banheira.
Chocado Andreas tropeça e é quase atingido por Dr Martin porém em cima da hora ele desvia e o doutor atingi Dora arrancando sua cabeça. No momento que Dr Martin tira sua espada de Dora, ele é atingido bem no meio do peito por Andreas, então o doutor grita.

- Eu só queria que a humanidade sentisse prazer, não há nada de zombeteiro nisso! Gozar não é zombar!!!! Gozar não é zombar!!!

Logo depois Andreas atinge sua genitália e por fim corta sua cabeça fora, jogando a mesma na lareira do quarto.

Então Andreas exausto joga sua espada no chão, pega um pedaço de madeira cheia de fogo e joga em direção as garrafas de vinho incendiando o recinto e então vai rapidamente tirar Natasha nua da cruz, porém ela pede.

- Me deixe morrer, me deixe morrer!!! Eu só quero saber do pau de 2 metros!!
Mas logo Andreas diz:

- Não tem pau de 2 metros, tudo isso acabou, o sonho acabou eu salvei a sua vida!!
Então ele carrega ela pra fora da mansão enquanto ela continua clamando pelo pau de 2 metros.

6 meses depois....

Em um hospício no centro de Londres, Natasha dorme pacificamente, quando de repente ela acorda do seu sono profundo e grita:

- Eu quero o pau de 2 metros!! Eu quero o pau de 2 metros!!!

Logo uma enfermeira entra no quarto e aplica um aparelho de eletrochoque fazendo com que ela apague novamente.

E na universidade, Andreas após mais uma de suas longas e agora solitárias aulas, resolve dar uma passada na biblioteca. Chegando lá resolve ler um pouco sobre ocultismo, algo que ele não mexia desde a época dos incidentes envolvendo seus amigos na mansão de Dr. Martin.

Andreas resolve ler um livro de Crowley, o Liber Oz, porém ao abrir o livro ele encontra uma Serpente no meio dele que rapidamente voa em direção ao seu rosto.......

Fim!

Serpentário - Ciclo III - Rituais Macabros

2011-02-24T20:55:00.001-03:00

SERPENTÁRIO - Ciclo III – Rituais Macabros

“Uma pornochanchada pós moderna com muito terror, rock n roll, ocultismo, contra-cultura e degradação humana”

Joe logo olha para todos eles e começa a questionar seus amigos. Mas eles parecem não dar ouvidos ao assustado rapaz.
Dr Martin então explica enquanto abre uma garrafa de vinho tinto e prepara taças para todos beberem.

- Vocês estão prestes a sentir o orgasmo que dura horas ou até mesmo dias. Muito maior do que essa coisa esdrúxula e fraca que vocês sentem ao fazer um sexo ocasional! Um prazer jamais visto, algo que farão vocês garotos gozarem litros e mais litros de porra. As garotas vão nadar nesse mar de porra e prazer!

Dr Martin então serve o vinho para todos e por último serve a si mesmo enquanto olha hipnotizado para sua taça e logo começa a esbravejar.

Está taça tem o maior elixir que pode se ter notícia, o grande combustível que mantinha Dionísio e todas as suas festas por muitos dias, sem parar. Bebendo e fudendo!! Uma época de ouro na antiga Grécia. E aqui vai meu tributo para Dionísio. Oh Deus do vinho e senhor de todas as surubas, dedico este gole e este ritual para você!!

Então Dr Martin bebe todo o vinho e jogo o copo em direção ao Joe que está extremamente assustado ele desvia porém começa a tremer.

Dr Martin então anda em direção ao garoto e começa a questiona-lo.

- O que se passa garoto?! Tá com medo? Medo de gozar? Medo de buceta? Medo de sexo?
- Não não senhor – diz Joe tremendo muito chegando até a derramar um pouco de vinho nas mãos. Enquanto todos olham para situação em choque enquanto bebem o vinho.

- Aqui o medo não é bem vindo. Peço para você me dar esta taça e se retirar desse recinto. Lá fora tem uma supresa muito grande para pessoas como você. Pessoas que cagam de medo!! Vamos me dá essa porra de vinho aqui e sai daqui!! Fora vagabundo!!! Fora seu cagão – grita insanamente o Dr Martin.

O garoto desesperado sai do quarto inóspito e volta para o longo corredor. Correndo desesperadamente e suando frio Joe ele dá uma olhada para trás porém logo quando se vira para frente uma grande serpente cai em sua direção. Ele leva um grande susto e começa a voltar, porém outra serpente cai do teto. Até que muitas cobras começam a cair pelo corredor cercando todo o seu caminho de forma bizarra. As serpentes multi coloridas começam a devorar o pobre Joe vivo, que grita desesperadamente, mas aparentemente ninguém lhe dá ouvidos.

Enquanto isso Andreas e seu mestre resolvem pegar um outro Ouija Board e com muito cuidado procuram entrar em contato com alguma entidade que possa ajudar seus amigos a sair das garras do Dr Martin.

Depois de muitas tentativas eles conseguem entrar em contato com um suposto curandeiro inca.

- Senhor curandeiro, quem é esse Dr Martin? O que ele quer? Seria alguns espíritos zombeteiros afim de traumatizar todos aqueles pobres jovens? – pergunta o Mestre

- Sim

Então o Ouija Board começa a enviar uma mensagem para o Mestre e Andreas, dizendo o seguinte:

“Esses espíritos pretendem destruir seus amigos de uma forma traumática para ganharem forças e criarem uma corrente de destruição avassaladora que com o tempo vai destruir mais e mais jovens e plantar o mal de uma forma jamais vista, uma forma de salvar eles é um de vocês arriscando sua vida para salvar todos eles”

Andreas perplexo e desesperado então começa a gritar, curandeiro me possua, possua meu corpo, preciso salva-los!! Não posso deixar isso acontecer.
O mestre logo fica admirado pela oragem de seu aprendiz mas enfatiza a mensagem do curandeiro no Ouija Board.

- Andreas, lembre se o que ele disse, você será destruído, mesmo se salvar todos eles.

- Não importa!! Vamos me possua, me possua – gritou Andreas.

Então logo ocorre uma grande explosão e Andreas desmaia no quarto.

Calmamente o mestre tenta acordar Andreas com alguns tapas no rosto.

Então Andreas ainda meio perdido diz:

- Chegou a hora da minha grande missão mestre. Sei que nesse momento estou mais poderoso que você, pois o espírito desse curandeiro realmente é muito forte, consigo sentir fluindo no meu corpo, no meu sangue, no meu cérebro!!! Vou ter uma conversa muito séria com esse Dr Martin.

Andreas se despede de seu mestre que logo volta a praticar seu yoga.
Enquanto isso na mansão Dr Martin coloca Dora e Natasha nuas em cruzes diferentes e no meio de algumas velas e incensos no quarto escuro, começa a banhar seus corpos com o vinho, enquanto Phillips encontra se entorpecido em uma banheira cheia de serpentes, que aparentemente estão inofensivas.

Então Dr Martin clama:

- Ah tomem esse banho garotas! Tomem esse banho de porra de Baco, de Dionísio, de todos os grandes mestres da suruba! Sintam só essa vibração sexual. Depois desse banho vocês vão sentir uma coisa muito maior. Vão sentir o pau de 2 metros entram pelos seus corpos, arrombando suas mentes. Aqui o prazer não tem limites!!!
Logo as cobras começam a devorar o corpo de Phillips, enquanto as garotas estão totalmente entorpecidas desejando o pau de 2 metros.

Dora grita:

- Eu quero sentir esse pau de 2 metros!! Eu quero esse pau de 2 metros!!!

Natasha também começa a gritar a mesma coisa histericamente.

Dr Martin vibra bebendo jogando o vinho tinto em seu próprio corpo e grita em meio a gargalhadas:

- Ao Serpentário!! Ao Serpentário!!! Vocês vão sentir a pica mais longa do mundo entrando em seus rabos!!!!

Serpentário - Ciclo II - A Mansão do Serpentário

2011-02-21T21:47:00.006-03:00

SERPENTÁRIO - Ciclo II – A Mansão do Serpentário

“Uma pornochanchada pós moderna com muito terror, rock n roll, ocultismo, contra-cultura e degradação humana”

Chegando a biblioteca da universidade Dora leva seus amigos até o fundo em uma parte basicamente abandonada e cheia de teias de aranhas e outros bichos grotescos.

No caminho ela vai explicando que esteve estudando a linguagem e a magia enoquiana e o trabalho de muitos ocultistas. Andreas que tem alguma experiência no assunto logo interrompe a garota.

- Esse tipo de magia é muito perigoso Dora, não sabe que você pode destruir a vida de todas as pessoas ao seu redor?!

- Conversa isso, eu não tenho medo de nada – esbravejou a aparentemente destemida garota.

Chegando no local, Dora tira alguns livros do lugar explicando como achou o tal tabuleiro.

Logo Dora tira o Ouija Board do fundo da prateleira encostada na parede, passa a mão retirando um pouco de poeira do tabuleiro e coloca o mesmo em cima de uma mesa bem isolada do restante da biblioteca.

Dora então prepara todo o ritual para a conversa com o suposto espírito, logo revelando que ele se identifica como Edward e que ele pretende apresentar um doutor que vive em uma mansão na região da Universidade e que ele pretende usar alguns jovens para um ritual extremamente inofensivo que tem o intuito de progredir a sexualidade e o orgasmo.

O pessoal começa a ficar interessado, com exceção de Andreas que continua questionando muito o método e logo diz:

- Isso pode ser algo muito perigoso. Dora você está brincando com fogo. E se esse Edward for o Edward Kelly, que foi um oculstista do Século XVI que traiu seu melhor amigo o também oculstista Dr. John Dee. Aparentemente ele sugeriu a troca de esposas e rituais envolvendo sexo e John acabou terminando sua vida na miséria.

Dora logo retruca.

- Não seja tolo, eu iria ter certeza caso fosse ele, agora por favor Andreas não atrapalhe aqui, pois estou prestes a contatar Edward.

Então Dora pergunta ao Ouija Board:

-Edward você está aí?

- Edward, por favor responda.... – e nada de manifestação do espirito.
Logo depois de alguns minutos de tentativa o pessoal começa a ficar descrente da situação.

Phillips, Natasha e Joe passam a ficar do lado de Andreas e começam a questionar e também com todo o tipo de zombaria possível com Dora.

Até que de repente o tabuleiro se manifesta para o espanto de todos.

Dora então pergunta:

- Edward é você?

- Sim

- Trouxe os meus amigos que comentei com você. Creio que temos elementos suficiente para iniciar o nosso ritual especial de Asmodeus, na mansão do Dr. Martin.

- Sim

Todos jovens, na flor da idade. Será que podemos ir hoje até lá?

- Sim

Então logo Phillips interrompe a garota.

- Você tá ficando maluca?? Eu não vou pra lugar nenhum, nem eu nem minha namorada....
Mas logo Natasha interrompe.

- Mas pensa só, é um ritual sexual, de repente pode ser algo interessante, lembra como foi bom no Stonehenge. Esse promete ser muito melhor....vamos pelo menos conhecer esse tal doutor da mansão.

Depois de alguns minutos Dora consegue convencer todos seus amigos exceto Andreas que continua relutante com a idéia de se envolver com certos espíritos e rituais misteriosos.

Então, após pegar o endereço da mansão e fechar o contato com o Ouija Board, todos combinam que após a aula, no período da tarde, eles vão para a mansão de Dr Martin.
Chegando na hora de partir para a mansão de Dr Martin, todos se encontram no local marcado em frente a universidade, porém Andreas resolve que ele não vai participar do ritual, para desprezo de todos os seus colegas. Dora inclusive chega a hostilizar o pobre garoto.

Sendo assim, Dora, Natasha, Phillips e Joe partem para a mansão de Dr Martin.
Andreas por outro lado, resolve procurar seu mestre da Ordem do Chaos Magick from ENgland que vive em Londres.

Os 4 jovens logo chegam na mansão que tem um aspecto de certa forma limpo, branco e totalmente inocente e belo. Nada macabro como eles estavam esperando.

Phillips tomando as rédeas da situação toca a campainha.

Para a surpresa de todos um senhor bem conservado e calvo atende a porta e ele se identifica como Dr Martin, muito entusiasmado com a visita dos jovens.

- Ah mas Dora!!! Você realmente apareceu!! Que surpresa!!! Eu como vocês devem estar imaginando sou Dr. Martin, amigo de Edward, ele entrou em contato comigo dizendo que achou as pessoas certas para minha inesquecível experiência. E trouxe esses jovens oh tão belos! Tenho muitas surpresas para todos vocês, vocês meus queridos, jamais serão os mesmos. A vida de vocês vai mudar para sempre. – exclamou DR Martin
Então Phillips pergunta enquanto eles caminham pela casa sentido um corredor muito longo que pretende chegar a uma grande porta no fim dele.

- Mas do que consiste essa sua experiência?!

- Adoro pessoas curiosas, mas creio que Dora já lhe deu a resposta na biblioteca hoje de manhã. – diz Dr Martin para a surpresa de todos.

- Como você sabe que conversamos sobre isso?! – perguntou Joe

- Ora essa eu sei de tudo, inclusive sei que você não está passando por uma boa fase na vida, fisicamente falando....devem ser seus chacras desiquilibrados – diz Dr Martin
Joe chama Phillips e Dora de canto e diz que está ficando incomodado com a situação, os dois pedem para ele relaxar mas ele passa a ficar cada vez mais tenso.

Logo Dr Martin começa a puxar assunto com a bela ruiva Natasha.

- E você minha querida, está pronta pra sentir um orgasmo que jamais sentiu?! – pergunta Dr Martin.

Natasha sorri apenas meio sem graça porém com um olhar demonstrando grande excitação com tudo.

Então logo eles chegam diante da porta e Dr Martin exclama.

- È aqui!!! Nesse quarto suas vidas jamais serão as mesmas.

Então todos entram numa sala escura e inóspita, totalmente diferente de todo o aspecto limpo e claro do resto da casa.

Enquanto isso Andreas chega na casa do seu Mestre que está meditando e praticando yoga em seu quarto.
Quase que desesperadamente Andreas chega no quarto de maneira espalhafatosa enfurecendo seu mestre:

- Meu mestre!!!

- Irmão Andreas, isso são modos de entrar no quarto?! Ainda mais quando estou praticando yoga, totalmente concentrado?!

- Me desculpe é que eu estou com um problema terrível!!! – diz Andreas

- O que se passa?

- Meus amigos da universidade, eles se envolveram com um espírito que se diz ser um tal de Edward por uma Ouija Board e agora eles estão com um tal de Dr Martin que vive em uma mansão e pretende fazer um ritual sexual que aparentemente mudará a vida deles para sempre e em troca pretende fortalecer Asmodeus!!! – diz Andreas quase sem respirar.

- Ah isso é terrível!! Este espírito pode ser pior do que se imagina....eles pretendem praticar bizarros rituais,pois muitos servem esses demônios e vivem desse tipo de energia. Buscam a luxúria e a degradação humana, buscam plantar traumas na mente das pessoas e criar a discórdia através do sexo, da violência e da morte. – diz o Mestre

- Mas que tipo de rituais? – pergunta Andreas.

Então de volta a mansão, Dr Martin exclama bem alto.

- O ritual do Serpentário!! Vocês vão conhecer e sentir o pau de 2 metros!!!

Serpentário - Ciclo I - Verão - Vida - Fogo

2011-01-27T23:42:00.003-02:00

SERPENTÁRIO - Ciclo I - Verão Vida Fogo

“Uma pornochanchada pós moderna com muito terror, rock n roll, ocultismo, contra-cultura e degradação humana”

Em 2010, no início das aulas numa universidade em Londres, na Inglaterra, 5 jovens, estudantes de História do 2º ano, se reencontram e contam suas experiências das férias de verão no pátio.

A ruiva Natasha, namorada de Phillips, conversa com sua melhor amiga, a tímida e meio nerd de óculos, Dora, sobre sua maravilhosa experiência em uma viagem com seu namorado na região de Stonehnge.

Phillips por outro lado conta sobre suas experiências sexuais aos seus dois amigos, o nerd Andreas e o jogador de futebol da faculdade, o aplicado Joe Silver.
Logo suas aventuras sexuais são relembradas em flashbacks diante das perspectivas de Natasha, de uma forma mais romântica:

Diante de toda paz espiritual e psicológica dos campos ingleses Natasha se deita junto de Phillips com todo romantismo e delicadeza nos gramados da planície inglesa logo sendo acariciada e beijada com muita suavidade por Philips.

A forte brisa inglesa balança as gramas do campo iluminado pelo Sol de Verão.

Mantendo a aura e o brilho da energia positiva de Stonehenge. Um lugar mágico onde toda sensibilidade sexual é atingida diante dos princípios das preliminares, onde, os jovens vão se despindo aos poucos emaranhados pela delicadeza dos seus beijos e toques corporais, com toda sutileza de seus dedos acariciando os bicos dos peitos praticamente cor de rosa da ruiva sedosa....

De volta à realidade, Phillips começa a contar a sua versão do sexo nos campos da bela Inglaterra.

Na antítese do mesmo acontecimento, Phillips se encontra nos beijos mais que ardentes com a ruiva, que logo tira sua camiseta de uma forma selvagem e agressiva quase rasgando e arranhando seu corpo com suas unhas vermelho cor de sangue.
Logo, a ruiva empurra Phillips com uma força brusca jogando seu corpo relativamente forte no chão e logo ficando sob o jovem chocado com tamanha fúria sexual da aparentemente delicada garota. Então a garota tira sua blusa e tira a bermuda de Phillips, fazendo um selvagem boquete, para o deleite de Phillips.

O jovem então com um sorriso sacana em seu rosto vira o jogo novamente, puxando Natasha pelos cabelos, deitando o corpo da jovem no chão, tirando sua saia com grande violência e rasgando sua calcinha, antes de dar uma bela chupada na buceta de Natasha.

A garota que neste momento soluça de tanto tesão logo recebe uma penetrada violenta de Phillips, que no meio do vento e do calor dos campos ingleses começa a esfregar seu corpo suado na garota, fazendo com que todo o brilho do Sol do verão inglês se transforme em uma verdadeira chuva torrencial, surpreendente para o clima inglês. Uma chuva digna da floresta amazônica onde a energia sexual dos jovens foi aflorada pelas energias de Stonehenge. Lugar onde num gramado ao meio de uma poça de água causada pela chuva, os dois jovens gozam mutuamente abraçados em seus corpos ardentes.
Mais uma vez de volta a realidade, Andreas e Joe se encontram boquiabertos e morrendo de tesão diante da descrição de sexual de Phillips com Natasha.
Então Philips logo é interrompido pela sua amorosa namorada Natasha e seus beijos carinhosos.

- Sobre o que estão fofocando?! - diz Natasha sorridente.

- Ahh nada não, estou contando apenas como era belo o templo de Stonehenge e sua ótima energia – retruca o embarassado Philips.

- Mas e ai Joe, como foi o seu verão?? – pergunta Phillips.

- Ahhh foi uma grande porcaria, passei o tempo inteiro longe de festas e farras devido minha contusão no último jogo da Liga, lembra?? Arrebentei meu joelho,, passei pela maldita cirurgia e passei o verão inteiro fazendo fisioterapia e vendo a cara de médicos e enfermeiras nada gostosas. – diz o frustrado Joe.

- Que droga cara!!! – Phillips

- E parece que quanto mais chata eram essas sessões mais o tempo demorava pra passar.... – diz Joe

Então logo eles são interrompidos por Andreas com sua voz de indiferença.

- Isso é porque vocês não conhecem o Fotamecus!

- Fota o que??? – todo mundo pergunta

- Fotamecus, hora essa é um sigilo criado por Austin Spare com o intuito de comprimir o tempo. Uma longa viagem até Glasgow, por exemplo, pode levar até 20 minutos!

- Tipo uma máquina do tempo?! – pergunta Natasha.

- Não, não, você percorre a mesma distância de qualquer maneira, mas mentalmente o tempo passa extremamente mais rápido. Você vira o senhor do seu próprio tempo. Claro que esse tempo será compensado mais pra frente, mas será mais longo numa hora supostamente mais agradável e não numa longa e cansativa viagem até Glasgow, por exemplo...

E logo Phillips pergunta.

- Então foi assim que você passou suas férias em Glasgow, brincando com o Fotamecus???

- Sim....brincando não....mas prestando uma homenagem ao glorioso Fotamecus com meu grupo “Chaotic Magick from England” – diz Andreas, logo sendo capturado pelos seus próprios pensamentos direto da sala principal na loja, onde ocorrem os rituais do grupo mágico que ele freqüenta.

Uma roda de garotos, vestidos de preto com capuz, encontram se no meio da sala, no centro deles uma mesa branca com um desenho do Sigilo de Fotamecus (procurem a imagem no Google) em uma cartolina simples, rodeado de velas, onde os garotos de fundo escutam a famosa canção de Rolling Stones, Time is on my Side repetidas vezes, em um silêncio profundo, todos de mãos dadas, extremamente concentrados.

De repente ao fundo aparece o mestre deles que trás um bolo branco com o desenho do sigilo de Fotamecus, no qual ele coloca em cima do sigilo desenhado na cartolina entre as velas.

Então o mestre ordena para que um dos aprendizes, no caso o próprio Andreas tire de uma mochila no canto da sala um relógio de parede e uma marreta.

Conforme a música do Rolling Stones continua tocando, o mestre do grupo ordena eu o relógio seja totalmente martelado. Conforme Mick Jagger canta “time, time, time is on my side” o relógio é completamente aniquilado por Andreas prestando o seu tribute para Fotamecus.

Após a destruição total do relógio, o mestre coloca a mão no bolo arrancando um pequeno pedaço que ele segura ao alto e dedica o mesmo para Fotamecus. Logo após, os garotos atacam o bolo num clima da mais pura alegria anárquica.

De volta a realidade, todos ficam fascinados pela intrigante história de Andreas.

Sem palavras, Natasha logo recorre a sua amiga Dora.

- E você Dora, como foi seu verão?!

- Ah normal...passei ele todo na biblioteca da Universidade. – diz Dora

- Na biblioteca???? Que chato!! – Diz Phillips indignado.

- Até que não foi tão chato, passei conversando com algumas entidades num velho Ouija Board que encontrei por lá.

Então logo todos caem na gargalhada.

- Ahh sim claro!! Foi conversar com o Captain Howdy?! – pergunta Phillips de maneira bem debochada.

Dora logo responde de forma ríspida.

- Não....fui conversar com alguém muito interessante que gostaria muito de conhecer vocês pessoalmente. Se quiserem venham comigo agora até biblioteca que eu apresento meu novo amigo para vocês....

Então, de forma meio desconfiada e debochada, todos resolvem seguir Dora até a biblioteca para conhecer seu novo "amigo" no Ouija Board.

Continua...

Não convide Rick Nielsen para tocar em seu disco solo

2010-11-27T00:08:00.010-02:00

Hoje vou falar sobre duas infelizes coincidências no mundo do rock, envolvendo o lendário Rick Nielsen, líder, guitarrista e principal compositor do Cheap Trick.

Para quem não sabe, Cheap Trick é uma ótima banda americana que atingiu grande sucesso nos EUA e principalmente no Japão durante o fim dos anos 70, graças a alguns hits como I Want you to Want Me, Dream Police, Surrender e Southern Girls. Também teve alguns sucessos razoáveis durante os anos 80 com um som bem mais Pop e inclusive emplacou alguns videos que passavam bastante na MTV americana e por aqui no velho Clássicos MTV como She's Tight, If you Want my Love e Tonight It's You.....

Mas agora, vamos ao que interessa....isto é, as duas curiosidades...

Após atingir grande sucesso com sua banda, o Cheap Trick, Rick Nielsen passou a ser um guitarrista muito respeitado no meio do rock, nem tanto pela técnica e sim pela competência em compor grandes músicas. E de quebra, alguns grandes músicos passaram a desejar trabalhar com ele....mas infelizmente isso nunca acabou acontecendo. Rick chegou a tocar no disco solo do Gene Simmons do KI$$ em 1978 e também no "From the Inside" do Alice Cooper....mas depois disso....

1º Em 1979, Bon Scott do AC/DC estava gozando de muito sucesso graças ao grandioso disco "Highway to Hell". Numa dessas conversas de bar Bon, que adorava um whiskynho, acabou encontrando o jovem e promissor Rick Nielsen em uma noitada e falou sobre sua vontade de gravar um trabalho solo, numa suposta folga das atividades do AC/DC e sugeriu ao axe man do Cheap Trick que ele fosse o guitarrista no disco.

Não preciso nem dizer que o projeto desse disco nunca saiu do papel, pois Bon Scott acabou falecendo no início do ano seguinte.

2º Em 1980, John Lennon impressionado com a extrema competência de Rick Nielsen, com seu ótimo senso de melodia no som do Cheap Trick, resolveu convidar ele para uma jam session em um estúdio em Nova York. Rick Nielsen aceitou imediatamente e ainda levou seu baterista no CT, Bun E Nelson. Rick chegou a tocar durante uma jam session e até a gravar uma música com John Lennon (I'm Losing you - Versão alternativa que aparece em um box set do John). O próprio ex beatle tinha a idéia de usar Rick em seu futuro disco solo e até compor algumas coisas juntos.

Não preciso nem mencionar que John Lennon foi assassinado no fim de 1980 e o projeto nunca virou realidade efetivamente.

Enfim, o próprio Rick Nielsen brincou sobre essa coincidência durante uma entrevista....portanto, não leve a vida muito a sério, e vá escutar Cheap Trick ou o Rick Nielsen vai puxar seu pé à noite....

A decadência do Planeta Gliese 581 C

2010-09-22T01:23:00.009-03:00

Adam, um jovem aprendiz de alquimia, ocultismo e física, de 21 anos que vivia em uma pequena cidade do antigo país Wader no planeta Gliese 581 C, uma espécie de Super Terra, que foi habitado por seres iguais aos terráqueos, há muito tempo atrás. O planeta gira na órbita da estrela Gliese 581 que fica na constelação de Libra.

Os seres de Gliese 581 C podem ser considerados antigos descendentes dos terráqueos de hoje em dia. Pois o porte físico, a história, os costumes, vícios e estupidez podem ser considerados iguais ao que vemos hoje em dia. E isso acontece em todos os aspectos. A flora e a fauna, arquitetura, tecnologia atual também são semelhantes e pode se afirmar que a corrupção política foi herdada de Gliese 581 C, apenas alguns elementos químicos essenciais para manutenção da vida e até respiração são diferentes, mas nada muito gritante e que afetasse a formação corporal dos seres.

Lá não havia o Cristianismo, o islamismo, budismo ou judaísmo, mas existia uma crença semelhante, no caso o pessoal que seguia Bou, isto é, os Bouistas. Era uma religião com os mesmos fundamentos Cristãos, porém não eram conservadores, pelo contrário. Senhor Bou teve um fim semelhante ao de Lord Pacal, Apolo, Rá, Buda, Senhor Krishna, Jesus Cristo e todos os salvadores que passaram pela Terra. Ensinaram belas lições de vida, foram julgados de forma injusta, morreram e depois ressuscitaram.

No planeta Gliese 581 C apenas os seguidores do regime conservador totalitário onde que estavam em um número maior na época eram Anti Bouistas.

A pequena diferença é que os Bouistas não condenavam a alquimia, que por sinal já era uma prática comprovadamente universal, no qual muitas pessoas de Wader praticavam e estudavam. Isso ajudou muito na rápida ascensão de todo o povoado. Mas ao mesmo tempo, sérios problemas políticos também acabavam atrasando a vida de muitos já que em muitos países do planeta Gliese 581 C seguiam o sistema totalitário comunista.

Pode se dizer que a maioria dos países seguiam sistemas totalitários de política conservadora e repressora, onde não existia uma entidade universal espiritual superior e nem o Bouismo, era apenas a conduta moral escrita pelos antigos imperadores baseado na lei da tortura e da pena de morte em caso de desrespeito aos chefes do Estado. O país totalitarista conservador de maior destaque no planeta era Wiedlr Vierm, na época dominado pelo extremo ditador Senhor Jugulard III.

Voltando a pequena cidade em Wader. Um belo dia Adam resolveu fazer um exercício nada seguro, desobedecendo às ordens e ensinamentos dos seus mestres ocultistas. Resolveu criar em sua própria mente em uma de suas viagens astrais uma entidade feminina.

Nessa brincadeira ele acabou criando Eva. Uma mulher sedutora e que toda noite satisfazia seus desejos das maneiras mais sórdidas. Ao mesmo tempo, Adam tinha completo controle sobre Eva. Mas com o passar dos dias ela também, aos poucos, controlava Adam, transformando o pobre garoto em um escravo da sua própria criação.
Com o passar dos meses era visível que Eva passou a ser uma obsessão para Adam. Ele fazia tudo para ela, se afastou da sociedade, de sua rotina e de seus amigos. Tudo para ficar o máximo de tempo possível com sua Eva. Produto da sua imaginação que passou a sugar todas as suas energias e construir uma própria forma.

Eva dopava Adam em todos os sentidos. Um clássico exemplo da criação que passou a dominar o criador.

Desesperado no dia de mínima lucidez após meses de sofrimento e degradação Adam resolveu a ter um breve contato via uma espécie de computador, semelhante aos Macs de hoje em dia, com seu mestre alquimista. O experiente e renomado Dr Nillo.

Adam mandou a seguinte mensagem para Dr. Mago Nillo em um tom desesperado.

“Saudações ô respeitoso Doutor e Mago das artes secretas da busca pela sabedoria dourada.

Pela misericórdia de Bou por favor suplico por uma ajuda técnica para destruir algo terrível que criei sem a devida orientação da respeitosa ciência dos grandes mestres.
Estou pagando um preço muito caro por ter criado uma entidade espiritual chamada Eva que dominou todas as minhas vontades.

O que eu faço para me livrar deste terrível fardo que destrói minha reputação e pesa como quinhentas rochas gigantes em cima do meu corpo.

Estou considerando criar o círculo de fogo e queimar esta terrível Eva que está me sugando em vida.

Obrigado e tenha misericórdia ô Grande mestre doutor e Mago das artes secretas.

Sds,
Adam”

Tempos se passaram e o sofrimento de Adam, que agora era um escravo de Eva, perdurou sem pausas.

Até que numa hora totalmente inesperada chegou uma mensagem simples de Dr Nillo.

“Garoto profano Adam,

Peço encarecidamente mais um pouco de paciência, estou em terras estrangeiras e não posso fazer nada por aqui, Isto requer muito cuidado, afinal pela descrição e minha intuição essa entidade já tomou uma forma viva em outro plano e pode ser muito perigosa inclusive para todo nosso povoado que enfrenta um momento político delicado.
Sei que você está pensando em uma possibilidade, porém não crie um círculo de fogo seguido da evocação dos anjos Glieses para tirar ela de sua mente, pois você não vai destruí-la. Apenas afastar este forte espírito de suas redondezas não é suficiente e pela sua personalidade víl, essa Eva pode virar uma forte Moonchild, uma deusa do luar, do subconsciente, de toda a magia que nos cerca durante a noite. No eclipse lunar ela posa como uma virgem inocente, mas na cheia lunar ela vai mostrar toda sua perversidade, dividindo dois mundos, que em instantes será mais um grande vazio na imensidão universal.

Com tantos poderes e tanta força ela vai usar para destruir o planeta e atingir novos níveis espirituais e se tornar mais forte e influente.

Segundo profecias alquímicas e até do Bouismo. Uma entidade feminina descrita como a sua criação iria acabar com nosso planeta em uma disputa política.
Pague seu preço. Não cometa outra besteira e eu tiro ela do seu caminho em breve, ó jovem aprendiz tolo!
Sds

Dr. Mago Nillo – Magister Supremo do condado de Wader”

Porém, Adam dopado por seu desespero de ser dominado por tamanha entidade cruel suportou por mais algumas luas (havia uma lua como a da Terra, apesar da duração dos dias serem um pouco mais longo).

Adam então em tom de pânico resolveu acabar com o tormento de seus sonhos e resolveu afastar a maldição de Eva de uma vez por todas.

Adam desobedecendo às ordens do seu mestre criou o círculo de fogo seguido da evocação dos anjos Glieses para espantar de vez a crueldade de Eva.

Numa noite de lua cheia, Adam abriu um círculo de fogo na mesma sala no qual criou a entidade e evocou algumas palavras secretas e chamou os Anjos Glieses, que servem como transportadores de entidades espirituais.

O problema estava apenas começando....

A fúria de Eva começou na casa do pobre Adam. Uma grande explosão colocou tudo a perder.

Uma grande serpente de fogo saiu do círculo e preencheu com fortes labaredas toda a casa de Adam. Representando a fúria e vingança de Eva pela traição do seu até então escravo e escudeiro criador.

Desesperado, o jovem alquimista tentou fugir mas não tinha jeito e o fogo rapidamente consumiu todo o seu corpo.

O espírito de Eva agora estava á solta para se vingar e se alimentar de mais energias.

Eva, com sede de sangue e mais poderosa do que nunca após consumir toda energia criada durante a estadia na casa de Adam e também durante o ritual do seu espanto, acabou entrando em contato por intermédio de sonhos, com os dois maiores líderes do Planeta. O conservador Jugulard III e o governador libertário de Wader, Dr Yal.

Em uma noite, Eva aconselhou Jugulard III, em seus sonhos, para que ele termine sua expansão extremista por todo o planeta invadindo, controlando e dominando o país Wader, maior centro libertário do planeta, disse que Dr Yal, líder de Wader iria entrar em contato com pequenos países para "contaminar" suas idéias, aconselhou também a destruição dos dogmas e templos Bouistas.

Na noite seguinte, Eva apareceu como um anjo Bouista, totalmente delicada, aconselhou Dr Yal a tentar estreitar suas relações com o grande líder conservador, começando por baixo, através de reuniões secretas com pequenos líderes extremistas, pois isso representaria uma grande expansão moral e espiritual para todo o planeta Gliese 581 C.

E o jogo de manipulação de Eva havia começado.

Dr Yal tentou estreitar suas relações visitando pequenos países conservadores, na maior inocência, seguindo os conselhos do anjo de seus sonhos.

Logo essa atitude colocou Jugulard III contra o líder de Wader, afinal seu sonho profético estava se tornando realidade.

Em paralelo a isso, quando Dr Nillo voltou de viagem e viu que a antiga casa de Adam virou um amontoado de poeira, o mago logo sentou diante do caos de cinzas em prantos lamentando muito a grande besteira que seu aprendiz cometeu. E naquele momento Dr Nillo sabia que nada poderia ser feito e que em questão de dias o Planeta Gliese 581 C seria destruído por uma terrível guerra política causada pela terrível manipulação de Eva que passou a ser uma Moonchild extremamente poderosa.

E conflitos e tentativas de invasão dos seguidores dos ideais "Jugulardistas" nos países Bouistas logo se alastraram por todo o planeta. Então consequência disso uma grande guerra acabou acontecendo no planeta. Jugulard III era o único líder que tinha uma poderosa arma de destruição em massa, porém seu exército era extremamente fraco. Covardemente ao ver seu exército ser aniquilado, Jugulard entrou em desespero. E no meio do caos, Jugulard foi aconselhado em mais um sonho, por Eva, para usar sua arma de destruição em massa, e o seu povo saíria ileso desta “sábia” decisão.

Jugulard não titubeou e usou sua arma de destruição em massa.

Pronto! Em um simples clique todos os seres vivos do Planeta Gliese 581 C morreram, incluindo o líder Jugulard III. Esse foi o fim do povoado sábio que dividido por uma grande estupidez de interesse político abriu uma brecha para que espíritos zombeteiros aniquilassem um povoado com tanto potencial.

E quanto a Eva....ela decidiu partir do monótono planeta Gliese 581 C, agora vazio, para uma nova jornada em algum lugar no tempo.....

Fim.

As Bruxas de Eastwick

2010-09-09T21:11:00.005-03:00

Terror/Comédia: 118 min.

Direção: George Miller

Roteiro: John Updike e Michael Cristofer

Com: Jack Nicholson, Cher, Susan Sarandon, Michelle Pfeiffer, Veronica Cartwright

Filme de 1987, baseado no livro Wicthes of Eastwick de John Updike, dirigido por George Miller, As Bruxas de Eastwick conta com um time muito competente de artistas hollywoodianos. Entre eles, Jack Nicholson, começando a despertar com competência sua veia cômica vilã, que mais tarde viraria um grande sucesso como o Coringa, no filme Batman de 1990, e as três bruxas, Susan Sarandon, Cher e Michelle Pfeiffer. Todas ainda jovens porém brilhantes.

A história gira em torno justamente das três garotas que moram em uma pacata cidade do interior dos EUA, onde nada acontece, exceto o extremo conservadorismo e os cultos na igreja evangélica da cidade.

Susan Sarandon é Jane Spofford, uma tímida professora de música em um colégio, Cher é Alexandra Medford, uma mãe solteira que trabalha fazendo esculturas e Michelle Pfeiffer é Sukie, uma mãe solteira também, só que ela possui vários filhos. Não me pergunte quem são os pais. Sukie também trabalha como jornalista no principal veículo de comunicação da cidade. E já que o assunto são os personagens, ainda temos o patrão de Sukie no jornal, Clyde Alden, interpretado por Richard Jenkins. O jornalista é casado com a conservadora e fanática religiosa Felicia Alden, interpretada por Veronica Cartwright. Ah claro, e ainda temos o Jack Nicholson que interpreta o misterioso, e interessante Daryl Van Horne (nome sugestivo).

As três “poderosas” garotas vivem numa maré de puro tédio em Eastwick, com suas vidinhas chatas. E toda quinta feira elas se reúnem para tomar uma cerveja, jogar algum jogo, “brincar” com algumas magias e falar sobre o que as mulheres mais gostam de falar.....adivinha o que é???

Acertou, se você disse homens....um tanto quanto óbvio, não?!

Enfim, num belo dia, após uma das reuniões das garotas, um exótico homem, no caso Daryl Van Horne se muda com seu mordomo Fidel, para uma enorme mansão vazia que havia na cidade. Logo este homem tão estranho e exótico criou um ar de estranheza e mistério por toda a cidade. Por fim, após um recital Daryl se apresenta para a cidade de uma forma quase espetacular.

Logo após sua “apresentação”, Daryl logo causou um impacto ainda maior na cidade e desperta algo grandioso principalmente nas três garotas...tanto que o colar de pérolas de Sukie arrebenta e acaba causando um pequeno acidente com a chata Felícia que acaba caindo no chão e arrebentando sua perna.

Em seguida as três bruxas de Eastwick passam a conviver e se relacionar com Daryl Van Horne, um homem que fala tudo que elas querem ouvir. Agora elas estavam na palma da mão desse misterioso homem. E elas percebem que as suas vidas deixaram de ser uma grande monotonia e muitos dos seus sonhos morais começaram a se realizar. E também passaram a ser capazes de executar alguns truques totalmente sobrenaturais. Diria que a cena do jogo de tênis na mansão de Daryl é algo bem marcante, assim como as alucinações.

Obviamente com tudo isso o caos começa a se instalar pela até então tranqüila Eastwick.

No geral, o filme é bem interessante, na verdade a primeira metade e a metade são muito boas. A cena no qual Felicia começa a engasgar com os caroços das cerejas que as três amigas comem com Daryl também é algo marcante e grandioso.
Porém a parte final do filme pode acabar parecendo meio boba para algumas pessoas...eu achei, pelo menos.

A história acaba prendendo sua atenção, e a atuação de todos os personagens beiram a genialidade. Afinal é praticamente um dream team atuando neste filme. Mas tem muito mais por trás do time dos sonhos. Eles mostram muito entrosamento e competência.
Tem também os efeitos especiais (principalmente na parte final) que hoje podem parecer meio desatualizados, mas creio que pra época são bem legais.

Pois bem, se você gosta de comédia com muitas pitadas de terror, você vai gostar...se você é fã de Jack Nicholson ou de qualquer outra pessoa que participa deste filme, não perca tempo. Se já viu, assista de novo, diversão sem exageros garantida!

Fim!

Filmes para ver antes de morrer: Revenge of the Nerds

2010-09-08T21:59:00.004-03:00

Comédia: 90 min.

Direção: Jeff Kanew

Roteiro: Tim Metcalfe

Estrelando: Robert Carradine, Anthony Edwards, Ted McGinley, Curtis Armstrong, Julia Montgomery, John Goodman.

Lendário filme trash dos anos 80, A Revanche dos Nerds, parte 1, debutou nas salas de cinema dos EUA em 1984.

Uma história de Tim Metcalfe, dirigido por Jeff Kanew , A Revanche dos Nerds mostra o cotidiano de um campus universitário dominado pelos jogadores veteranos que abusam dos calouros nerds que tentam conquistar seu espaço como qualquer outro aluno. Mas o caminho não será fácil principalmente para os protagonistas do filme.

Robert Carradine é Lewis Skolnick, um nerd que ingressou na faculdade para estudar ciências da computação junto com seu amigo Gilbert Lowe, interpretado por Anthony Edwars (ER).

Os dois passam a acreditar que faculdade será uma fase onde vão possuir grande status, realizar vários sonhos e que não enfrentarão os problemas típicos da adolescência, pois agora são verdadeiros adultos. Mas logo nos primeiros momentos no campus eles já sofrem com as dificuldades impostas pelos Jocks (populares jogadores e praticantes de esportes que fazem sucesso com as cheerleaders).

Liderados por Stan Gable (Ted McGinley – Married with Children) a turma dos jogadores fazem parte de uma fraternidade, os Alpha Betas e eles basicamente comandam tudo pelo Campus. Inclusive eles acabam expulsando os novatos das suas acomodações e faz com que eles tenham que dormir no Ginásio do campus.

Somente os novatos mais populares conseguiram lugar para se acomodar, por serem jogadores e iniciados em alguma fraternidade, porém os nerds e o pessoal estrangeiro ou diferente da faculdade logo encontram se totalmente abandonados pela instituição.
Lewis e Gilbert até tentam entrar para a fraternidade dos Alpha Betas, mas acabam sendo sacaneados por Stan Gable e sua trupe.

Então, Lewis e Gilbert resolvem se juntar aos outros renegados, e reformar uma casa antiga para usar de abrigo durante a estadia na faculdade. Mesmo assim Stan Gable continua fazendo da vida de todos os nerds um verdadeiro inferno.

O filme é recheado de clichês que com o tempo se tornaram típicos dos filmes de adolescentes. Mas este filme com certeza foi um grande marco, por retratarem as figuras dos nerds, mais fragilizados e estranhos que o normal, até então. Pois o nerd era retratado, no máximo, como o cara que nunca transou e tinha dificuldades de relacionamento.

Mas muitos elementos típicos são encontrados no filme, como por exemplo, a primeira transa, festa regadas por bebidas e entorpecentes, o estrangeiro esquisito, o cara afeminado, o cara escatológico, o técnico de futebol americano durão (John Goodman), as gincanas e o nerd que se dá bem com a cheerleader gostosa.

O filme passa uma mensagem bem legal, mostrando que qualquer um é capaz de ter sucesso na vida independente do seu gosto ou estilo. Todo ser humano tem o mesmo direito que o próximo. Basta querer e lutar pela sua verdadeira vontade.

Outro ponto interessante é a trilha sonora do filme que, na minha opinião, é excelente. Entre eles encontramos músicas muito marcantes como a faixa título Revenge of the Nerds, da banda The Rubinoos que teve um certo sucesso na época.

Outro destaque vai para o riff new wave da faixa They’re so Incredible que eles usam durante o rap dos nerds no festival de música na final da Gincana. Tenho certeza que mesmo quem nunca viu o filme (existe alguém?) conhece esse riff característico. Além disso, temos um hard rock bem legal, “Don’t Talk” feito pela banda The Ya Ya, liderada, na época, pelo guitarrista Lea Hart, que nada mais é que o empresário (ex?) de Paul Dianno, ex vocalista do Iron Maiden.

Enfim, vale à pena conferir o filme, que é O grande clássico dos filmes de adolescentes de todos os tempos. Ele consegue ser trash e genial ao mesmo tempo. E a trilha sonora também merece ser conferida.

PS: Na versão dublada para o português, que eu costumava assistir, os novatos renegados não eram chamados de nerds e sim de....CALOUROS!!!

Clássico!!!

Iron Maiden - The Final Frontier (2010) - Review

2010-08-11T12:30:00.005-03:00

E alguns dias antes do lançamento, tive a oportunidade de escutar o novo álbum do Iron Maiden, The Final Frontier.

Recebo o disco daqui 1 semana, porém não agüentei a curiosidade e resolvi checar o que Steve Harris, Bruce Dickinson e Cia aprontaram para os fãs da banda.

Posso dizer que o disco não possui músicas ruins, mas para variar após o ótimo “A Matter of Life and Death”, o Maiden voltou a cometer falhas grotescas na produção do disco.

Desta vez o grande problema não são as repetições excessivas nem falhas bisonhas na engenharia de som, mas sim a voz de Bruce Dickinson.

Isso mesmo, a voz de Bruce Dickinson não é mais a mesma. Porém alguém precisa avisar isso para a banda. Afinal é duro de digerir o Bruce tentando alcançar tons absurdos em um ou outro refrão sem ajuda de back vocals. Algumas passagens ficaram soando como demos.

E sem contar a longa e chata introdução do disco.
Não sei quem é o culpado. Mas depois de pérolas como as repetições absurdas na faixa Angel and the Gambler, do álbum Virtual XI, tudo é possível.

Vou seguir o velho clichê de inúmeras reviews que li pela web e vou comentar brevemente aqui, faixa por faixa.

- Satelite 15...The Final Frontier

A primeira parte da música é uma aberração. A sonoridade do baixo do Steve está irreconhecível. A sonoridade da banda toda está irreconhecível. Com batidas tribais e batidas repetitivas na guitarra acompanhando a percussão, essa introdução soa como uma viagem perturbadora direto para o buraco negro, onde sua cabeça é um tambor e você está indo direto para o quinto dos infernos.
Depois desse estorvo musical, felizmente as coisas melhoram na segunda parte e a faixa passa a soar como uma música de verdade. Lembra muito qualquer coisa do UFO, passa a ser direto com bons solos de guitarra e com um refrão onde Bruce repete o título exaustivamente típico de qualquer coisa do Virtual XI ou do Brave New World.

- El Dorado

Provavelmente todo mundo já ouviu esta faixa. O riff é idêntico ao de Barracuda do Heart. O refrão lembra qualquer coisa boa do Maiden na década de 80. A música tem bons solos dos três guitarristas com uma ótima base. E por fim é uma música típica da era de ouro da banda. Os vocais de Bruce são muito altos no refrão, porém não chegam a irritar. Já na próxima faixa.....

- Mother of Mercy

Outra grande pisada de bola por parte da banda. Música legal, uma levada mais puxada para o hard rock, lembra muito “Stranger in a Strange Land” do Somewhere in Time, porém na hora que entra o refrão, a o tom alto na voz de Bruce caga tudo. Tinha tudo para ser uma das melhores faixas do disco, mas não é por esse deslize da produção. Se tivesse uns back vocals a situação seria bem melhor.

- Coming Home

Agora as coisas voltam ao normal, e na verdade melhora muito! Até agora, na minha opinião, é a melhor faixa do disco. Realmente ela é uma balada, mas o Maiden soa bem mais maduro, uma das melhores que a banda já fez. A música começa com um riff típico de músicas mais calmas do Thin Lizzy, na época do Night Life ou do Fighting. O refrão é excelente, sem exageros e com bastante melodia. Desta vez a produção e a banda acertaram em cheio. Os solos de Adrian Smith e Dave Murray são muito bons.

- The Alchemist

Música direta, remanescente do início da carreira da banda. Aqui você encontra todos os clichês que deixaram o Maiden famoso. Muitas guitarras dobradas, refrãos grudentos com muitas melodias e até alguma velocidade. Aqui Nicko faz sua bateria soar exatamente como a de Clive Burr. Pense em qualquer coisa do Killers e em termos instrumentais está faixa se encaixaria muito bem naquele álbum.

À partir de agora a história muda um pouco mostrando uma grande divisão no álbum. A primeira parte soa como o Maiden clássico. Praticamente uma zona de conforto. Tirando a escorregada da primeira faixa. Já nessa segunda parte, a banda soa exatamente de onde eles pararam no álbum “A Matter of Life and Death”, isto é, progressivo.

- Isle of Avalon

A faixa em si, começa de forma lenta e vai crescendo, com uma atmosfera bem psicodélica, relativamente diferente do que o Maiden tem feito nos últimos discos, isto é, inovador. A voz de Bruce volta atrapalhar no refrão. O solo de guitarra soa como qualquer coisa que o Steve Vai teria feito. Isso é realmente chocante, mas ficou legal. Inclusive o ponto alto desta segunda parte do disco são as passagens instrumentais. Destaque também para o fim da faixa que soa como grandes clássicos do Maiden.

- Starblind

Até agora achei a mais fraca do disco, mas em nenhum momento ela chega a ser ruim. Apenas normal. Mais uma vez o tom alto de Bruce atrapalha. Destaque positivo para o ótimo trabalho na bateria, ela soa bem complexa em relação a qualquer coisa que o Maiden tenha feito no passado. Segue a linha do “A Matter of Life and Death”, porém sem tanto brilho.

- The Talisman

Introdução no violão exatamente idêntica a da música “The Legacy” do AMOLAD, porém a música quando chega em sua parte pesada, soa um tanto quanto diferente em relação a faixa mencionada. Ainda sim, segue na linha de qualquer outra coisa progressiva dos últimos discos.

- The Man Who Would be King

Mais uma faixa progressiva, com introdução calma e com a típica passagem mais pesada. Mas esta música ganha destaque por Bruce cantar em um tom mais baixo. Não soando tão chato como em algumas faixas anteriores. Destaque diferencial para a base do solo na metade da música. Algo extremamente inovador, em termos de Maiden, bem progressivo, com um groove bem legal.

- Where the Wild Wind Blows

Última faixa do disco e também a mais longa. Mais uma música bem progressiva, porém também soa diferente de qualquer coisa que o Maiden tenha feito, na medida do possível. A faixa começa lenta, lembrando “The Reincarnation of Benjamin Breeg” porém quando ela ameaça ficar pesada e grandiosa ela apenas segue uma linha mais tranqüila. Sem soar como uma balada, mas sim soando como algo verdadeiramente progressivo. Aqui Bruce felizmente canta em tons mais baixos de novo e apesar de não ter grandes mudanças, como um todo a faixa soa como uma grata surpresa.

Em termos de letras, o Maiden segue a mesma linha de sempre. Falando sobre eventos espaciais, como a faixa título, criticando a política como em El Dorado, falando sobre guerras como em Mother of Mercy, ocultismo como em The Alchemist, etc. Os tópicos diferentes podem ficar por conta de Isle of Avalon, sobre Rei Arthur. Coming Home, que relata a volta para casa de Bruce no comando do Ed Force One. E The Wild Wind Blows que trata do tema apocalipse e suicídio.

Conclusão final:

Pior que o “A Matter of Life and Death”, e os discos solo de Bruce, “Chemical Wedding” e “Accident of Birth”.

Melhor que “Dance of Death” e “Brave New World”.

FIM!

Hannibal - 2001

2010-07-01T22:58:00.005-03:00

Em clima de "Saga" Crepúsculo (quelle merde), vou fugir dessa baboseira e falar de uma saga muito mais interessante, a saga do maior serial killer fictício de todos os tempos. Um personagem excêntrico, cruel, frio, porém com muita classe. Estou falando do psiquiatra canibal, Dr. Hannibal Lecter, grande estrela dos livros de Thomas Harris, que obviamente foram adaptados para o cinema, entre eles "Hannibal Rising", "Silêncio dos Inocentes", "Dragão Vermelho" e do próprio "Hannibal", que é a peça que será comentada aqui hoje.

Personagem criado pelo autor Thomas Harris, inspirado em um assassino do Mississipi chamado William Coyne, que além de matar comia a carne de suas vítimas. Dr Hannibal Lecter (imortalizado nos cinemas por Anthony Hopkins) é um homem muito inteligente e profundo conhecedor da parte mais degradante da mente humana. Devido a certos traumas na sua juventude, Hannibal acabou construindo um grande ódio pela humanidade em geral, devido o trauma que teve durante a guerra com 8 anos de idade ao ver sua irmã ser morta e servir de alimento para um soldado faminto.

No filme, "Dragão Vemrelho" (primeira parte da série na fase adulta de Hannibal, porém último filme a ser lançado, saiu em 2002) Hannibal é preso no início do filme, capturado por um agente do FBI. Após sua prisão, um detetive pede o auxílio da mente genial e criminosa de Hannibal para capturar o serial killer Francis Dolarhyde.

Em "O Silêncio dos Inocentes", lançado em 1991, Hannibal é requisitado pela agente do FBI, Clarice Starling, para ajudar na captura do serial killer Buffalo Bill. A dedicada agente Clarice acaba criando um certo fascínio pela figura de Hannibal Lecter, que toca em pontos sensíveis na vida de Clarice que jamais foram tocados antes, praticamente como se encontrasse uma espécie de ponto G da sua mente. Hannibal era um verdadeiro expert nesse aspecto.

Na sequência Hannibal, de 2001, o filme gira em torno da interessante figura de Hannibal. Neste filme ele é a caça!

Após sua fuga da prisão onde despistou um forte esquema de segurança de maneira inacreditável, Hannibal foi morar na Europa, mais precisamente em Florença na Itália. Levava uma vida, supostamente pacata, onde se tornou um curador da grande biblioteca da cidade. Na Itália, sem ser reconhecido, acabou sendo admirado por muitos intelectuais pela sua grande inteligência, sua capacidade de decorar grandes poesias clássicas, especialmente o trabalho de Dante Alighiere.

Mas como nem tudo é um mar de rosas para o anti-herói Lecter, o inspetor italiano Rinaldo Pazzi surge em seu caminho durante uma das reuniões na biblioteca, no qual Pazzi acaba reconhecendo Lecter. Então ele começa a planejar uma maneira de capturar Hannibal para conseguir a milionária recompensa de 3 milhões de dólares. Mas a vida de Pazzi acaba sendo muito complicada pois ele está lidando com o maior gênio do crime.

Nessa história Clarice Starling enfrentando problemas com o FBI continua com sua busca e obsessão pela genialidade de Hannibal Lecter. Logo seus caminhos acabam se cruzando.

E paralelo a isso o filme ainda mostra uma relação que Hannibal teve com um milionário, pedófilo e sádico Mason Verger, que no passado foi obrigado a buscar ajuda psiquiátrica com Hannibal Lecter, porém acabou sendo mais uma de suas vítimas numa situação um tanto quanto bizarra. Hannibal aproveitou o sadismo de Mason e pediu para que ele demonstrasse sua auto asfixia enquanto se masturbava. Hannibal, aproveitando o momento de prazer de sua vítima acabou dopando Mason e pediu para que o mesmo mutilasse seu próprio rosto e depois desse de comida para seus cachorros....e foi o que Mason acabou fazendo. Anos depois, Mason é retratado de uma maneira totalmente deplorável, no qual ele se encontra numa cadeira de rodas e com o rosto completamente desfigurado. Incrível que ele conseguiu sobreviver ao terrível ataque de Hannibal.

Enfim, na minha opinião Hannibal é o filme mais interessante de todos inspirados nas histórias de Thomas Harris, obviamente pelo fato de girar em torno da mente esquisita de Hannibal Lecter. Mas também acho fascinante a classe e os diálogos que Hannibal tem com as pessoas ao seu redor. Nesse filme ele se destaca, principalmente nas cenas no qual ele cita Dante Alighiere para Rinaldo Pazzi e também quando ele fala sobre o ancestral de Rinaldo, no caso Francesco Pazzi, que morreu enforcado há muitos anos atrás. As cenas desse filme são provavelmente as mais grotescas da série o que faz com que o filme fique muito interessante e de certa forma perturbador.

Um filme excelente que eu recomendo todos assistirem imediatamente. Nota 10 para o filme, para Thomas Harris e por fim para Anthony Hopkins que interpretou o personagem com uma maestria ímpar!!!

Sim sim, tem esse pequeno detalhe que deixei para o final....não existe Hannibal Lecter sem Anthony Hopkins!

Copa do Mundo 2010 - Grupo H

2010-06-10T09:18:00.002-03:00

E finalizando nossa análise das equipes e grupos da Copa de 2010.

Hoje vamos falar do Grupo H, o último grupo dessa copa e tem como participantes as equipes da Espanha, Honduras, Suíça e Chile.

ESPANHA – Uma das melhores seleções da atualidade, a seleção da Espanha deve dar muito trabalho para seus concorrentes, graças a equipe inteira. Todos são destaque neste time, uma menção principal fica para o excelente atacante David Villa, que sempre faz muitos gols, mas também arma muitas jogadas de perigo. Mesmo assim acredito que o time da Espanha cai entre as oitavas e as quartas de final dessa Copa. Típico de praticamente todas as competições que esse time, vermelho e amarelo, disputa.

HONDURAS – Já surpreendeu muita gente na Copa América de 2001 ao eliminar a seleção brasileira e que depois quase faturou o título daquela competição, porém o time já não é mais o mesmo e deve ser o saco de pancadas do grupo.

SUÍÇA – O time segue com praticamente a mesma base da retranca que foi na Copa de 2006, no qual foi eliminada sem tomar um gol sequer. Porém, nesta Copa, não acredito que eles vão ter a mesma sorte e devem cair logo na primeira fase.

CHILE – Destaque nas eliminatórias, a seleção chilena vem demonstrando um bom futebol e vem conquistando bons resultados graças ao bom setor ofensivo que conta com Humberto Suazo e que ainda tem no banco de reservas, Jorge Valdívia. Deve passar para a próxima fase sem dificuldades, mas não deve ir muito longe devido a óbvia superioridade dos próximos adversários.

Pois bem, eu posso estar redondamente enganado com essa minha análise, mas isso é o que faz o futebol o melhor esporte, o fato de ser muito imprevisível. Agora vamos esperar a competição começar e ver o que acontece....

E na medida do possível, vou comentar aqui no blog os principais destaques da Copa de 2010, a Copa das vuvuzelas.

Copa do Mundo 2010 - Grupo G

2010-06-09T08:45:00.006-03:00

Continuando nossa análise das equipes e grupos da Copa de 2010.

Hoje vamos falar do Grupo G, que é o falso grupo da morte dessa copa e tem como participantes a seleção do Brasil, a Coréia do Norte, a Costa do Marfim e Portugal.

BRASIL – Se o Dunga e sua turma continuarem falando e fazendo as besteiras dos últimos dias, a seleção volta mais cedo pra casa e com um par de chuteiras na boca de cada pessoa do time e da comissão técnica. Sinceramente, essa equipe é uma das mais fracas que o Brasil já montou, sendo inferior até que os times de 90 e 94. Mas como um time fraco ganhou a Copa de 1994, tudo é possível. É fato, que a dupla de zaga e o goleiro são as melhores peças que nós temos e provavelmente são as melhores disponíveis em todo mundo, mas o ataque e principalmente o meio de campo, estão longe da tradição de grandes estrelas brasileiras. E pra piorar, o único meia habilidoso que temos está com um problema no púbis. O Brasil pode ganhar a copa sim, como ganhou a Copa América e alguns jogos fáceis nas Eliminatórias, mas com um futebol beirando a mediocridade. Mas pelo andar da carruagem, eu acho que esse ano vai ser muito difícil e o Brasil deve cair nas oitavas de final. E mais um detalhe, a única vez que o Brasil da Era Dunga jogou com a Argentina organizada foi durante a Olimpíada de Pequim, e levamos uma grande goleada. Espero estar totalmente enganado.....mas é fato que esse ano a grama do vizinho está mais verde.

CORÉIA DO NORTE – Uma retranca inacreditável e um atacante razoavelmente perigoso, chamado Tae Se, o time da Coréia do Norte levou pouquíssimos gols e fez poucos gols nas eliminatórias da Copa. Creio que vai ser a mesma coisa nesta competição. Deve sair da copa sem fazer gols e ser eliminado sem levar goleadas antológicas.

COSTA DO MARFIM – Cheguei a tardia conclusão que esse time da Costa do Marfim é muito ruim e que apenas Drogba é um grande jogador, o resto do time beira a mediocridade, com um esquema tático inexistente, com uma defesa perdida e com um atacante extremamente grosso, no caso o jogador do Barcelona, Yayá Touré. Mesma situação da República Eslováquia, isto é, só não fica em último porque existem times piores. Um detalhe de última hora: O craque do time, Drogba, está bem limitado devido a uma contusão no braço, no qual ele passou por uma cirurgia na última semana. Aparentemente a recuperação está sendo milagrosa, mas quem eles estão querendo enganar?! Seu futebol vai estar abaixo das expectativas....

PORTUGAL – Finalmente a seleção portuguesa se reergueu depois de tantas baixas na fase pós Felipão, e se tiver calma desbanca o Brasil do primeiro lugar do grupo. O atacante brasileiro naturalizado português, Liédson vem sendo o destaque da equipe nos últimos jogos e deve brilhar nessa Copa.

Próximo post, o último grupo...até lá!

Copa do Mundo 2010 - Grupo F

2010-06-08T09:41:00.004-03:00

Continuando nossa análise das equipes e grupos da Copa de 2010.

Hoje vamos falar do Grupo F, que é o verdadeiro grupo da morte dessa copa e tem como participantes as equipes da Itália, Paraguai, Nova Zelandia e Rep. Eslováquia.

ITÁLIA – A Azurra está um pouco mais fraca e bem mais envelhecida em relação a última copa, não que isso seja grande coisa, afinal o time que foi campeão do mundo na última Copa não era grande coisa, exceto pela ótima defesa, com Cannavaro e o grande goleiro Buffon, ambos em fase extraordinária. Destaque para o meia Pirlo, e destaque negativo para o fraco ataque. Até deve passar, no sacrifício, da primeira fase, porém não deve seguir muito longe nas fases seguintes.

PARAGUAI – Apesar da grande baixa que a equipe teve com a perda do goleador Cabanas,a federação Paraguaia logo agilizou um plano B para manter o alto nível que a sua seleção vinha apresentando no ataque. O goleador Lucas Barrios se naturalizou paraguaio e é a mais nova arma ofensiva da seleção do Paraguai. Será muito interessante o duelo entre a boa defesa italiana e o forte ataque paraguaio. Deve ser o outro classificado do grupo. Se bobear vai como o primeiro colocado.

NOVA ZELÂNDIA – Principal candidato para maior goleada sofrida na Copa e para último colocado da competição.

REPÚBLICA ESLOVÁQUIA – Só não fica em último porque tem seleções mais fracas como a Nova Zelândia, Eslovênia, etc.

E amanhã, post sobre o Grupo G. O grupo da seleção brasileira.

Copa do Mundo 2010 - Grupo E

2010-06-07T08:55:00.004-03:00

Continuando nossa análise das equipes e grupos da Copa de 2010.

Hoje vamos falar do Grupo E, que é o verdadeiro grupo da morte dessa copa e tem como participantes as equipes da Holanda, Dinamarca, Camarões e Japão.

HOLANDA – Bem mais forte que na última copa, essa geração holandesa está no seu ápice, após grandes apresentações nas Eliminatórias e na Euro 2008. Mesmo sem Van Nistelrooy, a equipe holandesa tem uma série de destaques individuais como Robben e Sneijder que devem ajudar a equipe a ser mais uma semifinalista dessa Copa.

DINAMARCA – Nas eliminatórias foram os grandes líderes no difícil grupo que ainda tinha Portugal, Suécia e a tradicional, porém não tão forte Hungria. Na Copa, caíram no difícil grupo da Holanda e devem ter muito trabalho durante a primeira fase. Destaque para o jovem Bendtner e para o veterano goleador Jon Dahl Tomasson. Vai brigar feio com a seleção de Camarões por uma vaga na próxima fase.

CAMARÕES – Das equipes africanas, a seleção camaronesa é a mais experiente sem dúvida alguma, mas já há algum tempo o time liderado por Samuel Eto’o está devendo um futebol convincente. Talvez eles resolvam demonstrar isso durante essa Copa, mesmo em um grupo muito complicado. Caso eles passem para a próxima fase, a equipe deve ganhar muita moral e força e juntando com sua competência e principalmente experiência, a equipe camaronesa pode acabar sendo a primeira equipe africana a alcançar as semi finais de uma Copa do Mundo.

JAPÃO – Apesar de não ser tão forte quanto ás outras equipes do grupo. O Japão tem time suficiente para dar um pouco de trabalho aos outros três adversários do grupo. Provavelmente vai acabar ajudando alguma seleção e também vai acabar sendo a pedra no sapato de outra, decidindo o futuro do grupo.

Próximo post, Grupo F.

Copa do Mundo 2010 - Grupo D

2010-06-02T09:12:00.006-03:00

E vamos continuar nossa serie com a analise de todos os grupos da Copa de 2010.

Hoje vamos falar do Grupo D, que tem como representantes as equipes da Alemanha, Austrália, Sérvia e Gana.

ALEMANHA – Os alemães sofreram uma grande baixa durante os preparativos para a Copa do Mundo, simplesmente perderam o craque e capitão Ballack, devido uma contusão. Não creio que a Alemanha vai obter muito sucesso nessa Copa. O time que já foi excelente, hoje está mais fraco e sem o seu principal líder e sem um grande goleiro, já que o titular Rene Adler também foi cortado por contusão, a Alemanha vai brigar para passar de fase e só. Não vejo essa equipe da Alemanha brigando por título, nem como semifinalista. O único destaque positivo que a seleção alemã deve ter durante a competição, estará nos pés do brasileiro naturalizado alemão Cacau. E o Klose não vai passar o Ronaldo como o maior artilheiro de todas as Copas, pelo menos não agora.

AUSTRÁLIA – A seleção australiana será apenas um coadjuvante nessa Copa. O único jogo que eu assisti dessa seleção nos últimos anos foi nas eliminatórias asiáticas contra a fraca seleção do Bahrein. O futebol apresentado não foi o dos mais animadores. Eles possuem uma equipe forte fisicamente e tem bastante raça, mas não deve dar muito trabalho.

SÉRVIA – A seleção da Sérvia em 2010 está muito melhor do que a equipe que terminou em ultimo lugar na Copa de 2006. Contando com uma equipe maios competitiva, sem turbulencias internas no país e enfrentando um grupo bem mais fácil nessa Copa, acredito que o time de Stankovic e companhia deve se classificar em primeiro lugar no grupo, superando a tradicional equipe da Alemanha e apresentando um futebol digno daquele jogado pela antiga seleção da Iugoslávia.

GANA – Mesmo sendo o futebol mais organizado de todas as seleções africanas, e contando com a típica velocidade das equipes do continente, a seleção de Gana perdeu uma peça fundamental devido uma contusão, assim como seu rival de grupo. Estou falando de nada mais nada menos que o craque do Chelsea, líder e organizador Michael Essien. Com essa terrível baixa, o time deve se contentar em ser mais um coadjuvante na Copa.

E após o feriado, post sobre o Grupo E. Até lá!

Copa do Mundo 2010 - Grupo C

2010-06-01T08:35:00.004-03:00

Continuando nossa análise das equipes e grupos da Copa de 2010.

Hoje vamos falar do Grupo C, que tem como participantes a seleção da Inglaterra, os Estados Unidos, Argélia e Eslovênia.

INGLATERRA – A equipe inglesa chega bem menos badalada e muito mais confiante em relação a última copa. Sem seu principal ‘‘astro’’, David Beckham, a Inglaterra promete apresentar um futebol bem mais vistoso, graças a experiencia que o time adquiriu nesses últimos 4 anos. A defesa pode estar um pouco envelhecida, porém nada comprometedor, mas o setor ofensivo promete ser o grande destaque, graças ao goleador Wayne Rooney que está numa fase muito boa, mesmo depois de uma pequena contusão que teve no último mês. Outros jogadores como Wrigt Phillips e Aaron Lennon também devem mostrar que ganharam alguma experiência com um futebol bem convincente. A Inglaterra deve passar com facilidade para a fase seguinte e deve ser um dos semifinalistas dessa Copa.

ESTADOS UNIDOS – Apesar da surpresa que a seleção americana causou em todos na Copa das Confederações no ano passado, eliminando a forte seleção da Espanha e dando muito trabalho para o Brasil na final, não acredito que a seleção dos Estados Unidos vão ter muito destaque durante essa Copa. Deve se destacar a grande organização tática que o time vem demonstrando nos últimos anos, mas ainda não é suficiente para brilhar numa Copa do Mundo. Ainda falta um grande destaque individual no meio campo.

ARGÉLIA – Muitas pessoas tem citado a forte defesa da Argélia. Mas os números não mentem e ultimamente a seleção da Argélia tem levado muitos gols. Só checar os resultados da última Copa das Nações Africanas e dos últimos amistosos que a equipe disputou. Nada animador, mas pode acabar sendo uma pequena zebra.

ESLOVÊNIA – O fato de entrar em campo nessa copa do mundo, já faz desse time uma grande zebra. Conseguindo esse feito após eliminar a seleção da Rússia nas Eliminatórias.

Próximo post, Grupo D.

Copa do Mundo 2010 - Grupo B

2010-05-31T10:53:00.004-03:00

Continuando a série sobre os grupos da Copa de 2010, hoje vou falar sobre o grupo B, que tem a forte equipe da Argentina, Nigéria, Coréia do Sul e Grécia.

ARGENTINA - Esse ano, acredito que temos que admitir, que a equipe argentina é provavelmente o time mais forte dessa Copa. Treinados pelo polêmico Maradona e formado por uma série de craques, principalmente no setor ofensivo da equipe. Destaque óbvio para Lionel Messi, que se jogar menos da metade do que joga no Barcelona, a Argentina será quase imbatível, se ele resolver jogar tudo que sabe, os hermanos vão dar um grande show. Além disso, a Argentina conta com o articulador Verón, que vem jogando muito bem e se tornou nos últimos anos o grande líder da Argentina em campo. Peça essencial do time. Talvez o ponto mais fraco da Argentina é a defesa, porém Maradona resolver apostar em figurinhas novas no setor, e pode obter grande sucesso, já que os defensores convocados apesar de não terem muita experiência na seleção argentina, estão em ótima fase. Ainda teve a sorte de cair em um grupo fácil, no qual será líder e deve ser um dos semi finalistas da Copa.

NIGÉRIA - Depois de uma classificação chorada para a Copa, onde necessitava de um milagre, que por sinal aconteceu, graças a incompetência da seleção da Tunísia. Enfim, o time nigeriano já não tem a mesma força dos anos 90, mas ainda possui um time muito forte e veloz, típica característica de times africanos. Muito inferior ao time argentino e no mesmo nível dos outros adversários do grupo, uma incógnita. Se passar para a próxima fase não deve ir muito longe.

CORÉIA DO SUL - A equipe sul coreana já não tem a mesma força de 2002 (que não era grande coisa). O time é um pouco mais organizado que a seleção nigeriana, a correria é a mesma, mas em termos técnico e principalmente em força é mais limitado. Pode surpreender pela sua inteligência tática, mas no fim das contas também é outra incógnita.

GRÉCIA - A seleção grega é a minha aposta para a grande zebra desse mundial. O time está no mesmo nível dos seus rivais nigerianos e sul coreanos, isto é, outra incógnita, mas se eu tivesse que apostar em um dos três, como segundo colocado, apostaria nos gregos. As armas da equipe serão sua eterna retranca, os contra ataques e o artilheiro Charisteas. Uma combinação que já obteve muito sucesso nas últimas eliminatórias e especialmente na Euro 2004, onde o time grego acabou conquistando o título, em uma das maiores zebras da história do futebol. Não creio em assistir o time da Grécia disputando a final dessa Copa, talvez eles alcancem as quartas de final. Tudo pode acontecer, quem sabe?!

Próximo post, Grupo C.

Copa do Mundo 2010 - Grupo A

2010-05-28T11:53:00.005-03:00

Em ritmo de Copa do Mundo, vou comentar aqui sobre todos os times participantes da fase final da Copa da África do Sul de 2010. Quem eu acho que deve se classificar para as Oitavas e minhas expectativas gerais sobre todos os 32 times desse grande evento.

Vou começar pelo Grupo A, no qual temos a sede África do Sul, México, Uruguai e França entre os participantes:

ÁFRICA DO SUL - Os anfitriões treinados pelo teimoso brasileiro Carlos Alberto Parreira possuem um time limitado tecnicamente, onde suas maiores armas serão a barulhenta torcida a seu favor e a grande correria e o preparo físico que é o ponto alto, dentro de campo, dessa nova geração de sul africanos. No passado o time era um pouco mais técnico, porém baseando seu esquema na retranca. O time atual é muito mais ofensivo. Creio que eles passam em segundo no grupo. Não pela qualidade e sim pelo fato de jogar em casa.

MÉXICO - Uma equipe envelhecida, onde Cuathemoc Blanco sendo a grande referência do time soa como algo preocupante. E os mexicanos devem ficar preocupados mesmo. Porque Blanco com praticamente 40 anos já não produz absolutamente nada em campo e o resto do time parece bem mais limitado que as últimas equipes mexicanas, em competições passadas. Prova disso foi o sufoco que o México passou nas eliminatórias da limitada Concacaf. Deve passar vexame e ficar em último no grupo. Não é nem sombra daquele time do fim dos anos 90 e começo dos anos 2000.

URUGUAI - Uma das piores gerações do futebol uruguaio, onde os únicos destaques são Lugano na defesa e Forlán no ataque. Talvez tenha muitos jogadores esforçados no elenco, mas falta um meia-líder de qualidade como em outros tempos como Francescoli, Bengoechea e até mesmo Recoba, sem contar outros grandes meias de referência das décadas de 30, 40, 50, que brilharam com a camisa celeste. E apesar de todo otimismo da nação uruguaia, eu acho o time muito fraco. Se passar para a próxima fase será uma das maiores zebras da história das Copas.

FRANÇA - Com o fim da era Zidane, a seleção francesa se encontra em um processo de renovação. Algo que pode levar algum tempo. Prova disso foi o sufoco tomado e a inexperiência que o time demonstrou na última Eurocopa e nas Eliminatórias desta Copa. Mas creio que esse time vai brilhar em competições futuras. Atualmente, liderados pelo ótimo meia Ribery, a França deve se classificar em primeiro no grupo, devido a falta de qualidade de seus adversários, mas não deve ter muito sucesso nas fases seguintes.

Próximo post sobre as equipes do Grupo B da Copa do Mundo. Aguardem!!

Dio - (10-06-1942 - 16-05-2010)

2010-05-16T21:01:00.004-03:00

Hoje infelizmente, o lendário vocalista Ronnie James Dio faleceu aos 67 anos, após 6 meses de um dura batalha contra um câncer no estômago.

Um artista que além de extremamente talentoso tinha um ótimo caráter, sempre atencioso com os fãs e que fez o belo trabalho de ajudar a África na sua eterna luta contra a fome e a miséria juntando vários astros do Heavy Metal durante os anos 80 através do Hear n Aid, que arrecadou muito dinheiro para os africanos, uma causa muito nobre.

Foi uma perda muito grande a partida do Dio para outra dimensão.

Mas tenho certeza que ele está em um lugar bem melhor e ganhou muitas forças no outro lado graças ao carinho de todos os fãs que eu tenho visto pelos foruns de discussão, bares, casas de shows por todo mundo.

A sua música, como já foi dito, vai viver eternamente, isso é um legado ímpar que não tem preço!!!

Vamos ouvir suas músicas, seja com o Rainbow ou Sabbath ou na carreira solo e celebrar com muita alegria essas grandiosas obras primas!

Long Live Rock n Roll \m/

Carrie, A Estranha

2010-05-12T10:56:00.003-03:00

Terror - 100 min.

Direção: Brian De Palma

Roteiro: Baseado no romance de Stephen King

Com: Sissy Spacek, Piper Laurie, John Travolta, Nancy Allen

Em 1976 saiu a primeira versão do longa Carrie, A Estranha, baseado no romance Carrie, de Stephen King, curiosamente este é o primeiro romance que King lançou.

Dirigido por Brian de Palma. Estrelando Sissy Spacek como Carrietta White, Piper Laurie como a severa mãe de Carrie, Margaret White, Nancy Allen como Chris Hargensen, a patricinha arrogante que vive zombando de Carrie, Amy Irving como Sue Snell outra garota que caçoava de Carrie mas logo se arrependeu, Betty Buckley como a professora Miss Collins e o jovem e desconhecido até então, John Travolta como Billy Nolan, o namorado de Chris.

O filme gira em torno de uma garota, a própria Carrie, que sofre com freqüentes abusos do pessoal da escola e também da sua mãe, Margaret, uma mulher extremamente conservadora e religiosa, que criou sua filha na base da violência e de ameaças iniciando o trauma da pobre garota.

Na escola, Carrie, que está no último ano, sofre um extremo preconceito das outras garotas por ela parecer uma garota esquisita, introvertida, tímida e não ser tão bonita ou “descolada” como as garotas populares.

Logo a primeira cena do filme, no qual todas as garotas saem da aula de Educação Física e vão para o vestiário é bem interessante. Enquanto Carrie está no banho, ela sofre sua primeira menstruação, espalhando o sangue através da água por todo o vestiário chocando todas as meninas e também sua professora de educação física. Mas o que choca mais a todos é o fato que Carrie não tinha a mínima idéia sobre o que estava acontecendo, pois sua fanática mãe nunca conversou sobre isso com ela.

Com o tempo, Carrie acaba descobrindo que tem poderes de telecinéticos e telepáticos. E assim começa a trabalhar esses seus dons que foram despertados.
Enquanto isso na escola, Carrie continua sofrendo muito com a zombaria dos outros alunos da escola, especialmente de Chris, que acaba pegando detenção e suspensa do baile de formatura. Mas outros alunos como Sue Snell acaba ficando com pena de Carrie e passa a querer ajudar a garota. Chegando ao ponto de Sue persuadir seu próprio namorado, o popular Tommy a ser o par de Carrie no baile de formatura.

Paralelo a isso, Chris, furiosa, planeja com seu namorado, Billy uma grande vingança contra Carrie. Vingança que envolve sangue de porco.

Óbvio que na hora do baile de formatura o filme fica extremamente interessante e obviamente eu recomendo o leitor a assistir pois o momento da vingança de Chris é uma das cenas mais famosas e memoráveis do cinema. Mas o pequeno detalhe é que mal sabem os alunos e convidados do baile de formatura que Carrie tem alguns poderes paranormais.

Em 2002 foi lançado uma nova versão do filme que foi veiculado pela TV. Obviamente que o custo não devia ser dos mais altos, mas achei a versão bem interessante apesar de soar visualmente amador em alguns momentos. Mas a atuação dos personagens, especialmente a garota que interpreta Carrie, a atriz Angela Bettis, e principalmente a história acaba agradando do mesmo jeito ou até mais que a versão original. Os efeitos especiais da versão nova também pode se dizer que chegam a ser deploráveis, pelo menos para o contexto da época. Afinal 2002 a tecnologia já estava bem avançada.

Mas claro que essa versão tem seus pontos grandiosos, principalmente na parte em que Carrie está indo para o baile de formatura e na parte que ela está no salão com seu acompanhante onde tudo parece como um belo conto de fadas, um belo sonho. Que em questão de minutos se torna em um grande pesadelo. Assim como a residência de Carrie que é um grande pesadelo, com todos aqueles móveis amontoados devido aos poderes telecinéticos de Carrie.

Existem algumas diferenças entre as duas versões, principalmente na forma que os filmes começam, incluindo a forma que a história é contada e o final do longa. Recomendo ao leitor que assista as duas versões e tire a suas próprias conclusões.
Um grande clássico do terror que vale a pena ser lembrado, independente de qual versão, principalmente pelo fato que essa obra marca o início da carreira do grande escritor Stephen King, vale a pena assistir!

PS 1: Foi feita uma sequência do filme em 1999, The Rage, que foi um grande fiasco.

PS 2: Sissy Spacek, graças a sua grande atuação como Carrie, na primeira versão, concorreu ao Oscar de melhor atriz em 1977.

Minha lista dos convocados para a Copa de 2010

2010-05-10T21:47:00.005-03:00

Amanhã sai a tão esperada lista dos jogadores que irão representar o Brasil na Copa de 2010.

Você liga a TV e não se fala em outra coisa. Tudo gira em torno de quem deve ser convocado. Se o pensador Dunga chama ou não o Ganso e o Neymar, craques do Santos e quem será o lateral esquerdo.

Na minha humilde opinião o Ganso deve ser convocado, porém o Neymar ainda não está pronto para jogar no time principal do Brasil. Assim como acho um grande erro chamar o Adriano, que está longe de apresentar seu melhor futebol. Na lateral esquerda, levaria o Marcelo que vem jogando muito bem no Real Madrid e pra reserva o Michel Bastos que pode jogar de meia esquerda também. Atletas que jogam em várias opções são essenciais em uma Copa do Mundo.

Enfim segue a lista dos jogadores que EU levaria se fosse o técnico da seleção.

Goleiros: Júlio César, Gomes, Vitor do Grêmio
Laterais: Maicon, Daniel Alves, Marcelo, Michel Bastos
Zagueiros: Lúcio, Juan, Thiago Silva, Luisão (só pela experiência na seleção, porque nem acho ele um bom zagueiro)
Volantes: Gilberto Silva (mesmo motivo do Luisão), Ramires, Lucas
Meia: Alex (ex Palmeiras), Elano, Ganso, Kaká, Hernanes (improvisava ele como volante se fosse preciso)
Atacantes: Robinho, Luis Fabiano, Nilmar, Kléber Gladiador

Temos que levar para a Selção o que se tem de melhor na atualidade não é?!

Então que a lista que Dunga irá anunciar amanhã às 13:00 hs siga essa linha, porque caso contrário o Brasil cai na primeira fase....

30 anos de grandes clássicos do Heavy Metal

2010-04-14T10:35:00.035-03:00

No ano de 1980, Saxon, Maiden, Priest e muitos outras bandas brilhantes mudaram a história do rock.

Essas e muitas outras bandas reinaram durante o grande "boom" de um estilo emergente na Inglaterra. O NWOBHM (New Wave of British Heavy Metal) explodiu inicialmente no Reino Unido, atraindo muitos jovens que se identificaram com o som pesado e com o tempo conquistou o mundo todo, sendo o início de um marcante movimento musical que dentro de poucos anos criaria milhares de vertentes, como o Thrash Metal, Power Metal, Black Metal, entre outros.

Virando um verdadeiro culto musical, o Heavy Metal passa a ser uma realidade. E há exatos 30 anos atrás, grandes obras primas do estilo foram imortalizadas. Vou listar aqui os discos mais influentes lançados em 1980.

Judas Priest - British Steel

Vamos começar com o Priest, que já estava na ativa há alguns anos, e sem sonmbra de dúvidas foi a banda que "metalizou" o estilo em sua forma mais pura. Já que todas as bandas consideradas pesadas durante os anos 70, sempre tiveram elementos psicodélicos em suas músicas, inclusive bandas pesasdas como Montrose, Thin Lizzy e o próprio Black Sabbath. Mas o Priest, desde o álbum "Sad Wings of Destiny", desenvolveu um hard rock onde as guitarras soavam como grandes motocicletas prontas para pular para fora dos alto falantes!!

Acrescentando ainda letras sombrias e passagens no meio das músicas com muitas mudanças de tempo.

E com British Steel, o Priest transformou o Heavy Metal em algo mais comercial e conseguiu atingir o exigente mercado americano com seus ótimos riffs metálicos. De fato, o som da banda já seguia um caminho comercial desde o álbum anterior, Hell Bent for Leather, mas só com British Steel que o resto do mundo conheceu o poder do Heavy Metal. Destaque para os hinos Living After Midnight e United, as pesadas Steeler e Rapid Fire e os clássicos imortais Metal Gods e Breaking the Law.

Iron Maiden - Iron Maiden

Uma banda das mais conhecidas e cultuadas no meio do Heavy Metal e do rock em geral, o Maiden liderado pelo excelente baixista Steve Harris e lançou seu primeiro álbum no ano da explosão do HM. O debut contava com o ótimo Paul Dianno nos vocais. Apesar do disco já ter os elementos básicos na sonoridade da banda como as guitarras dobradas a lá Thin Lizzy e o baixo galopante de Harris, Iron Maiden (o disco) possui uma produção crua e bem diferente dos futuros discos da banda. Mesmo assim clássicos como Running Free, Prowler, Phantom of the Opera e o próprio hino Iron Maiden, são tocadas e lembradas até os dias de hoje. Isso sem contar o marco que foi a capa do disco, com a aparição do eterno mascote, Eddie the Head!

Saxon - Strong Arm of the Law

Normalmente você encontra nessas listas o álbum Wheels of Steel do Saxon. Porém eu resolvi mudar drasticamente e incluir outro clássico desta grande banda. O Strong Arm of the Law é bem mais pesado e rápido que o seu antecessor Wheels of Steel, e tem mais a cara do Heavy Metal. Com a velocidade das maníacas Heavy Metal Thunder, 20,000 Feet e To Hell and Back Again e com riffs marcantes como o de Sixth Form Girls, o Saxon definitivamente carimbou sua passagem eterna para o Hall da Fama do Metal.

Motorhead - Ace of Spades

Apesar de Lemmy negar qualquer envolvimento com o NWOBHM, e inclusive dizer que a banda tinha mais relação com o Punk, não há como fechar os olhos para o fato que o Motorhead teve um grande impacto na vida de todos os Headbangers no fim dos anos 70. Mas o grande sucesso da banda surgiu em 1980. Quem nunca ouviu o característico riff de baixo da faixa Ace of Spades, não vive nesse planeta.

Com uma velocidade nuclear e uma ferocidade incrível, o Motorhead conseguiu agradar tanto os punk rockers quanto headbangers, graças aos clássicos Ace of Spades, the Chase is better than the Catch, o tributo aos roadies (We're) the Road Crew, o riff inesquecível de Fast Eddie em Love me like a Reptile e a extrema The Hammer.

Tygers of Pan Tang - Wild Cat

A banda ainda não contava com o lendário guitarrista John Sykes e possuia outro vocalista, no caso o Jess Cox. A banda de fato nunca soou tão pesada e agressiva como no seu debut Wild Cat. Disco inclusive que influenciou uma famosa banda de Thrash Metal da California hehehehe. Dizem as más línguas que James Hetfield e cia inclusive pensaram em contratar Jess Cox para cantar no Metallica por volta de 1984, mas depois que eles viram o novo visual de Jess, logo mudaram de idéia.

Destaque para a agressiva faixa título Wild Catz, Slave to Freedom, Euthanasia e Killers, que transpira Kill em All.

Thin Lizzy - Chinatown

Falando em Thin Lizzy né??? A banda com certeza não é totalmente britânica (diria que ela é multi nacional) e não faz parte do movimento NWOBHM, mas foi uma influência fenomenal para todas aquelas, até então, bandas novas.

Chinatown pode até não ser o melhor disco da banda, e inclusive marcar o ponto de início da decadência da banda de Phil Lynott, mas só pelo fato de ter a ótima "Killer on the Loose" o álbum merece um lugar nesta lista. Isso sem contar que o videoclipe dessa mesma música conta com a participação das mesmas atrizes que fizeram as assassinas e enfermeiras que cuidavam de Eddie, no videoclipe do Maiden, Women in Uniform.

Samson - Head On

Não podemos esquecer de incluir esse clássico da antiga banda de Bruce Dickinson, na época Bruce Bruce. Apontado por muitos como a banda promissora do Heavy Metal, o Samson acabou não obtendo o sucesso previsto, principalmente pelo fato que Bruce acabou trocando eles pelo Maiden em 1981. Daí a banda virtualmente morreu. Mas enquanto Bruce foi o frontman do Samson, a banda produziu dois clássicos. O melhor deles, claro, foi lançado em 1980. Destaque para a Too Close for Rock and Roll, com seu final explosivamente veloz, a cadenciada Vice Versa, com excelente trabalho do carismático baterista Thunderstick, a ótima Hard Times e a atômica Take me to your Leader.

Diamond Head - Lightning to the Nations

O álbum foi gravado durante o ano de 1979, mas só saiu em 1980, então entrou na lista. Apesar da banda não ter feito muito sucesso na época, o disco provou ser muito influente para as futuras vertentes do Heavy Metal, James Hetfield e Lars Ulrich que os diga. Inclusive o Metallica tocou covers de basicamente todo esse disco. A mais famosa sendo a Am I Evil, outras faixas merecem destaque como Sucking My Love e Helpless.

Def Leppard - On through the Night

Antes da banda comercializar o seu som homericamente, o Def Leppard, de fato tocava um Heavy Metal muito bem feito, apesar das óbvias tendências comerciais já encontradas nesse seu debut, o On through the Night, principalmente na faixa Hello America, que já anunciava o que estava por vir. De fato, o disco apesar de ser puramente um disco de Heavy Metal, possui muitas influências de Sweet e Slade, o que é algo muito bom. Destaque para a faixa Rock Brigade, que inclusive virou nome da famosa revista brasileira de Heavy Metal.

Ozzy - Blizzard of Ozz

Pra se ter uma idéia como esse ano foi influente para o cenário do metal, o primeiro disco solo do lendário Ozzy Osbourne foi lançado nele. E claro revelou ao mundo o guitarrista californiano Randy Rhoads. A banda também era multinacional, só com Ozzy e o baterista Lee Kerslake como britânicos, sendo que eles nem eram associados com o movimento NWOBHM, mas nessa altura do campeonato quem se importa com isso. Aqui encontramos clássicos como Crazy Train, MR Crowley, I Don't Know, Revelation....brincadeira né?!

Black Sabbath - Heaven and Hell

E para finalizar essa longa lista, vamos falar de nada mais nada menos que a maior influência para as bandas de Heavy Metal, justamente os pais do estilo. Na época estavam buscando uma renovação no estilo da banda. E logo se apegaram a nova roupagem do Heavy Metal e também a extrema competência do seu novo vocalista, o grande Ronnie James Dio. Com esses ingredientes, o Sabbath lançou em 1980, provavelmente um dos melhores discos de rock (não só de HM) de todos os tempos, o Heaven and Hell. Destaque para o disco inteiro, literalmente!!! Se você nunca ouviu e se diz fã de Heavy Metal ou rock, feche essa página e vá ouvir imediatamente!!!

Enfim, eu sei que devem estar faltando uma caralhada de bandas e discos para mencionar, mas no meu ponto de vista esses lançamentos representam muito bem o que foi o ano de 1980 para o Heavy Metal....e 30 anos se passaram...

Filmes para ver antes de morrer: Platoon

2010-02-26T08:47:00.005-03:00

Drama/Guerra - 120 min.

Direção: Oliver Stone

Roteiro: Oliver Stone

Com: Charlie Sheen, William Defoe, Tom Berenger, Forest Whitaker

Após algum tempo ausente, estou de volta para falar do legendário filme que revelou ao mundo o talento do então jovem Charlie Sheen ao mundo. Filho do ator Martin Sheen, Apocalypse Now.

Conhecido hoje em dia pelo seu famoso sitcom, Two and a Half Man, onde interpreta um playboy que não quer saber de mais nada a não ser gozar de sua boa vida, Charlie já mostrou no passado que também sabe fazer dramas. E mostrou muito talento em sua estréia.

Estou falando de Platoon, lançado em 1986, é um grande clássico, que revela o grande terror que soldados americanos enfrentaram durante a estúpida Guerra do Vietnã, no fim dos anos 60.

Dirigido e escrito por Oliver Stone, o filme foi baseado em suas próprias experiências durante essa guerra.

O filme foca sua história no novato soldado Chris Taylor (Charlie Sheen) que abandona seus estudos para se alistar voluntariamente no exército e representar os Estados Unidos na batalha no Vietnã.

Durante sua partida para a Ásia, Chris se depara com muitos sacos carregando os corpos de militares que lutaram na guerra.

Chegando ao local Chris e outros novatos passam a fazer parte do grupo da 25º Infantaria e logo conhece militares mais experientes como o Sargento Elias, interpretado por William Defoe, aquele mesmo do Antichrist e do Homem-Aranha, e o Sargento Barnes, interpetado por Tom Berenger.

Após enfrentar uma série de dificuldades e ferimentos durante os ataques, Chris aos poucos vai se adaptando a deplorável situação e as precárias condições de vida. E junto com seus companheiros enfrenta diversos dramas psicológicos e físicos causados pela guerra. Logo, Chris, junto com outros recrutas, passa a noite usando drogas e dançando e jogando em um porão.

Com o tempo logo se percebe a diferença entre os experientes sargentos. De um lado, Sargento Elias, que é um militar companheiro dos novatos, sempre apoiando Chris e os outros jovens e mostrando até compaixão diante de certas situações. Por outro lado, o Sargento Barnes, se mostra um homem extremamente frio e cruel, tanto com os recrutas como nas batalhas contra os vietnamitas.

Vale ressaltar a participação do então jovem ator Johnny Depp, também no início de sua carreira, como o soldado Lerner. No filme, sua atuação não foi nem sombra do que estava por vir anos mais tarde.

No geral, o filme retrata muito bem os horrores que jovens americanos sem experiência alguma enfrentaram ao serem convocados ou até mesmo forçados a ir para a Guerra. Afinal, historicamente falando os Estados Unidos perdeu uma grande quantidade de recrutas durante inúmeras batalhas e logo teve que convocar jovens reservistas, que só queriam saber de paz, amor, sexo, drogas e rock and roll, onde muitos deles mal sabiam segurar uma arma, sendo que essa guerra pode ser considerada como um grande fiasco para os Estados Unidos.

Em Platoon, a história foca no soldado que resolveu ir voluntariamente defender sua pátria, mesmo que tenha que enfrentar as mais brutais dificuldades, tentando talvez apagar a imagem de jovens que não queriam saber de defender o país e foram presas fáceis dos Viet Congs.

O filme que ganhou 4 oscars, incluindo o de melhor filme. É um verdadeiro clássico do cinema e mesmo possuindo cenas realmente fortes eu recomendo a todos os fãs de cinema que nunca viram esse filme que assistam imediatamente. Falando nisso, a cena que o Sargento Elias está com os braços para cima durante uma tempestade no campo de batalha é uma das mais marcantes da história do cinema. E foi inspirada numa foto real tirada durante a Guerra do Vietnã em 1968.

Repito, é uma obrigação assistir esse filme, pois a direção, os cenários e toda atmosfera em torno do filme foram muito bem feitas. E retrata bem o que se passou nos campos de batalha e todas as picuinhas militares durante essa horrível guerra.

CAN - 2010 - Egito campeão!!

2010-02-04T21:23:00.004-02:00

Eu sei que já faz duas semanas que o torneio terminou mas vale ressaltar aqui o que eu falei durante toda a CAN 2010..o Egito era o grande favorito.

E não deu outra, Egito foi campeã ao bater a seleção de Gana por 1 x 0, com outro gol do reserva Gedo, que entrou e marcou no fim da partida!! Curioso que ele entrou em várias partidas da seleção egípcia e sempre marcava seu gol no fim do jogo, dessa vez ele passou de reserva de luxo, quase um coadjuvante, para o grande herói do título. E pasmem, ele também foi o artilheiro da competição.

Realmente muito inusitado.

Espero que seja essa a lembrança que fique na memória dos tocedores e fãs de futebol e não o atentado contra a seleção do Togo, que ainda por cima foi banida das duas próximas edições da CAN. Lamentável

Agora que venha a Copa do Mundo da África do Sul

CAN 2010 - Final mais do que esperada

2010-01-30T18:57:00.002-02:00

Sem nenhuma surpresa na fase semi final da CAN 2010 a seleção da Nigéria perdeu para a seleção de Gana por 1 x 0 e o Egito passou com grande facilidade pla fraca seleção da Argélia por 4 x 0. Esse foi realmente um jogo muito interessante, até pelas circuntâncias históricas do últimos jogos as elminatórias que foram verdadeiras batalhas. Dessa vez venceu o melhor!!

Hoje ainda teve a decisão do terceiro lugar entre Nigéria e Argélia, e sem dificuldades a seleção nigeriana bateu a Argélia por 1 x 0, com gol de Obinna.

Amanhã será a grande final entre Gana e Egito, e ainda creio que o Egito será o grande campeão da CAN 2010!!

1 Surpresa na CAN

2010-01-26T09:24:00.005-02:00

Grandes surpresas ocorreram esse fim de semana. A Costa do Marfim, foi inacreditávelmente eliminada pela limitada seleção da Argélia. E o jogo foi muito bom, a seleção argelina venceu por 3 x 2 na prorrogação. A equipe da Costa do Marfim esteve na frente do marcador por duas vezes. Eles abriram o placar com Kalou, no primeiro tempo, mas no fim da mesma etapa a Argélia empatou. No segundo tempo Keita fez um belo gol para a Costa do Marfim, mas novamente no final da partida a equipe de Drogba cedeu o empate e com o desgaste acabou levando mais um gol, na prorrogação e dando adeus ao título da CAN 2010.

A seleção da Angola foi eliminada pela forte seleção de Gana, pelo magro placar de 1 x 0, marcado pelo matador Asamoah Gyan. Nesse caso, nenhuma surpresa, a Angola tem um time que ainda é muito limitado e nem a pressão da torcida ajudou a equipe.

No outro dia a CAN teve mais dois jogos. A seleção do Egito eliminou a desinteressada seleção do Camarões por 3 x 1. O Egito que continua sendo o grande favorito da competição.

E teve também o jogo entre Nigéria e a surpresa Zâmbia. A partida ficou no 0 x 0, e nos pênaltis a Nigéria eliminou a Zâmbia, que apesar da eliminação jogou de igual pra igual com os nigerianos, mostrando que pode ser uma futura potência do futebol africano, mas ainda eles tem muito o que aprender.

Essa semana tem mais dois jogos Gana x Nigéria, no qual eu aposto todas as fichas na seleção de Gana, mesmo sem o craque Essien, e a outra partida será entre Argélia x Egito, um reencontro das duas nações após as conturbadas partidas das eliminatórias, que envolveu grandes confrontos entre jogadores e fora de campo entre as torcidas. Naquela ocasião a Argélia levou a vantagem e inclusive garantiu sua vaga na Copa do mundo. Dessa vez eu acredito que a seleção do Egito vai levar vantagem, mas como o futebol é cheio de surpresas....

CAN 2010 - Fim da Primeira Fase

2010-01-22T09:53:00.002-02:00

E terminou a primeira fase da Copa das Nações Africanas. Tirando a incrível classificação da seleção de Zâmbia para as quartas de final, não houve nenhuma surpresa na copa e posso afirmar que houve algumas injustiças em relação a alguns resultados, não por erros de arbitragem ou algo do tipo, mas em relação a falta de experiência e até mesmo de técnica de algumas equipes, já que seleções mais experientes, como Camarões e Nigéria mostraram uma grande falta de vontade em disputar o torneio.

Da próxima vez os organizadores deveriam pensar duas vezes e marcar o torneio em outro ano, é um grande erro marcar a CAN no mesmo ano da Copa do Mundo. Realmente não dá pra entender...

Voltando ao futebol, vou fazer um breve comentário das 2 últimas rodadas dos 4 grupos.

Grupo A

Classificaram Angola e Argélia.

Angola como anfitrião já era de se esperar sua classificação sem problemas, mesmo com um futebol sem brilho algum.

Argélia foi uma grande surpresa, já que começou perdendo de goleada da fraca seleção do Malawi. A seleção argelina se recuperou um pouco e até venceu o Mali que é uma seleção promissora, mesmo assim ainda apresentou um futebol melancólico, incluindo o chatíssimo empate com os anfitriões.

Foi meio injusta a eliminação do Mali, mas o futebol é assim mesmo.

Grupo B

Classificaram Costa do Marfim e Gana.

Grupo manchado pela desistência da seleção do Togo. Foi uma grande perda, porque com certeza esse era o grupo mais forte da Copa.
Costa do Marfim apresentou uma grande evolução no seu futebol em relação ao jogo contra Burkina Faso.

Inclusive Costa do Marfim e Gana, que perdeu o craque Essien por contusão, fizeram uma das melhores partidas da Copa até então. Duas seleções que mostraram grande competência e deve ser as duas equipes africanas que irão brilhar (na medida do possível) na Copa do Mundo.

Burkina Faso com sua inexperiência, contou com o azar de cair em um grupo muito difícil e experiente e acabou sendo eliminada sem marcar um gol sequer.

Grupo C

Classificaram para a próxima fase Egito e Nigéria.

Egito apresentou o melhor futebol da Copa até então. Mostrou muita garra e competência em todas as partidas, e ainda é o grande favorito para ganhar o título da CAN 2010.

Nigéria mesmo apresentando um futebol chato e sem vontade, e inclusive contra a seleção de Benin, que merecia ter empatado o jogo, que acabou sendo 1 x 0 para os nigerianos. A Nigéria ainda goleou por 3 x 0 a fraquíssima seleção do Moçambique
Benin até surpreendeu graças ao bom futebol de Sessegnon. Essa equipe pode ser uma grande surpresa daqui alguns anos. Só precisam ganhar mais experiência e ter a cabeça no lugar e terão plenas condições de conquistar vagas em grandes campeonatos e dar muito trabalho em futuras Copas das Nações Africanas.

Grupo D

Classificaram Zâmbia e Camarões.

Camarões que também apresentou um futebol medíocre e achou uma grande vitória contra a atrapalhada seleção da Zâmbia, que ficou na frente do marcador por grande parte do jogo. Graças as atrapalhadas homéricas da defesa da Zâmbia, a seleção camaronesa venceu a Zâmbia por 3 x 2.

Falando nisso, a Zâmbia, mesmo com um futebol limitado, conseguiu se classificar batendo a ascendente seleção do Gabão por 2 x 1 na última rodada, com certeza a maior surpresa da Copa das Nações africanas.

A seleção de Gabão que se impôs diante da experiente seleção camaronesa na primeira rodada, não mostrou o futebol de outras ocasiões e acabou pagando caro com a eliminação precoce.

Próximas partidas.
Domingo, dia 24 de Janeiro
Angola x Gana
Costa do Marfim x Argélia
Segunda, dia 25 de Janeiro
Egito x Camarões
Zâmbia x Nigéria

CAN - 2010 - 2

2010-01-13T23:36:00.006-02:00

Continuo insistindo...essa seleção do Gabão não é fraca não. Muito pelo contrário!!! Mais uma vez eles surpreenderam a forte seleção de Camarões, do craque Eto'o.

Tudo bem que foi apenas 1 x 0 e o goleiro fechou o gol, mesmo assim a seleção de Gabão mostrou muita personalidade e se a inexperiência não pesar, como já pesou nas Eliminatórias, esse time vai longe nessa Copa das Nações Africanas.

Esse jogo marcou o fim da primeira rodada da primeira fase. Que a próxima rodada seja melhor ainda!!

CAN - 2010

2010-01-12T22:29:00.004-02:00

Deixando a brutalidade de lado, vamos falar de futebol. Começou nesse fim de semana a CAN, Copa das Nações Africanas, na Angola, com uma grata surpresa...a ESPN está transmitindo os jogos, algo bem inesperado!!

Inesperado também foi a Angola goleando a razoável seleção do Mali até os 30 minutos do segundo tempo e mais inesperado o empate histórico da seleção do Mali, sendo que dois gols ocorreram nos acréscimos. Realmente impressionante!! Me fez lembrar de um jogo da Portuguesa no campeonato brasileiro do ano retrasado, no qual o time da Lusa vinha goleando algum time por 5 x 2 e acabou cedendo o empate. Inclusive a Portuguesa é campeão em jogos desse estilo...tenho uma vaga lembrança de uma situação semelhante em algum campeonato paulista no qual o time cedeu o empate para seu time irmão do litoral, a Portuguesa Santista.

Enfim, assisti agora pouco o VT de outro jogo bem interessante, Egito x Nigéria. E o time egípcio que vinha sendo visto como uma grande decepção, mostrou um excelente futebol e venceu o limitado time da Nigéria, que deixou o seu bom futebol no passado. Inclusive tem um tal de Obina no time nigeriano que lembra e MUITO o Obina brasileiro. E o Kanu deveria se aposentar, afinal ele não é nem sombra daquele bom jogador que foi um grande carrasco brasileiro nas Olimpíadas de Atlanta.

Já a seleção do Egito apresentou um bom futebol, até agora o time que mostrou maior equilíbrio na competição e é um dos grandes favoritos ao título dessa competição. E fiquem de olho em um tal de Zidan (foto acima), nenhuma relação com o francês Zidane. Joga muito bem e foi o grande destaque do Egito. Não consigo entender como a seleção do Egito tomou baile da fraca seleção da Argélia nas eliminatórias.

Um jogo que me deixou decepcionado foi o da Costa do Marfim contra a seleção de Burkina Faso. Um futebol apático de duas seleções que se mostraram muito fortes durante as eliminatórias da Copa de 2010. Mas eu consigo entender que eles jogaram sob uma pressão extrema, já que o jogo ocorreu na cidade que a seleção de Togo sofreu o lamentável atentado e os dois times receberam ameaças de morte no fim de semana. Simplesmente lamentável, espero que esse fantasma da violência pare de afetar a qualidade do futebol e da competição...

Volto em breve para comentar os próximos jogos da competição..

E "Good Bless ESPN"!!!!

Guerra na África?!

2010-01-11T14:55:00.006-02:00

Primeiro post do ano e na verdade vou postar um link com uma notícia de um portal da Angola sobre a volta da seleção de futebol do Togo após o atentado contra seu ônibus que chocou muita gente na semana passada. Mas o que me chamou a atenção não foi a notícia sobre a volta da Seleção de Togo, e sim os comentários curiosos dos leitores!!

Segue a notícia obviamente com os comments logo abaixo.

È curioso observar o ponto de vista dos africanos em relação a essa terrível situação.

Aparentemente existe uma grande rivalidade lá na Àfrica e poderia arriscar que pelo ódio, insultos e acusações nos comments tanto Togo como Angola tem uma disputa equivalente a Brasil vs Argentina ou até mesmo EUA vs Cuba/Oriente Médio/Etc.

E safadeza política não é exclusividade do Brasil.

Do jeito que as coisas andam, o mundo vai acabar bem antes de 2012 mesmo...

Lista: Filmes de Natal......e Ação de Graças!!

2009-12-21T16:17:00.005-02:00

No espírito natalino, resolvi postar uma pequena lista com grandes ou pelo menos, importantes filmes de Natal. Uma época muito especial que parece marcar a vida de muitas pessoas.

Na alegria ou na tristeza, com sua carismática comemoração envolvendo árvores enfeitadas com vários tipos de acessórios coloridos, renas voadoras e um generoso senhor que mora no Pólo Norte chamado Papai Noel, patrocinado pela Coca Cola que envia presentes para todas as crianças do mundo. Uma bela comemoração que normalmente reúne todas as famílias e que celebra a vinda de Jesus Cristo ao mundo. E a maior parte dos filmes natalinos retratam bem esse espírito, a vontade de estar com sua família, a união e a solidariedade entre todas as pessoas.

- Feliz Natal (Merry Christmas)

Estrelando Daniel Bruhl e Diane Kruger, é um filme europeu lançado em 2005. A história se passa durante a 1º Guerra Mundial em 1914, onde durante a noite de Natal, os rivais resolvem deixar de lado suas armas e dar um abraço no inimigo esquecendo todas suas diferenças, celebrando a data e mudando a vida de pessoas de diferentes nacionalidades, envolvendo ingleses, franceses e alemães. A matança passa a ser algo inútil durante a noite natalina.

- Esqueceram de Mim (Home Alone)

Filme clássico que provavelmente todo mundo deve ter visto, graças a celebre atuação do garoto prodígio Macaulay Culkin e da super exposição que ele teve na época. O filme conta a história do esperto Kevin, que na época do Natal acaba sendo esquecido pelos seus pais em uma viagem para Paris e o menino acaba ficando durante a comemoração do Natal sozinho em casa. Porém recebe uma visita nada desejada. Alguns ladrões resolvem saquear a casa do garoto, mas acabam se dando muito mal graças à astúcia do pequeno garoto e de suas incríveis armadilhas. Um clássico, mas realmente já deu o que tinha que dar. A continuidade do filme, Esqueceram de Mim 2, Perdido em Nova York, não é tão boa como a primeira. E o sucesso foi relativamente menor. Existem a terceira e a quarta parte da série Home Alone, sem o Macaulay Culkin, mas que nem vale a pena comentar.

- Férias Frustradas no Natal (National Lampoon’s Christmas Vacation)

Clássica comédia da série “Férias Frustradas” estrelando o legendário Chevy Chase como Clark Griswold, que resolve mais uma vez tentar fazer com que sua família tenha um feriado feliz. Dessa vez ele faz de tudo para ter o Natal perfeito, mas parece que as coisas não funcionam direito. O filme inclui Clark procurando pela árvore de Natal perfeita, que acaba sendo um fiasco, a expectativa de ganhar um bônus de Natal para a construção de uma piscina no quintal, a vinda de vários familiares pentelhos na sua residência para comemorar o feriado e as óbvias trapalhadas clichês como o Peru queimando ou o gato sendo eletrocutado e outras coisas cômicas,que acabam fazendo desse filme uma das melhores comédias de Natal e mais um clássico desta ótima série de filmes! Existe a “sequência” do filme natalino, que é o Férias Frustradas de Natal 2, com a família do Primo Eddie.

- O Grinch (How the Grinch Stole Christmas)

Estrelando Jim Carey e inspirado no livro do Dr. Seuss, The Grinch Stole Christmas. Basicamente a história é sobre um monstro verde chamado Grinch, no qual uma pequena menina não quer que ele passe o Natal sozinho e por isso convida ele para comemorar o feriado em sua cidade. Mas o povo da cidade passa a rir do estranho monstro e ele acaba se irritando e resolve acabar com o Natal, se fantasiando de Papai Noel e roubando todos os presentes. Uma história meio água com açúcar com um final feliz. Típico da maioria dos filmes com Jim Carey, talvez esse seja um pouco mais açucarado.

- Um Herói de Brinquedo (Jingle All the Way)

Comédia estrelando o atual governador da California e exterminador do futuro Arnold Schwarzenegger como o vendedor de colchões Howard Langston, mora com sua esposa e seu filho, como uma pequena família típica, porém Howard é um pai muito ausente e por se dedicar demais ao seu trabalho acaba não dando a atenção necessária ao seu filho e quando o garoto já está completamente arrasado ele promete um presente para ele, no caso o boneco Turbo Man. Porém para arrumar esse boneco o personagem do Arnold se mete em muitas enrascadas já que o brinquedo está praticamente esgotado. Realmente uma história simples e muitas vezes soando comum, mas o filme acaba sendo bem divertido, como uma das melhores comédias de Natal.

- Um pedido de Natal (All I want for Christmas)

Filme que conta a história de duas crianças que querem apenas um presente de Natal, que seus pais, então separados, voltem a ficar juntos. Não há muito o que dizer sobre o filme, mas a participação de Leslie Nielsen como o Papai Noel você já pode esperar algo bom.

- Nightmare Before Christmas

Não sei se esse filme se encaixa no Natal ou no Halloween, mas enfim, a história me lembra aquela famosa música dos Garotos Podres, “Papai Noel”. Pois bem, nessa animação de Tim Burton, Papai Noel é seqüestrado e torturado por Jack, que vive na cidade do Halloween que por pura inveja da beleza da cidade do Natal resolve praticar essas atrocidades. Acho que não precisa dizer muita coisa né?! Sensacional!

- Scrooge

Adaptação musical de 1970 do clássico de Charles Dickens, “A Christmas Carol”, estrelando Albert Finney como o próprio Ebenezer Scrooge, um homem ganancioso, ranzinza e chato que reclama de tudo e não gosta de nada até que recebe a visita de quatro fantasmas no dia de Natal que mostra para ele como seu comportamento aça sendo negativo para os outros e principalmente para si mesmo. Uma das melhores histórias de Natal. Um verdadeiro clássico! Vale lembrar também a adaptação que a Disney fez estrelando o Tio Patinhas (Uncle Scrooge), que provavelmente muita gente conheceu a história através dessa animação.Existe uma versão com os Muppets também. Jim Carey vai interpretar Scrooge em uma nova versão do filme que foi lançado recentemente.

- Thomas Kinkade’s Christmas Cottage

Filme que conta a história real do famoso pintor Thomas Kinkade, que acaba enfrentando sérios problemas financeiros com o risco de sua mãe perder o chalé onde vivem. Para superar toda essa situação, o artista acaba aceitando pintar um mural em sua pequena cidade. No fim das contas ele acaba descobrindo seu verdadeiro dom como artista e traz o brilho natalino para a pequena cidade. Me espantei por descobrir que existe um filme sobre esse pintor. Seus quadros realmente lembram o Natal.

- Papai Noel Conquista os Marcianos (Santa Claus Conquers the Martians)

Filme muito antigo, dos anos 60 que conta a história de marcianos que se incomodam com uma entrevista que o Papai Noel deu a um noticiário na TV e então resolvem proibir seus filhos marcianos de assistir televisão. Realmente um filme tosco e uma história mais tosca ainda. Vale a lembrança graças a clássica redublagem “Santa Claus e o Pozinho Mágico” feita pelo Tela Class do Hermes e Renato, que é muito melhor que a história original.

Bônus: Não é Natal, é Ação de Graças!

- Antes Só do que Mal Acompanhado (Planes, Trains and Automobiles)

Eu sei, eu sei que não é um filme natalino, afinal ele se passa um mês antes, em outro feriado muito celebrado nos EUA, o dia de Ação de Graças, mas mantém aquele espírito de união e familiar do Natal. Possivelmente o melhor filme de feriados que eu já vi em toda minha vida, por isso merece uma menção mais do que honrosa aqui. É uma das melhores comédias de todos os tempos também. Estrelando nada mais, nada menos que Steve Martin e John Candy. Um timaço!! Steve Martin é Neal Page um pai de família certinho que faz de tudo para voltar para casa o mais rápido possível para reencontrar sua família, mas acaba encontrando milhares de empecilhos, muito engraçados por sinal, graças as trapalhadas do mala Del Griffith (John Candy). A cena da explosão do carro é a melhor!!!

Óbvio que existem mais filmes natalinos. Alguns são verdadeiros clássicos e outros até mais importantes, mas essa é apenas a lista dos filmes que de alguma forma eu achei mais interessante. Com certeza, estou esquecendo alguns, afinal o que mais tem por aí são filmes de Natal...

E você?? Lembra de mais algum?? Deixe seu comentário!!

E Feliz Natal!!!

Chemical Wedding

2009-12-15T15:38:00.015-02:00

Lançado em 2008, esse filme com certeza os fãs de Heavy Metal já ouviram falar e com certeza despertou muito interesse nos mesmos.

Dirigido por Julian Doyle e escrito pelo legendário THE Bruce Dickinson, vocalista do Iron Maiden, Chemical Wedding na Europa ou Crowley nos EUA é um filme inspirado no famoso e controverso ocultista Aleister Crowley, que inspirou muita gente, principalmente no meio do rock and roll, como o próprio Bruce além dos Beatles, Black Sabbath, Ministry, Ian Gillan, Marilyn Manson, Raul Seixas e Jimmy Page, que até comprou sua mansão perto do Lago Ness. Curioso que essa é provavelmente a primeira vez que Crowley é interpretado nas telas do cinema.

Estrelando Simon Callow como o professor Oliver Haddo, Kal Webber como o Dr. Joshua Mathers, Jud Charlton como o assistente Victor Nurberg, Lucy Cuden como a ruiva universitária Lia Robinson, John Sharpnel como o próprio Crowley que aparece no início do filme e tem até uma participação do Bruce Dickinson no filme, vamos ver se vocês descobrem em que parte ele aparece....

A trama é completamente maluca e pode até ser meio complicada para algumas pessoas, mas vou tentar explicar. A história começa em 1947 mostrando os últimos minutos de vida de Aleister Crowley, que conversa com dois garotos sobre um ritual mágico envolvendo claro o Sex Magick. Depois a trama avança alguns anos, a história é dividida em 4 dias, começando obviamente pelo dia 1, mostrando uma grande universidade britânica onde leciona o tímido professor universitário e maçom Oliver Haddo, que além de ter um aspecto físico meio engraçado e ter um jeito bem desastrado, também é gago. Porém Haddo tem um bom conhecimento de mágica e sabe fazer pequenos truques ocultos sendo que ele é capaz até de transformar água em vinho!! Um dos garotos que estavam com Crowley no momento de sua morte, é um professor nessa universidade.

Paralelo a isso, Dr. Joshua Mathers chega na universidade para participar de um experimento com um fantástico foguete criado por um dos professores da Universidade. Quando Joshua chega na universidade ele é abordado pela aluna de Oliver Haddo, Lia Robinson que se mostra interessada em fazer uma entrevista com o cientista para o jornal da universidade.

Um dos assistentes e responsáveis pela operação do tal super foguete é Victor Nurberg, um aficcionado pela obra de Aleister Crowley e praticante de magia que acaba inexplicavelmente incluindo ritos de magia de Crowley no sistema operacional do foguete. Por volta do 2º dia esse mesmo Victor convence o professor Haddo a entrar na máquina para passar por uma suposta viagem astral. E é nesse momento que Oliver Haddo acaba sendo possuído por nada mais nada menos que o thelemista Aleister Crowley!!

Logo podemos perceber a grande influência que o clássico "O Professor Aloprado" teve na trama.

E em sua primeira aparição após a "possessão", o professor Haddo logo solta uma das mais célebres pérolas do filme, citando um Shakespeare distorcido, "To pee or not to pee" (mijar ou não mijar).

É nesse momento que a história passa a ficar interessante. Afinal várias coisas malucas começam a acontecer no campus da faculdade e o até então tímido e gago professor Haddo passou a ser um maluco com uma ótima didática e tomando atitudes completamente controversas e bizarras, chocando a todos, incluindo seus colegas maçons. Além de se envolver em sórdidas experiências sexuais, que acabam sendo até "mortais".

Em 3 dias a ressureição de Crowley estaria completa e ele tomaria conta do corpo do professor definitivamente. Tudo só dependia de um ritual mágico e sexual envolvendo uma garota ruiva, no caso a Lia Robinson estaria envolvida nesse ritual. E certas situações misteriosas estariam acontecendo no campus e na região da universidade para que Lia, uma garota bem curiosa, fosse atrás do professor possuído para a conclusão de sua ressurreição.

Bruce explorou bem o filme recheando ele com MUITAS referências do trabalho de Crowley, de ritos da maçonaria, do misterioso livro Chymical Wedding, da AMORC e do ocultismo em geral.

Algumas referências bem legais como o protetor de tela que tem o nome do tal foguete que é Z93. Para os praticantes de Thelema, filosofia/religião mágica criada por Crowley. O número 93 é usado pelos thelemistas como uma saudação entre eles, número que obviamente possui um significado oculto. O significado que você pode encontrar em uma famosa música do Raul Seixas, além de Haddo usar a tal frase com bastante freqüência após sua possessão. Enfim, são muitas referências, essa eu achei particularmente muito boa.

No filme, Crowley é retratado como um homem extremamente polêmico. Na vida real, aparentemente, ele era assim mesmo. Uma pessoa bem irônica que falava o que pensava, além de divulgar muitos segredos do ocultismo. Em certos momentos ele aparenta ser um depravado sexual, mas isso é apenas magia sexual. Realmente um personagem bem interessante. E o ponto alto é exatamente a fantástica atuação de Simon Callow como o professor possuído.

As cenas contendo sexo são bem curiosas também. E também outras cenas bem cômicas incluindo o possuído professor Haddo, mijando em seus alunos durante uma de suas aulas. (To pee or not to pee)

O fim do filme é bem interessante e a história dá uma grande reviravolta, que é, possivelmente, bem inesperada por grande parte do público.

Enfim, misturando o humor, com ficção científica e muitos elementos de filmes de terror B, é uma história bem divertida, principalmente para quem tem um certo conhecimento sobre Aleister Crowley e sobre ocultismo em geral. Vale à pena assistir se você gosta do assunto ou se você gosta de coisas realmente bem fantásticas e bizarras. Se você é fã de filmes B, principalmente aqueles europeus dos anos 70, vá assistir imediatamente!!

Ahh claro, mais um detalhe!!! A trilha sonora obviamente possui músicas do Iron Maiden e da carreira solo do Bruce Dickinson...

2012 - O Filme....ou a piada?!

2009-12-09T21:37:00.006-02:00

Hoje vou falar de um novo filme que ainda deve estar em cartaz nos cinemas mais pops perto de suas respectivas residências. Um filme baseado em um evento que há dez anos atrás eu já sabia que iria dar o que falar, seja pela mídia ou em simples conversas em qualquer canto da Terra.

Trata-se do apocalíptico 2012, mais um filme que obviamente trata do apocalípse e mais um lançamento na véspera de um "novo fim do mundo". Afinal a humanidade tem essa velha mania de criar fins do mundo sempre. Antes de falar do filme em si vale a pena ressaltar esse pequeno detalhe sobre o fim dos tempos.

Em 1999, o mundo iria acabar por causa das profecias de Nostradamus, além do fenômeno do Bug do Milênio, agora a razão do apocalípse é o calendário Maia que supostamente terminaria no dia 21 de Dezembro de 2012. Óbvio que o mundo NÃO vai acabar nessa data. O calendário de fato terá uma mudança, de fato, mas será uma mudança de uma Era, representando uma nova Era para o homem. Assim como em 2000 ocorreu a mudança de um milênio, uma nova era, uma data representativa para a maior parte da humanidade cristã e afins, no caso 2012 é a mesma mudança só que para os Maias.

Tecnicamente para os Maias o fim do mundo realmente seria no ano de 4772 DC, no dia 12 de Outubro, devido ao fim do ciclo Pictun, das profecias Maias. Mas como a humanidade precisa sempre de um fim do mundo, para as igrejas e cultos e dizimistas e mídias e produtoras cinematográficas angariar mais fundos para suas grandes poupanças. O mundo com medo e essas instituições ganhando caminhões de dinheiro soa como uma combinação perfeita, não acham?!

Aparentemente até a NASA desmentiu esse fim do mundo, mas tem um ou outro que deve questiona: "Ahhh mas a NASA não vai divulgar notícias dizendo que o mundo vai acabar né?!". Nunca se sabe, afinal realmente a NASA não é um veículo confiável, mas esse papo do calendário Maia é tão lamentável que a NASA possivelmente deve estar rindo muito de tudo isso e resolveu desmentir logo tudo isso antes que apareça novos anormais como aquele pessoal do Heavens Gate, evitando suícidios em massa e outras baboseiras do tipo.

Agora vamos ao que interessa que é o filme 2012.

Dirigido por Roland Emerich, escrito por Harald Kloser e o próprio Roland Emerich e estrelando John Cusack como o "herói" e escritor Jackson Curtis, um autor de um livro que não vendeu sobre a humanidade durante o fim do mundo, além dele temos no elenco Amanda Peet, Chiwetel Ejiofor, Danny Glover, Liam James, que é o garotinho Noah Curtis...

Quanto a história, sinceramente, 2012 não me agradou nem um pouco. Afinal no filme o mundo acabou devido uma falha geológica e os homens poderosos ficaram sabendo antes de todo o povo e conseguiram se salvar graças a construção de uma ARCA que eles ficariam protegidos dentro dela no maior conforto. Realmente pura utopia, afinal teria comida para todos?! Onde essa arca ficaria?! Voaria? Ou navegaria? De fato, isso ficou muito mal explicado no filme. As referências envolvendo a Arca de Noé são muitos, incluindo o nome de um dos garotinhos do filme.

Claro, que temos o chefe de família "herói" que supera tudo (ou quase) de forma mais que forçada e o romance (sem sal) envolvendo o casal. Acabou ficando tudo jogado, tudo confuso. O começo do filme é confuso, a história mal explicada e alguns detalhes desafiam nossa inteligência. Em relação a esses detalhes eu recomendo que você assista o filme e tire suas próprias conclusões. Afinal se eu contar estraga a surpresa de assistir o filme.

Apesar dos efeitos completamente forçados, os autores do filme quiseram bancar os realistas colocando um presidente americano negro que entrega a própria vida para salvar o seu povo. Pura propaganda pró Barack Obama!!! Tem propaganda pró Angela Merkel, pró primeiro ministro da Itália, pró China, mas o grande salvador da nação é o presidente americano!! Coitadinho que morre com o povo americano durante a fúria do solo terrestre. E o "vilão" é russo!!

Isso sem contar que praticamente eles não falam sobre os Maias. Afinal não era por causa do calendário deles que o mundo iria acabar. Só lembraram da data e que oa Maias preveram isso, mas foi muito pouco explorado, eu pensei que criariam mais referências, mas não há o que criar. Provando que o papo de que o mundo acaba em 2012é pura ficção mesmo!!

Até agora só desci a lenha, vou falar sobre o lado bom. O início do Apocalipse no filme é muito bem feito, com os terremotos e o solo se partindo ao meio, criando uma expectativa bem legal, se o filme mantesse o mesmo nível seria fantástico. Os efeitos também são excelentes. E a animação que um tal radialista maluco profeta fez no seu computador é simplesmente fantástica. Inclusive foi o único momento concreto que eu vi uma referência aos maias. Realmente é o lado bom do filme, mas com o tempo a trama começa a ficar irritante e desafia nossa inteligência como uma luva batendo em nosso rosto.

Enfim, se você quer ver um filme sobre apocalípse assista "End of Days" (Fim dos Dias) que é bem melhor!!

PS: A tal cena do Cristo Redentor caindo é ridícula!!! É duro ver referências sobre a Rede Globo até no cinema, e pior que o tal repórter apresentando a notícia sobre o apocalípse no Rio tem a voz do Faustão....

Ahh puxa estraguei a surpresa?! Acredite!! A cena é uma porcaria!!! E o filme também...

Só pra finalizar....

2009-12-07T09:22:00.013-02:00

E o campeonato brasileiro de 2009 terminou com o campeão saindo na última rodada.

Parabéns ao Flamengo, pela conquista do hexa campeonato brasileiro.

E parabéns ao técnico Andrade, pela superação. Afinal, o Flamengo, que até então era treinado pelo Cuca, acabou se desarrumando, no início do campeonato, e a torcida passou a desacreditar no potencial da equipe. Mas Andrade, que assumiu interinamente, organizou o elenco e os egos e nas últimas rodadas alcançou o topo da montanha.

Foi uma rodada emocionante, na verdade não só a rodada, mas todo o campeonato!!

Em termos de emoção, com certeza foi um dos melhores campeonatos nacionais que já acompanhei e de quebra o melhor da era dos pontos corridos. Apesar de ter sido o pior em termos de técnica!!

A última rodada teve apenas algumas surpresas em relação ao meu último post, na semana passada.

No caso, o Palmeiras, que liderou por 19 rodadas, acabou perdendo sua vaga na Libertadores, de uma forma mais que melancólica. De quebra, o desacreditado Cruzeiro garantiu sua passagem para o grande torneio sul americano, graças a um gol do gladiador e "palmeirense" Kléber.

Essa foi realmente uma grande surpresa de última hora.

Menção honrosa para o Avaí que garantiu o 6º lugar na colocação geral.

Vale ressaltar a reação da torcida do Coritiba, que após o rebaixamento do clube, quebrou o pau no Couto Pereira. E o Fluminense, como muitos já esperavam, não se abalou pela derrota para LDU na final da sul americana e escapou do rebaixamento, de forma heróica!

De resto, tudo esperado.....que o próximo campeonato mantenha a mesma qualidade de emoção de 2009.

Campeão/Libertadores:
Flamengo

Libertadores:
Inter
São Paulo
Cruzeiro (Pré Libertadores)

Corinthians (ficou em 10º lugar, mas garantiu vaga ao ganhar a Copa do Brasil desse ano)

Sul Americana:
Palmeiras
Avaí
Atlético MG
Grêmio
Goiás
Grêmio Barueri
Santos
Vitória

Não aconteceu nada:
Atlético PR
Botafogo
Fluminense

Rebaixados:
Coritiba
Santo André
Náutico
Sport

Subiram para Série A esse ano:
Vasco
Guarani
Ceará
Atlético GO

Que venha 2010....

Campeonato Brasileiro de Futebol - 2009 - Última rodada

2009-12-01T16:19:00.004-02:00

E após alguns meses do início do campeonato brasileiro de futebol de 2009, estamos aqui para falar da última rodada (JÁ!). Realmente o tempo passa muito rápido e os leitores devem lembrar da análise que eu fiz antes da primeira rodada do campeonato que está nesse link abaixo.

http://leraiser.blogspot.com/2009/05/campeonato-brasileiro-de-futebol-2009.html

Muitos devem ter concluído que eu errei feio em alguns palpites. O maior deles talvez tenha sido o Avaí e o Grêmio Barueri, que eu realmente não apostava nada e jurava que eles seriam rebaixados, porém a verdade é que eles surpreenderam muitos times grandes e surpreenderam todo o Brasil que menosprezou os pequenos do Brasileirão.

O Avaí com uma campanha fraca no início teve uma bela arrancada graças a união do conjunto que ainda acho limitado e pela grande competência do técnico Silas. O time acabou garantindo uma vaga na Copa Sul Americana do ano que vem.

O Grêmio Barueri contou com a união do grupo e com o bom meio de campo e os bons atacantes Pedrão, e depois Val Baiano e Thiago Humberto!!! Manteve a regularidade por todo o campeonato.

Decepções vem por parte do Corinthians que acabou perdendo três peças fundamentais no time, como Cristian, André Santos e Douglas e com a natural acomodação após a conquista da Copa do Brasil, onde já garantiu sua passagem para a Libertadores da América, isso sem contar a contusão de Ronaldo que acabou fazendo falta para o time do Pq. São Jorge durante boa parte do campeonato.

Decepção também para a torcida do Sport, que começou o ano com a esperança de uma grande campanha na Libertadores (que acabou sendo apenas normal) e terminou o ano com um melancólico rebaixamento para a série B e na lanterna!!

Outro time que de certa forma decepcionou foi o Fluminense. Uma equipe que trocou muitas vezes de técnico, mostrou muita instabilidade no elenco, na comissão técnica e na diretoria e que até algumas rodadas estava na lanterna do campeonato e ficou na zona do rebaixamento durante 27 rodadas. Mais ou menos em cima da hora Fred voltou de uma contusão, o argentino Conca voltou a jogar bola e o técnico Cuca conseguiu organizar e unir o time numa grande arrancada que fez o time praticamente escapar do rebaixamento. Algo heróico já que o Fluminense estava completamente desacreditado durante boa parte do campeonato. Incrível é que o Flu está disputando até a final da Copa Sul Americana com o time da LDU do Quito. Mesmo assim, tudo muito abaixo dos meus palpites.

Cruzeiro, Vitória e Goiás apresentaram o futebol esperado na época do post sobre o início do campeonato. Assim como o desesperado Santo André, que deve cair e o Náutico que já caiu.

O Atlético Mineiro e o Atlético Paranaense foram um pouco melhor do que eu esperava. Já Santos, Botafogo, Grêmio e Coritiba ficaram um pouco abaixo das minhas expectativas. Inclusive, Botafogo e Coritiba correm grandes riscos de serem rebaixados para a Série B.

O Inter caiu muito de produção, mas acabou se recuperando a tempo de garantir a vaga na Libertadores com uma rodada de antecedência e sonhar com o título. O problema é que eles dependem da boa vontade do seu arqui rival. O Grêmio precisa bater o Flamengo no RJ para o colorado faturar o título. Obviamente, isso após o Inter bater o quase morto Santo André, em casa.

O São Paulo jogou bem em grande parte da competição, mas acabou tropeçando em alguns jogos, principalmente nas últimas rodadas e vai ter que se conformar apenas com a vaga na Libertadores. Mesmo assim, o time do São Paulo atual é melhor do que aquele que ganhou o campeonato do ano passado.

O Palmeiras que liderou o campeonato, a maior parte do tempo, acabou tropeçando em si mesmo, de uma forma lamentável, e perdeu a chance de ser campeão brasileiro novamente. Na virada do primeiro para o segundo turno era dado como certo que o Palmeiras faturaria o caneco. Mas parece que a contratação de Muricy e a vinda do artilheiro Vágner Love não ajudaram muito a equipe, pelo contrário, só atrapalhou o rendimento da equipe.

E por fim o Flamengo que eu acreditava que pegaria uma vaga na Libertadores, não só garantiu a vaga já como possivelmente será o campeão brasileiro de 2009. Graças não só ao imperador Adriano, mas ao resto do time que acabou se superando e apresentando um bom futebol, mesmo com um elenco normal. Até o MUITO desacreditado Petkovic voltou a jogar bem e virou até peça essencial desse time. Claro que o Flamengo também deve muito por essa evolução, ao novo técnico, Andrade, que arrumou a equipe de uma maneira surpreendente.

Após a rodada eu posto meus comentários finais sobre um dos melhores campeonatos de todos os tempos e com certeza o melhor da era dos pontos corridos.

Eliminatórias 2010 - Decepções e surpresas!

2009-11-23T21:42:00.006-02:00

Bom pra finalizar de uma vez por todas o assunto eliminatórias da copa de 2010 vou falar um pouco das decepções e surpresas.

Em primeiro lugar, sem comentários a eliminação da seleção da Rússia, que tinha tudo para fazer uma grande Copa com um elenco que eu considero bom, mesmo estando fora da grande competição. Talvez eles tenham mais maturidade e concentração para arrumar uma vaga para a copa de 2014, no Brasil. Mas isso só o tempo dirá!!

Continuando na Europa, a Bósnia acabou tendo a infelicidade de pegar a seleção de Portugal que mesmo com a ausência de Felipão, que era a grande arma dessa seleção, ainda pode complicar para seleções emergentes ou medianas. Vale lembrar que o brasileiro naturalizado português, Liédson, vem jogando bem!!

A seleção da Grécia não estava na minha lista, mas acabou pegando a seleção da Ucrânia ( que também não estava na lista) e a raça acabou imperando em campo, com a classificação grega para a Copa.

As surpresas da Europa foram a classificação das seleções da Eslováquia e Eslovênia, que na minha opinião só vão servir para confundir torcedores e jornalistas menos informados.

E para finalizar o assunto Europa, a grande polêmica com certeza foi o gol de mão do francês Henry, no jogo entre França e Irlanda. Sinceramente, mesmo que o juíz anulasse o gol, o jogo seria decidido na disputa de penalties. E caindo na real, o time da Irlanda não é grande coisa, assim como o da França. A vantagem é que a França mesmo com suas limitações apresenta um futebol agradável, diferente da retranca irlandesa. Dizem que o jogo será anulado, mas eu duvido que isso vá acontecer.

No playoff Ásia/Oceania a grande surpresa foi a Nova Zelândia. Com um time bem ruim, comeu pelas beiradas graças a surpreendente eliminação da Árabia Saudita, diante da medíocre seleção do Bahrein que posteriormente acabou eliminada pela própria seleção da Nova Zelândia. Eu esperava mais da seleção árabe.

África sem grandes surpresas. A experiência acabou pesando na disputa entre as seleções de Camarões e Gabão, no grupo 1. Eu apostei na inocência da seleção de Gabão. Mas esse não foi um erro gritante. Apenas uma ousadia da minha parte. Nos outros grupos, tudo normal.

E por fim, nas Américas, a seleção uruguaia mesmo com um time horrível, acabou jogando com toda raça possível, e isso eles tem mesmo, e acabou derrubando o Equador e a Costa Rica, que pecam pela falta de experiência e raça que os uruguaios certamente tem.

Me surpreendi um pouco com o sufoco que a Argentina acabou tomando nas últimas rodadas das eliminatórias. Mas espera aí, o Brasil campeão de 1994 e 2002 passou por problemas semelhantes nas eliminatórias dessas duas Copas. Então é bom o pessoal ficar em alerta com nossos vizinhos!!

Próximo post sobre a Copa, vou comentar sobre os grupos da Copa. O que eu posso dizer até então é que o Brasil pode ter grandes pedreiras pela frente. Já que podem cair no grupo que tem França, um time africano e o México. Tornando a primeira fase em algo dramático. O que é verdade é que poderemos ter até 2 ditos grupo da morte nessa Copa. Portanto aguardem até o sorteio do dia 04/12, pois teremos grandes surpresas.

Classificados Copa de 2010

2009-11-19T10:24:00.007-02:00

E saíram todos os classificados para a copa de 2010.

Confesso que algumas seleções que eu dava como certa a classificação, por exemplo a Rússia e Arábia Saudita decepcionaram. Em contrapartida acertei em cheio quando disse que Argentina, Nigéria e Portugal se classificariam para a Copa. Três seleções que vinham sendo massacradas pela imprensa. E na minha opinião esse tropeço argentino foi meio surpreendente e os hermanos ainda são os favoritos para faturar essa Copa de 2010!!!

No próximo post eu comento as classificações e decepções das seleções. Olha a lista dos classificados....em negrito as seleções que eu não acreditei que estariam na Copa, segundo meu post nesse link!!

http://leraiser.blogspot.com/2009/08/copa-de-2010-quem-vai-epilogo.html

CLASSIFICADOS

América do Sul

1 - Brasil
2 - Argentina
3 - Paraguai
4 - Chile
5 - Uruguai

América do Norte/Central/Caribe
6 - EUA
7 - México
8 - Honduras

África
9 - Camarões
10 - Costa do Marfim
11 - Gana
12 - Nigéria
13 - Argélia

Europa
14 - Espanha
15 - Alemanha
16 - Itália
17 - Sérvia
18 - Dinamarca
19 - Inglaterra
20 - Eslováquia
21 - Suíça
22 - França
23 - Grécia
24 - Portugal
25 - Eslovênia

Repescagem Ásia/Oceania
26 - Nova Zelândia

Já classificados antes do meu post original!!
27 - África do Sul (anfitriã)
28 - Coréia do Sul
29 - Coréia do Norte
30 - Japão
31 - Austrália
32 - Holanda

Pior filme do mundo: The Death of Batman

2009-11-18T11:12:00.006-02:00

Todo fã de cinema tem um filme favorito (ou mais) e vive falando pelos quatro cantos do mundo como esse determinado filme é bom, um verdadeiro clássico, entra em milhares de comunidades do Facebook e Orkut sobre o filme, assiste toda vez que passa na TV e se bobear compra um box com um DVD extra com imagens inéditas e tudo mais.

Mas e o filme mais odiado, mais embaraçoso, aquele filme que você sente uma grande ânsia de vômito só de ouvir falar. E se alguém ousar em falar que gosta do filme você já sente um desprezo pela pessoa. Muita gente se identifica com a situação, mas pouco se fala dos filmes ruins.

Quando eu digo ruins, eu falo de verdadeiras tranqueiras cinematográficas, sejam curtas ou longa metragens. Coisas deploráveis, que ninguém consegue entender como tal aberração conseguiu ser lançado. Mesmo que através da internet.

Claro, hoje em dia, com Youtube e todos esses sites que permitem a postagem instantânea de videos fica mais fácil surgir grandes merdas por aí.

Mas o filme que vou falar aqui foi lançado antes do Youtube...

Estou falando da grande porcaria do "The Death of Batman", um curta metragem, lançado em 2003, dirigido e escrito por Donald Lawrence Flaherty. Estrelando Chris Stapleton como Batman.

Um filme horrível, mal produzido, mal dirigido, com diálogos ruins, atuação péssima e com uma história pra lá de confusa, perturbadora e finalmente ruim.

Não dá pra acreditar como alguém teve coragem de investir dinheiro em tamanha porcaria.

Sò para vocês terem uma idéia, a história mostra o grande herói Batman resolvendo crimes com toda a sua arrogância em Gotham City, quando ele vai atrás de um simples ladrão. Esse tal misterioso ladrão que ninguém descobre quem ele é, dá um golpe em Batman que até eu teria desviado. E horas depois Batman acorda completamente dopado amarrado em uma corrente e sofre vários tipos de abuso físico desse misterioso bandido.

Inclusive o Batman sofre um abuso sexual do bandido, isso mesmo que você leu, o cara estupra o submisso Batman acorrentado, na pior cena da história cinematográfica!

O ator que se submeteu a essa cena deve ter vergonha de si mesmo por ter feito isso.

Com o tempo Batman acorrentado acaba ficando viciado em heroína, já que esse tal bandido também é viciado.

No fim do filme Batman comete suícidio!!

Isso sem contar pequenos elementos irritantes que só vendo para crer...como a repórter anunciando o sequestro do Batman.

Realmente um curta muito ruim para ser veiculado comercialmente. Isso sem contar o conteúdo perturbador envolvendo a imagem do Batman.

Caso queira desperdiçar alguns minutos da sua vida vendo esse espetáculo de mediocridade, aí está o link do curta...

Filmes que você deve ver antes de morrer: O Bebê de Rosemary

2009-11-17T11:29:00.005-02:00

Baseado no romance de Ira Levin, Rosemary’s Baby, de 1967, o longa de mesmo nome, dirigido por Roman Polanski foi lançado em 1968 e foi um grande sucesso na época, ganhando muitos prêmios como Globo de Ouro e Oscars, sendo celebrando hoje em dia como um grande clássico do terror e do cinema em geral. Estrelando grandes nomes como Mia Farrow como Rosemary, John Cassavetes, como o marido Guy Woodhouse, Ralph Belamy como Dr Sapirstein, Ruth Gordon como a vizinha Minnie Castevet, entre outros.

Um fato curioso é que Jack Nicholson recusou o papel de Guy Woodhouse!

E só um adendo, Anton LaVey NÃO fez o papel do diabo, naquela cena clássica e sim Clay Tanner.

Apesar de ser considerado um clássico do terror, eu considero muito mais um suspense com alguns elementos fantásticos, que envolve assuntos ocultos, que normalmente assustam as pessoas. Além da trilha sonora que soa como a de um típico filme de terror.

A história é extremamente simples, Rosemary Woodhouse, uma dona de casa se muda para um novo condomínio em Nova York junto com seu marido Guy Woodhouse, um ator sem sucesso até então. No condomínio há um histórico de alguns eventos estranhos que ocorreram no passado e ficaram sem explicação, mas até então isso não incomodou o jovem casal.

Os vizinhos do condomínio são todos mais velhos, incluindo entre eles os intrometidos Castevet, que aparentemente são pessoas de boa índole, mas obviamente que eles possuem outros interesses. Guy acaba ficando muito próximo do casal Castevet, enquanto Rosemary acaba se isolando de tudo e logo começa perceber algo estranho em relação a toda vizinhança. E inexplicavelmente algumas coisas começam a favorecer a carreira de Guy como ator. Ele começa a conquistar sucesso através da tragédia na vida pessoal de outros atores.

Num outro dia, empolgado com o sucesso, Guy resolve ter um filho com Rosemary. Aparentemente durante o ato sexual, Rosemary teve estranhas visões como esse estivesse transando com outra pessoa. Na verdade, não era bem uma pessoa, mas também não era o Anton LaVey ;)

Enfim, após tudo isso, Rosemary descobre que seu filho vai nascer no dia 28 de Junho de 1966, isto é 6/66. Segundo o cristianismo e o Iron Maiden, esse é o número da besta.

Os vizinhos Castevet começam a insistir que Rosemary faça um acompanhamento no obstetra amigo deles, Dr. Sapirstein, tudo com muito apoio do marido. Rosemary começa enfrentar sérios problemas durante a gravidez no qual você deve ver o filme caso ainda não viu, e começa perceber um clima estranho de conspiração no ar.

Aparentemente, Rosemary está enlouquecendo por causa dessa gravidez e começa a suspeitar que os vizinhos e o doutor recomendado tem algum envolvimento com um culto misterioso que possui algum pacto com Satanás ou alguma entidade maligna.
Daí pra frente se você não viu o filme assista. O final e os fatos que antecedem ele são bem interessantes.

Apesar da simplicidade da história, posso garantir que acaba prendendo o espectador até o fim, gerando um grande impacto no final, tamanho o seu envolvimento com a trama. Acredite!

Vale lembrar que a trilha sonora do polonês Krisztof Komeda é muito boa e de certa forma assustadora. Não só a trilha principal, mas a trilha nos momentos de tensão também.

Inevitavelmente, alguns elementos no filme são datados, mas isso é algo muito comum principalmente por ser um filme gravado há 40 anos!!

Resumindo esse é um clássico extremamente recomendável, se você não assistiu vá assistir imediatamente, se já assistiu comente aqui ou critique o texto ou então elogie esse grande clássico do cinema!!

Filmes que você deve ver antes de morrer: O Exorcista

2009-10-26T14:35:00.003-02:00

Essa semana, com todo esse clima de Halloween, festa à fantasia, dia das bruxas, noite de Walpurgis, vamos entrar no espírito também, falando de um dos maiores filmes de terror de todos os tempos. O Exorcista, de 1973.

Um verdadeiro clássico do terror mundial, o filme ficou marcado pela enorme quantidade de polêmicas e mitos sobre as gravações e suas conseqüências com atores e equipe e também por conter efeitos considerados fantásticos e até sobrenaturais para a época. Isso sem contar que foi o primeiro filme do gênero a ser indicado pelo Oscar de melhor filme.

Dirigido por William Friedkin, a história é basicamente simples. Durante uma escavação no Iraque, um demônio, no caso Pazuzu, que estava em uma estátua achado por arqueólogos, foi liberado. Enquanto isso, Regan McNeil (Linda Blair), uma garotinha de 11 anos que vivia em Washington DC, filha de uma atriz e mãe solteira, Chris McNeil (Ellen Burstyn). Regan que passava muito tempo sozinha, já que sua mãe era uma atriz e workaholic, a menina no tédio de sua grande e nova casa, achou uma Ouija Board (tabuleiro cheio de números e letras que evoca espíritos para responder perguntas feitas pelos participantes do ritual) e aparentemente acabou evocando acidentalmente o espírito de Pazuzu que acabou possuindo a garota.
Em paralelo, o filme mostra a história de um padre, Damian Karras (Jason Miller), que luta contra o sentimento de culpa de ter que internar sua mãe em um asilo e passa questionar até sua própria fé.

Enquanto isso a garota Regan apresentava algumas mudanças psicológicas. A adorável e doce menina passou a responder agressivamente para sua mãe e os empregados da casa, falar palavrões que nem a criança mais terrível do mundo teria conhecimento, além de urinar na frente dos convidados durante uma festa chocando todo mundo. Conforme o tempo vai passando, Regan vai apresentando comportamentos cada vez mais bizarros. Preocupada, a mãe da menina leva a garota para os melhores hospitais para fazer todo tipo de exames e os médicos não constatam absolutamente nada. E o estado de Regan vai ficando cada vez mais crítico.

O conteúdo do filme realmente começa a chocar o público, não só pelo teor dessa evolução psicológica, mas também pelas cenas realmente horripilantes, como a cena em que a garota se masturba com um crucifixo de forma degradante e agressiva, e é nesse momento que muitos se perguntam, “como o diretor conseguiu fazer esses efeitos?” ou “como a menina aceitou se submeter a isso?” entre outras perguntas. Quem for cristão ou de criação cristã, supostamente deve ficar ainda mais perplexo. Afinal, o filme explora muito bem e de forma bem agressiva todo esse lado religioso, e em alguns momentos de uma maneira bem subliminar, sempre com a intenção de chocar o público.

Isso tudo sem contar o clima sombrio que se cria no quarto da garota e todo o áudio perturbador que se escuta de lá. Eu assisti este filme na TV e no cinema, e posso dizer no cinema foi uma experiência única e perturbadora. Toda essa sonoridade e o visual do quarto além do lado de toda evolução da degradação psicológica da garota (e até mesmo da mãe) me impressionou muito mais do que as cenas com sangues ou dos diálogos demoníacos da pequena garota.

Enfim, voltando rapidamente à história, devido a todos esses acontecimentos Chris chega a conclusão que a garota está possuída por um demônio. Até que num golpe do destino Chris acaba conhecendo o desiludido Padre Karras em uma igreja, que aceita exorcizar a garota.

Como eu já disse, o filme ficou marcado por grandes polêmicas. Existem várias lendas sobre alguns acidentes no set de filmagens, como o um incêndio que destruiu todo o cenário da casa da família McNeil, um set light que caiu no cenário e acabou matando alguns produtores que trabalhavam pelo estúdio, acidentes na escada da mansão McNeil também eram freqüentes e o ator Jack MacGowran que interpretava um amigo de Chris McNeil morreu durante as filmagens. Algumas histórias também incluem grandes ferimentos na atriz Linda Blair durante seus ataques de possesão demoníaca, sem contar os traumas e problemas que Linda teve na sua fase adulta, incluindo problemas psicológicos, com drogas e obesidade.

No ano 2001, foi lançado (inclusive nos cinemas) a versão do Diretor, com 11 minutos extras que haviam sido limados, devido ao seu forte conteúdo. Nessa versão inclui a terrível cena onde Regan desce a escada da mansão como uma aranha de ponta cabeça vomitando sangue e com seus olhos virando sem parar. Uma cena antológica que pega você de surpresa.

Após o sucesso da versão de 1973, a história ganhou uma continuidade, porém não obteve o mesmo sucesso desse grande clássico.
Possivelmente quem é fã de filme de terror já assistiu. E quem nunca viu esse filme, mas se diz fã de filmes de terror, então posso garantir que essa pessoa ainda não é um fã de verdade!

E se você aprecia cinema em geral, assista. Se já assistiu, assista de novo, afinal você sempre acaba descobrindo coisas novas, principalmente devido ao seu impacto cultural, não só nos cinemas, mas em músicas e outras formas de entretenimento até os dias atuais. Esse filme deve estar em uma lista com os 10 melhores filmes de todos os tempos sem sombra de dúvidas!!

Filmes que você deve ver antes de morrer: Titanic

2009-10-14T09:45:00.003-03:00

Provavelmente eu vou criar alguma polêmica, começando, uma nova sessão no blog, com esse filme. Para algumas pessoas essa produção é muito mainstream, muito pop e reflete bem a cultura comercial em termos cinematográficos do fim dos anos 90.
Enfim, apesar de ser realmente um clássico pop, ganhador de muitos oscars e prêmios em geral, não há como negar que é uma grande produção, mesmo com a história sendo um pouco água com açúcar em alguns momentos.

Obviamente o filme conta (fielmente?!) a história mais que conhecida do famoso e verídico navio Titanic. Um grande navio, construído no começo do século XX, com intuito de levar a alta sociedade para grandes cruzeiros pelo mundo. Muitos diziam que ninguém derrubaria o Titanic, nem mesmo Deus. Mas, eles esqueceram de dizer que icebergs no meio do mar escuro na região dos pólos do planeta podem ser muito traiçoeiros e a tripulação, que era formada pela aristocracia da época , foi pega de surpresa com esse acidente que acabou destruindo e afundando o Titanic.
A trama começa nos tempos atuais (mais de 10 anos atrás já) com alguns pesquisadores em busca de um diamante de um dos sobreviventes do acidente, porém eles acabam achando outras coisas com um grande valor histórico.

Claro que em paralelo a toda essa trama histórica existe o óbvio romance no filme, que talvez chamou muita atenção das meninas na época. Um romance envolvendo o plebeu, Jack Dawson (Leonardo DI Caprio) que era um trabalhador pobre e sem educação que tinha o costume de beber, jogar e fazer apostas. Em uma dessas apostas acabou ganhando passagens para uma viagem ao Titanic. E lá ele conhece a riquinha Rose (Kate Winslet), que é noiva de um rico, que ela acha um chato e por isso acaba se apaixonando pelo Jack, personagem de Leonardo, porém como ela é noiva e a família dela jamais admitiria que ela ficasse com um garoto mais pobre, cria se toda essa trama onde ela começa se encontrar escondido com Jack, mas o noivo descobre e resolve tentar matar o malandro plebeu, até que o navio bate no Iceberg e o caos começa a surgir, devido a erros de segurança do navio que todos diziam que não afundaria. Pois bem, o excesso de confiança afundou o navio. Mas o importante é dizer que esse filme foi um grande clássico do cinema moderno. Os efeitos especiais do navio afundando são bem realista, a interpretação do sofrimento que as pessoas passam no meio do caos é bem real e a história como um todo é muito boa, mesmo com o romance água com açúcar que foi o que chamou a atenção de muitos adolescentes na época.

Isto é, o filme tem muitos ingredientes de um clássico do cinema, pois também tem nudez, na cena antológica que a personagem de Kate Winslet posa para ser retratada pelo plebeu, tem um pouco de sexo, cenas marcantes, como a de Jack no topo do barco com sua amante Rose abraçados enquanto ele grita que é o rei ou o dono do mundo, tem desespero humano, algum senso de humor bem de leve e um final triunfante e homérico.

Titanic foi um grande clássico, lançado em 1997, isto é, há mais de 10 anos atrás. Ainda não venceu o teste do tempo, devido seu apelo excessivamente comercial com sua trilha sonora, estrelando a Celine Dion que deixou muitas adolescentes aos prantos. Pop elevado à décima potência!!

Mas, com certeza essa produção será lembrada daqui alguns anos como um dos maiores clássicos do cinema no século XX.

Vale a pena assistir, se é que alguém ainda não assistiu...

Willy Wonka & the Chocolate Factory vs Charlie & the Chocolate Factory

2009-09-30T10:33:00.003-03:00

Baseado no livro Charlie and the Chocolate Factory, de Roald Dahl, o filme Willy Wonka & the Chocolate Factory, obteve um certo sucesso na época do lançamento em 1971, porém o filme dirigido por Mel Stuart e estrelado por Gene Wilder será sempre lembrado pelas suas reprises na televisão em exaustão nos anos 80, nos Estados Unidos, principalmente em feriados como Halloween, dia de Ação de Graças ou Natal. Aqui no Brasil o SBT reprisou milhares de vezes, no eterno Cinema em Casa. Curioso que Roald Dahl realmente odiou essa versão do filme se recusando a liberar direitos para a produção de um novo filme baseado em um de seus livros.

Alguns anos depois, mais precisamente 1991, com a morte de Roald Dahl, a Warner Bros resolveu fazer uma nova adaptação da história de Willy Wonka. Após a especulação de envolvimento de alguns diretores como Gary Ross e Martin Scorcese, e de alguns atores como Adam Sandler, Jim Carey e até Will Smith, ficou decidido que Tim Burton seria o diretor. Daí não precisa nem dizer quem seria o ator que interpretaria Willy Wonka desse remake né?!

Pois bem, Johnny Depp acabou sendo a escolha óbvia para a sequência que dessa vez levou o nome do livro original. E foi lançado em 2005, sendo um grande sucesso de bilheteria, graças a genialidade de Tim Burton e a óbvia modernização dos efeitos de vídeo, áudio e toda parafernália cinematográfica.

Mas agora entra no ar uma pergunta. É justo que essa nova versão enterre a versão antiga estrelando o grande Gene Wilder como Willy Wonka?
Na minha opinião, fica quase impossível comparar os efeitos especiais e de cenários de um filme com outro.

Afinal a fábrica da nova versão tem um visual realmente saboroso, você fica com vontade de se entupir de guloseimas. Comer doces e chocolates e doces até seus dentes apodrecerem até sentir uma dor de barriga mortal. Tudo é muito bonito, muito colorido, um mundo dos sonhos em termos de doces para qualquer criança e adultos também. Tim Burton trabalhou muito bem todo esse visual do filme, é quase impossível você assistir essa nova versão sem uma barra de chocolate na mão. Sem contar a antítese óbvia que se criou entre a casa sem vida do garoto Charlie com a fábrica que é o verdadeiro mundo dos sonhos.

Na versão original, a casa de Charlie e a cidade tem um visual comum, já a fábrica, tem alguns aspectos que não abre sua apetite de doces, pelo contrário, em alguns momentos você sente vontade de vomitar, todas aquelas plantas e outros elementos feitos de chocolates não aparecem nada comestíveis e sim alguma coisa bem nojenta. Mas, isso é perdoável afinal o filme foi gravado no início dos anos 70 e os efeitos cinematográficos nessa época ainda estavam se desenvolvendo, creio que na época todo mundo achou o máximo, mas com certeza hoje o visual está bem datado.

Já a atuação de Johnny Depp foi muito boa, ele incorporou bem o personagem, que inclusive ele mesmo admitiu que usou alguns poucos maneirismos de Marilyn Manson. Acabou ficando interessante, a princípio ele aparenta ser bem misterioso e arrogante, principalmente pelo tratamento que ele tem com algumas crianças, no qual ele é bem provocativo, mas no decorrer da visita ele aparenta ser um homem sonhador, criativo, com algumas cicatrizes e traumas do passado, que ele deseja resolver porém falta um pouco de coragem e mostra que no fundo tem um bom coração. E sem contar que ele é bem menos misterioso do que parece. Principalmente porque o filme relata muito bem seus flashbacks.

A atuação de Gene Wilder é um pouco diferente, logo na sua primeira aparição, ele aparenta ser um homem bom, simpático e até mesmo frágil. Mas depois ele logo se revela uma pessoa insensível, arrogante e principalmente bem misterioso. Ele não provoca tanto as crianças, mas em alguns momentos ele é bem rude e indiferente, o Willy Wonka de Gene aparenta ser mais insano do que criativo. Esses aspectos acabam dando um clima mais obscuro e frio para o personagem.

Eu diria que uma mistura dos dois Willy Wonkas seria o personagem perfeito.
Existem muitas outras coisas a serem discutidas sobre o filme como a atuação e a caracterização dos avôs de Charlie. O original é um ator bem melhor, enquanto que o avô da versão nova tem o visual mais impactante.

Os Ompa Loompas, obviamente são inesquecíveis na versão original, mas ocorreu uma óbvia e grande evolução na versão de Tim Burton.

A trilha sonora da versão nova foi feita por Danny Elfman (Homem- Aranha, Men in Black, etc), a original foi composta por Leslie Bricusse e Anthony Newley. Os dois filmes são marcantes por possuírem trilhas sonoras com um nível de ótima qualidade e se encaixam perfeitamente com a história, além de melodias e letras serem, nas duas versões excelentes.

O desfecho é algo que prefiro não comentar muito por aqui, afinal, ninguém quer ler final de filme na Internet. Mas tenho que dizer que prefiro mil vezes o desfecho da versão original. O fim da versão de Tim Burton/Johnny Depp é muito água com açúcar. Ainda em muitos aspectos a obscuridade de Gene Wilder me agrada muito mais....e você o que acha? Qual sua versão favorita? Comente!!

Serial Killers no cinema

2009-09-16T17:43:00.005-03:00

“O assassinato é uma paixão assim como o jogo, o vinho e as mulheres.”

Quem nunca ouviu falar em Charles Manson ou Richard Ramirez ou até mesmo no Bandido da Luz Vermelha? Eles são os famosos serial killers da vida real. Pessoas que normalmente lhe causam nojo, horror e medo, mas ao mesmo desperta uma grande curiosidade, principalmente pela peculiaridade e inteligência dos seus crimes e a maneira como eles lidam com toda a situação. E claro esse tipo de criminoso foi muito bem explorado em Hollywood, dando origem a vilões antológicos.
Aqui vai uma lista com os maiores serial killers do cinema.

Freddy Kruger – A Nightmare on Elm Street (A Hora do Pesadelo)

O lendário Freddy Kruger, com seu rosto deformado e sua característica blusa vermelha e verde foi origem de um estupro em conjunto em um manicômio, era um terrível assassino que vivia na Rua Elm e tinha um pequeno hábito de abusar, cortar membros e matar crianças e adolescentes, tudo isso devido a revolta que sentia do seu pai adotivo que era constantemente abusivo com ele. Freddy acabou morrendo queimado, mas mesmo depois de morto ele resolveu continuar com seu hábito peculiar e voltou para a Terra completamente desfigurado e assustador para violentar e destruir mais alguns jovens.

Jason Voorhees – Friday the 13th (Sexta Feira 13)

Jason , famoso pelo uso de uma máscara de hóquei e normalmente usando armas brancas para aniquilar suas vítimas, era filho de Pamela e Elias Voorhees. Enquanto estava nadando em um acampamento, os monitores acabaram se distraindo e Jason acabou morrendo afogado. Sua mãe, Pamela revoltada com a situação resolveu matar alguns monitores do acampamento, porém, em certo momento, Pamela acabou sendo terrivelmente decapitada. O espírito de Jason acabou presenciando isso tudo e então Jason resolveu voltar para a Terra para se vingar e matar todo mundo que conseguir e da maneira mais cruel, incluindo muita tortura.

Hannibal Lecter – Red Dragon (Dragão Vermelho), Silence of the Lambs (Silêncio dos Inocentes) e Hannibal.

Hannibal Lecter é um homem que pratica o canibalismo. Um homem com uma cultura e inteligência invejável, costuma jantar suas vítimas de uma forma bem interessante. Após eliminar sua vítima ele prepara a carne morta e todo o jantar com todo um ritual de um grande gourmet. Fazendo um grande banquete com diferentes pratos de entrada e degustação de vinhos que mais combinam com a carne da vítima. Hannibal começou a praticar o canibalismo após ver sua irmã ser brutalmente morta e alimentada pelos soldados na Segunda Guerra Mundial. Hannibal acaba sendo preso e ajuda o FBI na busca de serial killers devido sua grande astúcia. Mas com o tempo Hannibal acaba fugindo da prisão e voltando a praticar seus crimes de canibalismo.

Sweeney Todd (Benjamin Barker) – Sweeney Todd, The Demon Barber of Fleet Street

Benjamin era um barbeiro que vivia na rua Fleet na Inglaterra. Tinha uma família feliz e tranqüila. Até que um juiz se apaixonou pela esposa de Benjamin e inventou e o acusou injustamente de um crime. Benjamin acabou sendo preso e extraditado. Porém anos mais tarde voltou para a cidade para se vingar do juiz. Benjamin muda seu nome para Sweeney Todd e conhece Sra. Lovett que era uma produtora de tortas. Eles vão morar juntos e Sweeney volta a trabalhar como um barbeiro, porém ao terminar seu trabalho ele corta a cabeça das vítimas, com sua navalha, tudo isso para praticar e criar coragem para matar o juiz que destruiu sua família. A carne das pessoas mortas é usada como recheio para as tortas da Sra Lovett.

Leatherface (Bubba Sawyer ou Thomas Brown Hewitt) – Texas Chainsaw Massacre (O Massacre da Serra Elétrica)

Leatherface, usa como máscara a carcaça da cabeça de uma de suas vítimas, normalmente usa uma serra elétrica para assassinar as pessoas. Thomas era um homem com sérios problemas mentais, é constantemente manipulado pela sua família e tratado como um verdadeiro animal de estimação, muitas vezes tratado com muito carinho, porém de uma forma bem peculiar. Ele praticava os terríveis assassinatos de turistas que costumam aparecer no pequeno vilarejo onde vivem no Texas, com sua serra elétrica ou outras ferramentas, transformando a cidade em um verdadeiro inferno.

Michael Myers (The Shape) – Halloween

Na noite de Halloween, com 6 anos de idade Michael assassina sua própria irmã como uma faca de cozinha e é internado em um hospício. Anos mais tarde ele escapa do hospício e vai para as ruas perseguir outras jovens garotas. Aparentemente ele mata as garotas simplesmente por ser uma pessoa maléfica.

Bo e Vincent Sinclair – House of Wax ( A Casa de Cera)

Bo e Vincent são irmãos gêmeos que possuem uma casa de cera que é uma verdadeira atração turística na cidade de Ambrose. Essa Casa de Cera é um pouco diferente do normal, afinal as figuras de cera das pessoas encontradas na casa são de seres humanos reais, que são assassinados pelos irmãos, cobertos por cera e colocados à exposição. Bo é normalmente quem interage com as pessoas na cidade, agindo como o bom amigo. Vincent em contrapartida é mudo e é o indivíduo que comete os crimes.

Carleton Hendricks (Captain Howdy) – Strangeland

Captain Howdy era o nickname que Carleton Hendricks usava para aliciar suas vítimas pela internet. Dizia que era um garoto jovem, jogador, bonito e descolado, iludindo todos. Depois ele chamava as vítimas para uma festa especial e quando as pessoas chegavam eram surpreendidas por um psicopata de idade mais avançada que raptava as vítimas e gostava de fazer experiências de modificação corporal e dor com os corpos das vítimas.

Esses são alguns dos mais terríveis assassinos em séries do cinema. Existem outros? Claro que existe!! Achou falta de algum? Então comente, ou vai surgir um novo serial killer na porta de sua casa!

KISS - Sonic Boom (2009) - Review

2009-09-15T16:55:00.004-03:00

E depois de 11 anos o KISS lançou mais um álbum de estúdio. Há alguns anos atrás nem o fã mais otimista esperava ver um álbum de músicas inéditas do KISS novamente devido a homérica quantidades de declarações de Gene Simmons dizendo que jamais o KISS irá gravar um álbum novo devido a pirataria ou falta de tempo ou desinteresse de fãs, enfim, no fim das contas a banda voltou ao estúdio com seus “novos” e controversos integrantes, Tommy Thayer e Eric Singer que assumirar de vez a maquiagem original de Ace e Peter respectivamente.

Quanto ao disco eu tive a oportunidade de escutar uma vez, então vou colocar aqui as minhas primeiras impressões sobre o álbum, comentando faixa por faixa.

No geral o disco me lembrou bastante o Revenge de 1992, apesar de Paul e Gene declararem inúmeras vezes que o disco soaria como algo lançado durante os anos 70, porém são poucas músicas que lembram efetivamente algo dos anos 70, talvez a maneira de como o álbum foi gravado seja semelhante os discos dos anos 70, mas fora isso as composições em grande maioria lembram as músicas encontradas no Revenge mesmo.

Modern Day Delilah – Cantada por Paul Stanley, música que a grande maioria já teve oportunidade de ouvir, tem um riff marcante, um refrão que gruda na cabeça e absolutamente lembra muito o Kiss de 1992!! Apesar de ser lançada como primeiro single, não acho que a música tem muito apelo comercial apesar de ser muito boa. Talvez uma das melhores do disco. Sem contar que o solo de guitarra de Tommy Thayer é muito bom.

Russian Roulette – Música de Gene, soa como algo que ele teria feito no Revenge. Mostrando muita carisma nos vocais e com um baixo extremamente marcante. No pré refrão a música dá uma acelerada e depois volta ao normal no refrão, e a letra tem a marca registrada de Gene.

Never Enough – Mais uma que lembra e muito algo do Revenge, na verdade o que ela lembra mesmo é a "Nothing But a Good Time" do Poison. Vejo o KISS passando mais problemas com a justiça por plagiar uma música....lembram da Dreaming no Psycho Circus....Paul canta essa música. Uma música boa, porém nada de extraordinário.

Nobody’s Perfect – Cantada por Gene, é a melhor música do disco. Aqui as coisas mudam um pouco de foco. A canção lembra mais o KISS da época do Animalize. Com Gene cantando de maneira semelhante ao que ele cantava em 1984/1985. Não é à toa, já que boa parte dessa música é remanescente de uma demo que Gene gravou durante os anos 80.

Stand – Misture algo que o KISS fez nos anos 70 com God Gave Rock n roll to you. É exatamente como essa ótima música soa. Inclusive vocês iram entender porque eu insisto tanto que esse disco se parece com o KISS de 1992. Tem uma passagem após o solo de guitarra nessa faixa que reflete exatamente o KISS dessa época. Confiram e vocês vão entender.

Hot and Cold – A música que mais lembra o KISS dos anos 70. Afinal, o verso surgiu de uma famosa demo que Gene gravou durante os anos 70 chamada “Rotten to the Core”. Muito boa!!

All for the Glory – Cantada por Eric Singer e composta por Paul Stanley, lembra nitidamente algo do Hot in the Shade, com um refrão com muita melodia, muito boa a faixa e com grande apelo comerical. Os vocais de Eric seriam uma espécie de mistura das vozes de Eric Carr e Peter Criss.

Danger Us – Música mais fraca do disco, na minha opinião, cantada por Paul. Também lembra alguma coisa do Hot in the Shade, ainda não consegui pescar o que é exatamente mas lembra algo mais fraco daquele disco.

I’m an Animal – Música cantada por Gene. Na verdade é uma versão de Feel Like Heaven do Peter Criss, com um riff bem arrastado e marcante. Lembra musicalmente algo como War Machine misturado com alguma coisa que Gene faria nos anos 70, como Almost Human talvez. Apesar de tudo achei a composição mais fraca de Gene no disco.

When Ligtning Strikes – Música cantada por Tommy Thayer, que surpreendeu positivamente. A voz dele lembra muito os tons mais baixos de Joe Elliot do Def Leppard no começo da carreira. Inclusive a música lembra e muito qualquer coisa do Def Leppard na época do High N Dry.

Say Yeah – A última faixa do disco. Cantada por Paul e com um grande apelo comercial. Com um refrão bem grudento, soa mais uma vez como algum remanescente do Revenge, misturado com qualquer coisa que Paul fez no Psycho Circus. Maneira perfeita para fechar um grande disco.

No geral um disco muito bom, um pouco melhor que seu último disco, o Psycho Circus. Se você é fã do Revenge, provavelmente você irá gostar desse disco. Então pode se crer que esse é mais um excelente álbum da banda mais quente do mundo.

Saturday Night Live e seus filmes

2009-09-04T12:31:00.003-03:00

Live from New York, It’s Saturday Night!!!

Muita gente já ouviu essa frase na abertura do antológico programa Saturday Night Live em suas transmissões na TV a Cabo nos canais Multishow e Sony. Já que durante os anos 90 o programa foi super exposto aqui no Brasil com as reprises das clássicas temporadas principalmente da fase dos anos 80 e início dos anos 90, além das temporadas atuais que são transmitidas até hoje de sábado à noite pela Sony.
Muita gente também não se cansa de assistir filmes como Blues Brothers (Irmãos cara de pau), Wayne’s World (Quanto mais idiota melhor) e Coneheads. Talvez o que pode surpreender algumas pessoas, é que esses filmes surgiram de simples sketches do programa Saturday Night Live. Com o sucesso de certos quadros muitas vezes os produtores resolvem criar filmes baseados neles. Alguns foram grandes sucessos, como os filmes mencionados acima, porém também tiveram muitos fracassos de bilheteria e crítica. Confira a lista de alguns filmes baseados em quadros do Saturday Night Live.

The Blues Brothers (Irmãos Cara de Pau) – 1980
Baseado no quadro de mesmo nome que passava no programa durante os anos 70. Estrelando o antológico John Belushi, como Jake e Dan Aykroyd como seu irmão Elwood. Eles formam uma dupla que vive na caótica cidade de Nova York dos anos 70, cantando Blues pelos bares da cidade e aprontando todo tipo de confusão. No filme, eles tem que cumprir uma “missão para Deus”, salvando o orfanato que eles cresceram com o pagamento das dívidas dele. Porém eles acabam arrumando grandiosas confusões tendo sérios problemas com a polícia de Nova York. Depois de dezenas de carros da polícia destruídos o filme foi um verdadeiro sucesso na época. No ano 2000, fizeram uma segunda parte do filme chamado Blues Brothers 2000, sem o carismático John Belushi. Essa segunda parte não teve o mesmo êxito que o original.

Wayne’s World 1 e 2 ( Quanto mais idiota Melhor 1 e 2) – 1992/1993
Baseado em um quadro estrelando Mike Myers como Wayne e Dana Carvey como Garth. A dupla apresentava um programa, no porão da casa de Wayne transmitido por uma TV à Cabo clandestina, onde os dois jovens falavam de Rock, Mulheres e sobre a cultura pop da época, com um orçamento bem baixo, totalmente ao vivo, contando com efeitos toscos e Wayne com sua guitarra. Porém o programa era assistido e adorado por muitos jovens. No filme, um executivo de televisão resolve comprar os direitos do programa e dar uma repaginada no mundo de Wayne. Mas o fiel público acaba se desagradando com o novo formato do programa causando muita revolta contra Wayne, que precisa recuperar os seus direitos com o programa e oferecer o formato original que tanto agrada seus seguidores. Os filmes foram um verdadeiro sucesso na época e deixaram sua marca na história da comédia americana. A primeira parte do filme conta com a participação de Alice Cooper e também com a grandiosa cena onde eles escutam e interpretam “Bohemian Rhaposdy” no carro, fazendo com que essa música voltasse para as paradas americanas em segundo lugar, na semana de lançamento do filme.

It’s Pat – 1994
Estrelando Julia Sweeney como a figura andrógina de Pat Riley, que trabalha em um escritório, deixando todo mundo com muitas dúvidas em relação sua sexualidade. No filme Pat se apaixona por Chris, outra figura andrógina, deixando seu vizinho completamente obsecado para descobrir a sexualidade de Pat. Aparentemente o que o sketch tinha de engraçado, o filme tinha de irritante, desagradando o público e a crítica.

Stuart Saves his Family – 1995
Estrelando Al Franken como Stuart Smalley, apresentador de um programa que buscava ajudar pessoas com problemas de auto afirmação, onde Stuart dava conselhos para levantar o astral da pessoa. Mas o apresentador tem uma visível tendência para a depressão, além de ter uma família completamente problemática. No filme Stuart tenta salvar sua família e seu programa que possui uma audiência muito baixa. O filme acabou sendo um fracasso, e Al Franken acabou abandonando o programa SNL depois de muitos anos fazendo parte da equipe, seja como roteirista ou como ator.

Coneheads – 1993
Baseado em um antigo quadro do programa que fez muito sucesso durante os anos 70, estrelando Dan Aykroyd e Jane Curtis como uma bizarra família alienígina que tinha a cabeça em formato de cone. O filme gravado só em 1993, com os mesmos protagonistas, conta a história da família tentando se adaptar aos costumes da sociedade americana e terráquea. O filme, assim como o quadro original, fez bastante sucesso na época.

A Night at the Roxbury - 1998
Estrelando Will Ferrel e Chris Kattan como os irmãos Steve Butapi e Doug Butapi. Era um quadro bem interessante que mostra de forma bem satírica a cultura dos freqüentadores de danceterias, ironizando todo seu ritual, as roupas, a abordagem com as garotas e é claro as danças. No programa o quadro era bem engraçado, porém a idéia de fazer um filme baseado nesse quadro foi realmente infeliz. Afinal falta conteúdo. Resumindo, o filme acabou sendo um grande fracasso.

Ladies Man – 2000
Estrelando Tim Meadows como Leon Phelps, o Ladies Man, que é um apresentador de um programa no qual ele dá dicas de sexo e relacionamentos com uma abordagem bem estranha e digamos de mal gosto. O filme mostra o cotidiano de Leon. O filme acabou sendo um fracasso no olhar da crítica e dos fãs também.

Foram produzidos alguns outros filmes talvez de menor impacto, pelo menos é a minha opinião. Mas eu acho que alguns quadros antológicos mereciam alguns filmes, como o do psicólogo desiquilibrado Matt Fowley estrelando o legendário Chris Farley, os personal trainers Hanz & Franz e até mesmo algum documentário ou alguma coisa desse tipo inspirado no Weekend Update.

Tem mais algum filme baseado em algum quadro do SNL que você gostaria de ver nessa lista? Ou tem algum quadro que você gostaria que fosse para as telonas? Comente!!

Filmes mais chocantes da história do cinema mundial

2009-08-28T22:40:00.012-03:00

Quem não ficou meio perturbado quando saiu do cinema após assistir o director's cut da versão original do filme "O Exorcista" em 2001??? Provavelmente a maioria das pessoas sairam dos cinemas um pouco assustado e possivelmente foram dormir pensando no filme, lembrando da garotinha levitando em seu quarto.

Para muitos esse filme pode ser considerado um dos momentos mais chocantes da história cinematográfica, afinal a garota se masturba com um crucifixo e jorra sangue da sua vagina, ela bate na própria mãe, ela desce de ponta cabeça pelo corrimão da escada vomitando sangue, e seu corpo começa a se desfigurar de uma forma grotesca, afinal a pobre garota em sua pré adolescencia está possuída pelo demônio.

Assustador! Porém garanto que existem filmes piores e mais assustadores...vou citar alguns breves exemplos abaixo.

- O Chamado (The Ring) - Versão Japonesa

A versão original desse filme é muito mais assustadora (começando pela capa) que a versão americana que fez um tremendo sucesso mundial no começo dessa década. Conta a história da fita que determinada pessoa assistia e depois recebia um telefonema com alguém dizendo "Sete Dias", e então sete dias depois a pessoa era morta de uma maneira terrível por um espírito de uma garotinha de cabelos longos que sai da televisão. A única coisa realmente assustadora da versão americana é o video preto e branco que as pessoas assistem no começo Algo abstrato e macabro. O poço, a escada, o espelho, a mulher se penteando, tudo bem assustador!!

- Amityville II - A possessão

Com certeza um verdadeiro clássico do Terror. A segunda e mais assustadora parte da série de filmes contando a história da amaldiçoada mansão de Amityville. O filme conta a história de uma família que se muda para a casa nova e o filho começa a ter um comportamento estranho, tipo ouvir vozes em seu fone de ouvido no qual é orientado a destruir toda a sua família, além disso ele chega ao ponto de transar com a própria irmã. Depois ele acaba matando todos os seus familiares.....diziam que a história era real, mas ficou comprovado que a mansão de Amityville é uma grande farsa.

- Strangeland

Filme escrito e estrelado pela lenda do Twisted Sister, Dee Snider. Apesar da história estupidamente previsível e de algumas passagens relativamente cômicas, soando como um clássico filme B, as cenas que o Captain Howdy tortura suas vítmas costurando as bocas das adolescentes ou espetando um gancho nos seios das garotas perturba bastante entre outras modificações terríveis feitas nos corpos das vítimas. Levando em consideração que o filme surgiu bem antes de Jogos Mortais, ele pode fazer parte dessa lista sem dúvidas.

- Irréversible

Filme francês que conta a história de um homem que pretende vingar o estupro de sua namorada. A cena do estupro com Monica Bellucci simplesmente não tem fim e é um dos momentos mais perturbadores da história do cinema. Tudo bem visual e bem explorado pelo diretor do filme.

- Guinea Pig - Séries

Essa série japonesa feita nos anos 80 é simplesmente grotesco. Só vou citar o conteúdo do primeiro filme dessa saga. Alguns homens raptam uma garota e a torturam da maneira mais grotesca possível apenas para testar os limites de dor e sofrimento nos seres humanos. Um filme chocante sem causa!!! Chocante por chocar!!! Mas que choca e muito, afinal as cenas não são um dia de Sol na praia. Soam mais como o seu pior pesadelo no Inferno. Jogos Mortais vira um conto para ninar perto desse filme.

- Salo - 120 dias de Sodomia

Um filme que se passa na Itália na época da 2º Guerra Mundial e mostra alguns jovens sendo raptados por quatro militares fascistas. Não precisa nem dizer que os jovens acabam sofrendo os mais terríveis tipos de abusos, dividido em 4 atos criando um paralelo com o Inferno de Dante. Sinceramente não é qualquer um que aguentaria ver esse filme, afinal o conteúdo de abuso moral, sexual além de coprofilia e mutilação é bem explorado, na verdade até demais, haja culhão para assistir. Talvez um dos mais chocantes da lista. Ahhh o diretor desse filme, Pasolini, foi assassinado pouco tempo depois da produção desse filme....

- Anticristo

Esse fim de semana está saindo em cartaz aqui no Brasil o filme que muitos dizem que será o filme mais chocante da história do cinema até então. Aparentemente as pessoas não se chocam com mais nada que se vê por aí, mas muitos estão falando que esse filme vai chocar o mundo com cenas terríveis como a morte de uma criança que acaba levando os pais dele a fazer os mais bizarros tipos de mutilação e auto destruição, incluindo o marido cortando o clitóris da esposa com uma tesoura.

Bônus 1: A Laranja Mecânica

Vejo esse filme sendo citado em muitos posts sobre filmes chocantes. De fato esse é um dos meus filmes favoritos incluindo todos os gêneros, mas eu não vejo ele como algo extremamente chocante. Talvez a cena do estupro e o tratamento de choque em Alex perturbe um pouco mas nada muito traumatizante em termos de filmes.

Bônus 2: Evil Dead

Esse filme pode ser considerado um verdadeiro clichê hoje em dia, porém ele foi criado e filmado no início dos anos 80, então vale a pena ser mencionado como um bônus da lista. O longa conta a história de alguns jovens que vão passar as férias em uma cabana, porém esse lugar possui um livro amaldiçoado coberto por pele humana e escrito com sangue. Os jovens acabam sendo possuídos pelo espírito do livro. Um filme B que foi inovador e chocante na época!!

E você? O que acha? Tem mais algum filme para incluir aqui?! Será que existe algo mais chocante que esses filmes? Provavelmente....se souber de algum comente!

Copa de 2010 - Quem vai??? - Epílogo

2009-08-19T20:50:00.003-03:00

De acordo com o que eu postei anteriormente, esses DEVEM ser os times classificados para a Copa de 2010....no fim vou incluir os times que já estão classificados para a Copa.

Devem se classificar

América do Sul

1 - Brasil
2 - Argentina
3 - Paraguai
4 - Chile

América do Norte/Central/Caribe
5 - EUA
6 - México
7 - Costa Rica
8 - Honduras

África
9 - Gabão
10 - Costa do Marfim
11 - Gana
12 - Nigéria
13 - Argélia

Europa
14 - Espanha
15 - Alemanha
16 - Itália
17 - Sérvia
18 - Dinamarca
19 - Inglaterra
20 - Eslováquia
21 - Suíça
22 - França
23 - Bósnia
24 - Portugal
25 - Rússia

Repescagem Ásia/Oceania
26 - Arábia Saudita

Já classificados
27 - África do Sul (anfitriã)
28 - Coréia do Sul
29 - Coréia do Norte
30 - Japão
31 - Austrália
32 - Holanda

Vamos ver se eu entendo algo de futebol hehehe

Copa de 2010 - Quem vai??? - Parte 04

2009-08-19T16:32:00.004-03:00

Enfim vamos para a última parte da série sobre quem vai para a Copa de 2010. Vamos falar hoje sobre as seleções das Américas. Duas (eternas) fortes candidatas vem da América do Sul, que são obviamente a nossa seleção, (Brasil para os desinformados) e sua arqui-rival Argentina.

Não precisa nem comentar que pelo menos, uma dessas seleções, estará na final dessa próxima Copa. Mesmo com grandes tropeços como a humilhante goleada sofrida diante da fraca seleção boliviana ou derrotas diante de outras seleções medianas não tiram a força e a tradição do time treinado pelo Maradona e que conta com grandes craques, entre eles o promissor Lioenel Messi. Um time vai se renovando com o tempo e vem ganhando força dia após dia. Até a disputa da Copa do Mundo, se não obtiverem nenhum golpe de azar são os favoritos para faturar a taça, infelizmente. Mas, para isso devem derrubar o Brasil, e vale lembrar que em um panorama geral, os argentinos são nossos fregueses, pelo menos em termos de seleções. Já na disputa de clubes em torneios sul-americanos a história mundo, mas enfim o Brasil também vem muito forte. Isso chega a ser surpreendente. Afinal ninguém acreditava no trabalho de Dunga e nem em uma seleção sem grandes “estrelas” como os Ronaldos e Adrianos e Cia. Mas um time com vários jovens talentos, além de Luis Fabiano, que não se cansa de fazer gols, Kaká que virou o grande maestro do meio campo e do ótimo goleiro Júlio César vem agradando todo mundo, mesmo não apresentando um futebol de encher os olhos. Mas como que vale mais é o resultado, a gente se conforma em ganhar a Copa mesmo não apresentando um futebol brilhante como na época do Pelé, nos anos 80 ou em 2002.
Outra seleção que vem desempenhando um bom papel na Conmebol é o time do Paraguai, com o seu goleador gorducho, Cabañas, a equipe ficou boa parte das eleiminatórias na liderança e só perdeu devido a alguns tropeços nas últimas rodadas, que não eram das mais fáceis. O Paraguai pode chegar facilmente até as quartas de final.
O Chile também vem apresentando um bom futebol e dando trabalho para muita gente, possivelmente vão se classificar, porém na Copa vai até as Oitavas no máximo. Afinal, o mago Valdívia ou o matador Suazo não são deuses capazes de conseguir fazer uma seleção apenas mediana ter sucesso numa Copa com tantas equipes de qualidade superior.

O Equador deve ir para repescagem disputar a última vaga com o quarto colocado da Concacaf, que deve ser México ou Honduras. E sinceramente, não acredito que os equatorianos consigam ganhar de nenhuma das duas seleções.

Colômbia, Venezuela e Uruguai devem ficar de fora da Copa de 2010, a não ser que algo muito grandioso aconteça. O Uruguai em si tem um time pra lá de medíocre.

A Bolívia já está praticamente descartada. Mesmo jogando na altitude de La Paz o time não teve capacidade de conquistar bons resultados e agora depende de um milagre que não vai acontecer. O Peru já está desclassificado (nenhuma novidade).

Na Concacaf, temos a seleção dos EUA, que vem evoluindo a cada ano que passa. Na Copa das Confederações, mostrou um futebol muito organizado apesar da limitação técnica da maior parte de seus jogadores. Inclusive os americanos eliminaram a grandiosa seleção da Espanha. Uma das maiores zebras dos últimos tempos. Vale lembrar que deram trabalho para o Brasil também. Mas caindo na real o time deve cair entre as Oitavas ou as Quartas de final, dependendo das pedras que encontrar em seu caminho. Costa Rica deve ser a outra classificada (apesar da goleada homérica que sofreu diante da seleção de Honduras), porém será mais um coadjuvante dessa Copa.

México e Honduras devem ficar com as duas últimas vagas. A disputa interessante deve ficar entre quem vai ficar em terceiro lugar na classificação geral e quem vai para a repescagem. Creio que o México deve ficar em terceiro, superando a recente crise que o país teve com a Influenza A, e recuperando os pontos perdidos. A seleção de Honduras, deve disputar a repescagem (apesar de ter aplicado uma goleada nos costariquenhos) e faturar uma vaga para a Copa. Porém tanto México como Honduras, não deve fazer muito barulho nessa Copa.

E esses devem ser os times classificados para a Copa de 2010 na África do Sul. Próximo post vou colocar a relação dos times que eu acho que vão se classificar. E vamos ver no fim do ano quantos eu acertei ou não. Acredito que acerto 90%...podem cobrar e apostar!!!

Copa de 2010 - Quem vai??? - Parte 03

2009-08-12T15:01:00.004-03:00

De volta com mais uma série sobre a Copa de 2010, possivelmente o penúltimo post sobre os times que eu creio que vão se classificar para a fase final do torneio esportivo mais importante do planeta.

Hoje vou falar sobre um dos continentes mais desconhecidos e surpreendentes de toda a história do futebol mundial. O futebol africano. Aquele de tantas zebras como a Argélia e Camarões em 1982, Marrocos em 1986, Camarões novamente, com um time incrível na Copa de 1990, Nigéria em 1994 e Senegal em 2002, isso sem contar as medalhas conquistadas nas Olímpiadas pela Nigéria e Camarões.

Pois bem, nessa Copa de 2010, a anfitriã como todo mundo já está de saco cheio de saber é a África do Sul, treinada pelo brasileiro e poliglota, Joel Santana. A seleção sul africana mostrou, na Copa das Confederações, ser um time abaixo da média, apesar do trabalho que deu para as grandiosas seleções do Brasil e da Espanha. Mas, independentemente disso, como eu já disse, eles devem ter um único trunfo, o fato de jogar em casa.

Agora vamos ao que interessa, falar sobre os times que estão disputando as eliminatórias.

A Costa do Marfim, atualmente, ainda é a seleção mais forte do continente africano, contando com o toque de classe do irritado Drogba (lembram da baixaria que ele armou na eliminação do Chelsea nas semi finais do Champions League). Jogador que lidera um time razoavelmente habilidoso e rápido. Que teve um grande azar na última Copa ao cair no "Grupo da Morte" com Holanda e Argentina. Mesmo assim deu bastante trabalho para as duas equipes e agora os africanos parecem estar bem mais experientes. Se vacilar eles vão longe. A Costa do Marfim disputando uma semi final não seria uma zebra, muito pelo contrário, eles são a grande esperança de sucesso do continente africano nessa Copa.

As já tradicionais seleções da Nigéria e Camarões, grande berço de craques dos clubes europeus, vem decepcionando ultimamente, e nessas eleiminatórias não está sendo diferente. A seleção de Camarões não se classificou para a última Copa e pelo visto não vai se classificar para essa. Desde a morte do jogador Foe, que acabou falecendo em campo durante um jogo da própria seleção, o time parece ter perdido todo o brilho e interesse pelo futebol. Nem mesmo a grande estrela, o lendário Eto'o vem conseguindo apresentar futebol suficiente para classificar a equipe.

Já a seleção da Nigéria, depois de alguns momentos ruins, incluindo a não classificação para a última Copa (sendo que o seu grupo na Eliminatória da Copa de 2006 era fácil), parece estar renascendo das cinzas e voltou a apresentar um bom futebol. A equipe foi medalha de prata na última olimpíada, perdendo para a forte seleção argentina e depois de enfrentar algumas dificuldades aceitáveis na fase final das eliminatórias africanas, o time parece estar se acertando e deve brigar muito pela vaga com outro time que vem comendo pelas beiradas e sempre acaba se classificando. Estou falando da seleção da Tunísia, que desde 1998 vem se classificando para todas as copas. Ainda acho a seleção nigeriana muito mais forte e possivelmente deve desbancar os tunisianos. Mas ainda nada está decidido.

Se a Tunísia se classificar deve cair na primeira fase, se for a Nigéria, dependendo do grupo pode chegar até as Oitavas de Final e se vacilar belisca uma vaga nas Quartas de final também, mais que isso já pode ser considerado uma grande zebra.

A seleção de Gana vem mais uma vez mostrando força e contando com a sorte de cair em um grupo razoavelmente fácil, está com um pé na Copa de 2010. Mas deve repetir o mesmo desempenho de 2006.

Agora mais uma vez poderemos ter algumas surpresas, entre elas a seleção do Gabão, por enquanto vem desbancando a desanimada seleção camaronesa e aparentemente apresentando um bom futebol. Pode ser uma grata surpresa nessa Copa a nível de Senegal em 2002 ou Camarões em 1990.

A Argélia, em menos proporção, vem sendo outra surpresa, já que vem desbancando a ex favorita seleção do Egito, que ultimamente apresentou um futebol bem abaixo das expectativas. Incluindo os jogos contra Brasil e Itália na Copa das Confederações onde mostrou muita raça e superação, mas um futebol tecnicamente bem regular.

Vale ressaltar o desempenho da seleção de Burkina Faso, que teve o azar de cair no grupo da Costa do Marfim. Se esse time estivesse em qualquer outro grupo se classificaria facilmente para a Copa e teria um grande sucesso no torneio. Pois apresentou um futebol de grande qualidade e bateu de frente com a seleção de Drogba, apesar de não conseguir supera-la. Infelzimente a Copa deve ficar sem uma seleção que mostraria um certo brilho e que com certeza agradaria muita gente. Burkina Faso é a segunda melhor seleção africana atualmente.

No meu ponto de vista os classificados dos grupos africanos serão os seguintes:

Grupo A
Gabão (surpresa!)

Grupo B
Nigéria
A Tunísia até pode se classificar no lugar da Nigéria, mas acho difícil.

Grupo C
Argélia
O Egito até pode se classificar no lugar da Argélia, mas acho quase impossível

Grupo D
Gana

Grupo E
Costa do Marfim
A seleção de Burkina Faso, mesmo com um bom futebol, vai ter que esperar a Copa de 2014 no Brasil.

Grandes zebras negativas ficam por conta de Camarões, Egito, Marrocos (não que eu esperasse uma classificação deles, mas a lanterna do grupo está sendo espantoso).
E até mesmo a Angola é uma zebra negativa, já que acabou sendo desclassificada na fase anterior.

Próximo post, CONMEBOL E CONCACAF.

Copa de 2010 - Quem vai??? - Parte 02

2009-08-03T14:53:00.011-03:00

Depois de algum tempo, estou de volta com a série de posts sobre a Copa do Mundo de Futebol que vai ocorrer na África do Sul, aquela que segundo Fernando Vanucci é logo ali!!

Enfim, hoje vou falar sobre as seleções européias. Lugar onde um futebol de primeira classe domina o esporte com seus clubes e jogadores milionários, muitos deles importados, de fato.

As seleções favoritas desse continente são obviamente a Espanha e a Alemanha. Está claro que ambos os times irão se classificar sem transtornos e devem dar muito trabalho nessa Copa, favoritos para inclusive levantarem o caneco. Garanto que pelo menos um dos dois estará nas semi finais da Copa.

A Espanha com um grande esquadrão contando com Torres, Fábregas, Xabi Alonso e principalmente David Villa que é o grande craque desse time!! O time apresentou um futebol mágico na Eurocopa e na copa das Confederações, porém na última foi vítima de uma incrível zebra. Excesso de confiança pode ser o maior adversário deles.

A excelente Alemanha deve contar com a base da Copa de 2006, que agora está muito mais experiente e conta com o grande goleador Klose, além de Podolski, Schweisteinger, o experiente Ballack e a sempre consistente defesa. Talvez a única baixa do time sejam seus goleiros que não estão a altura de Kahn ou Lehmann, mas com a experiência do time e a ótima defesa isso acaba sendo um ponto quse que irrelevante!! E de repente, entre os novos goleiros, pode surgir uma grande surpresa!!

Vale ressaltar que a Holanda já está classificada, e ela figura como a terceira força do continente europeu nessa Copa. O time está muito mais forte do que em 2006 e isso já foi comprovado na excelente campanha da Eurocopa no último ano.

Falando em Eurocopa, outro time que foi sensação naquele campeonato foi a seleção da Rússia. O time vem mostrando uma raça incrível em seus jogos, além de contar com a estrela de Arshavin, que é um verdadeiro craque, apesar de sua maneira inusitada de comemorar as vitórias do seu time, bebendo e jogando Poker. É o típico jogador que joga quando quer, não aparece o tempo inteiro, mas sempre faz uma jogada genial, estilo Riquelme (que é famoso por não gostar de treinar muito). Isso sem contar com o goleador Pavluchenko que até a Copa deve aprimorar muito seu futebol. O grande problema da seleção russa é o grupo que caiu. O mesmo da Alemanha. Presumo que a Rússia pega a segunda vaga e se classifica através da repescagem.

A Inglaterra com seu milionário time de garotos propaganda, Lampard, Rooney e companhia, deve fazer campanha semelhante a da última Copa. Se tiverem sorte como a Itália na última competição, podem até chegar na final. Como um raio caindo duas vezes no mesmo lugar.

Falando em Itália, eu corto os meus pulsos se esse time chegar na final dessa Copa. Acho improvável eles passarem das Oitavas de final. Mas acredito na classificação deles na Copa pela facilidade do seu grupo.

Em termos gerais essas são as seleções que oferecem maior perigo ao time brasileiro e que podem ter algum destaque positivo nas páginas de jornais.

Agora confira abaixo os times que devem se classificar em primeiro e pela repescagem em seus respectivos grupos.

Grupo 1 (o famoso grupo da morte)
Dinamarca - Classifica
Portugal - Repescagem e classifica (Sem Felipão o time ficou desorganizado, e Cristiano Ronaldo não é nenhum Pelé ou Ronaldo ou Romário ou até mesmo um Kaká)

Grupo 2
Suiça - Classifica (Malditos retranqueiros!!!)
Grécia - Repescagem e cai fora (Malditos Retranqueiros 2 - A Odisséia!!!)

Grupo 3
Eslováquia - Classifica
Irlanda do Norte - Repescagem e cai fora

Grupo 4
Alemanha - Classifica
Rússia - Repescagem e classifica (deu azar no grupo, porque é um grande time e merece ir para a Copa)

Grupo 5
Espanha - Classifica (melhor time europeu apesar do tropeço inexplicável na Copa das Confederações)
Bósnia Herzegovina - Repescagem e classifica (será uma zebra nessa Copa e ainda podem dar muito o que falar!)

Grupo 6
Inglaterra - Classifica
Croácia - Repescagem e cai fora (incrível como esse time perdeu a força no decorrer dos anos)

Grupo 7
Sérvia - Classifica (esse time pode ser uma grande surpresa ;)
França - Repescagem e classifica (..mas depois da aposentadoria de Zidane, essa seleção nem merece mais destaque, os seus tempos áureos chegaram ao fim)

Grupo 8
Itália - Classifica
Irlanda - Repescagem e cai fora (Retranca 3 - the mission)

Grupo 9
Holanda - Classificada (Não restava dúvidas)
Escócia - Fica em segundo, mas não pega repescagem, isto é, fora!

Estes são os times que devem estar na Copa. Falar sobre quem se classifica na Repescagem é muito relativo ainda. Já que podem ocorrer inúmeras combinações. Aqui eu só segui meus instintos futebolísticos e apontei os melhores, na medida do possível, óbvio!!!

Claro que não mencionei outros times tradicionais como Suécia, Bélgica, Rep. Tcheca, Bulgaria e Ucrânia, pois simplesmente, devido ao futebol apresentado por eles, ultimamente, acho que não pegam nem a repescagem. Quem sabe na Copa de 2014...

No próximo post vou falar dos times do continente africano. Aguardem, pois muitas zebras vão surgir por aí!

Eclipse Solar - 22 de Julho

2009-07-21T11:49:00.016-03:00

Amanhã, dia 22 de Julho de 2009, vai ocorrer um eclipse total do Sol no hemisfério Sul, porém será visível apenas na China, na Índia e mais alguns países asiáticos, um deles se não me engano é o Nepal.

Alguns astrólogos e algumas escrituras antigas alertam sobre as consequências que esse eclipse pode causar para a humanidade. Dizem, mais precisamente um astrólogo chamado Raj Kumar Shama, que logo a China enfrentará problemas como maremotos, terremotos e furacões de proporções caóticas e a Índia vai passar por uma séria turbulência política, incluindo crimes políticos, tendo até intervenção de outros países, e que esse eclipse total (assim como outros que ocorreram no século passado) é um prenúncio de guerras e grandes crises entre os terráqueos. Esse astrólogo já acertou algumas coisas. Afinal ele previu essa crise econômica atual do mundo e a vitória de Barack Obama, então, tudo é possível!

Curioso que esse eclipse ocorrerá bem na época do Solstício. Mais precisamente um dia depois.

Confirmaram também que será o eclipse de maior duração do século até então. O fenômeno vai durar cerca de 6 minutos. Será?

Será que o Sol vai se "apagar" e só voltará daqui uns 3 anos e meio, no dia 21 de Dezembro de 2012, dando início à Nova Era??

...

Mais um avião....

2009-07-15T13:59:00.008-03:00

Mais um avião caiu hoje!!!

Dessa vez foi um Tupolev iraniano, operado pela Caspian Airlines, com 168 pessoas a bordo. Ninguém sobreviveu!!!

Aparentemente toda semana temos uma notícia semelhante...e com o número de mortos cada vez maior.

Qual será o problema???

Aumento das frotas e da população e de quebra a proporção de acidentes acaba ficando maior mesmo???

Falta de manutenção nas frotas???

Queda no nível da qualidade das frotas???

Queda no nível de qualificação dos pilotos???

Queda no nível de qualificação dos funcionários da torre???

Incompetência da aeronáutica???? Do Governo???? Do Papa??

Algum mistério relacionado com campos magnéticos terrestres???

Talvez de tudo um pouco.....

Eu sei que tem algo de errado e a humanidade precisa juntar forças e cabeças para solucionar esse problema que pode virar uma grande bola de neve. Não se pode deixar que acidentes como esses virem algo normal no cotidiano do homem.

Se ao menos os homens deixassem de lado pecuinhas religiosas e políticas e focassem suas energias para resolver esse tipo de coisa o mundo não estaria tão atrasado...

As Baladas do Futuro

2009-07-14T17:18:00.004-03:00

Com o surgimento de algumas leis impostas pelo Governo brasileiro nos últimos meses, a diversão da juventude brasileira pode estar tomando um novo rumo, afinal muitos estão reclamando e se afastando das baladas convencionais devido à todos os limites impostos pelo governo, além da violência e super lotação encontrada na maioria dos lugares, então seria necessário um caminho diferente para realizar sua própria diversão, sem ter que sofrer certos tipos de proibição e se confraternizar com seus amigos de uma maneira mais privada, porém nem tanto, mas atingindo um certo equilíbrio.

E esse caminho existe, seriam as baladas DIY (Do it yourself - faça você mesmo), onde os jovens pré-dispostos a se divertir seriam os próprios idealizadores dessas baladas, e não teriam intervenção de nenhuma instituição governamental ou burocrática, muito menos fins lucrativos, apenas a necessidade de sua manutenção e de diversão garantida.

Algo para todos os gostos e simples de ser feito, talvez os primeiros dias seriam os mais difíceis, afinal como fazer uma balada você mesmo sem ter de enfrentar certos problemas burocráticos??? Isso é muito simples e eu vou explicar.

Os idealizadores alugariam alguma casa velha e grande, com uma garagem enorme, porém conseguiria por um preço camarada. Arrumaria ele com seus próprios esforços e com a ajuda de alguns amigos e o aluguel dela, além de contas de luz e água, seria pago pelos idealizadores e seus próprios amigos mensalmente, saíria uma pechincha e muito mais barato que as casas noturnas "legalizadas". E tem o lado bom, quanto mais gente tiver nas festas menor serão os gastos. A divulgação obviamente seria boca a boca.

Também seriam necessários a manutenção de bebidas, mas isso é fácil. Se cada um trouxer algo comprado no mercado mais perto de casa, já tem diversão e bebidas garantida para um bom tempo, qualquer coisa é só ajuntar uma grana com o pessoal e comprar mais alguns itens na padaria mais próxima, afinal tem uma em cada esquina.

Seria necessário também algum tipo de comida simples e rápido, sendo que para facilitar o pessoal poderia ligar para o próprio Disk Pizza e encomendar algumas dúzias para matar a fome da galera, sem super faturar o valor da comida e sem sofrer prejuízos ou abusos financeiros, outra solução seria o bom e velho churrasco, afinal normalmente uma casa sempre tem uma churrasqueira, por mais simples que seja.

Também alguns colchões velhos nos quartos, afinal o principal objetivo das baladas e juntar pessoas que estejam em busca de algo em comum. E todo mundo sai em busca de sexo. Com os quartos vagos da casa, tudo fica mais fácil, e você não vai ser preso ou humilhado por algum segurança nervosinho que segue ordens das instituições, porém mal sabem eles (na verdade sabem) que lá na sala privada do dono da boate rola verdadeiras surubas.

Quanto a música, tudo seria muito simples. Afinal, todo mundo conhece algum amigo que tem bandas ou algum DJ ou qualquer coisa do tipo, então é só chama-los e eles irão entreter a festa, como pagamento eles podem beber e comer à vontade, porque não é fácil entreter a galera o tempo inteiro. Na hora que rolar a estafa com o pessoal da música é só ligar aquele toca CD básico que todo mundo tem e deixar a música rolar.

Um problema seria o barulho, nesse sentido algumas coisas iriam mudar. Possivlmente os horários dessas baladas DIY seriam bem diferentes. Elas começariam no fim da tarde, e se estenderiam até por volta da meia noite onde a bandalheira e a música alta teriam que acabar. Mas até esse horário a maioria do pessoal ou já vai estar meio cansado afim de algo mais tranquilo, tipo comer ou jogar baralho, ou vai estar caindo de bêbado ou ter faturado alguma transa. Então é só abaixar um pouco o som e rolar uma confraternização mais pessoal e calma, que se estenderia por toda a madrugada indo até o amanhecer.

Algo que parece muito divertido e que será uma realidade dentro de pouco tempo tempo e em muitos lugares da cidade. Muitos mesmo!!!!

Quanto as baladas e bares convencionais, muitos fecharão suas portas, alguns vão sobreviver a duras penas, sem a popularidade de antes e com muitos trambiques correndo por trás dos olhos do povo e alguns lugares passarão a ser conhecidos no papel como Tabacaria, mas que continuará sendo a velha balada de sempre, mas mesmo assim com o movimento bem limitado.

Essa nova balada não é um sonho ou devaneio que estou tendo, na verdade é algo que já estava acontecendo, e de forma crescente, e a tendência é que com as novas leis esse tipo de balada vire a grande fonte de diversão para todo mundo.

Copa do Mundo de Futebol - 2010 - Quem vai?? E quem vai dar certo?? - Parte 1

2009-07-07T22:46:00.007-03:00

Muito bem, após mais de um mês, estou de volta!!! E meio atrasado para falar sobre um assunto que todo brasileiro ama. Não é mulher, nem cerveja, então o que pode ser??? Futebol!!

Falta menos de 1 ano para a Copa do Mundo de Futebol, que vai ocorrer na África do Sul e vou analisar alguns países que devem ir para a copa além dos já classificados que até não tem nenhuma surpresa (incluindo a Coréia do Norte que eu já sabia que iria se classificar para essa Copa, porém, pensei que eles iriam se classificar através da repescagem).

Enfim, obviamente que o primeiro classificado são os donos da casa, isto é, a seleção da África do Sul, do técnico brasileiro Joel Santana, que além de conseguir fazer aquele bando de pernas de pau jogar alguma bola, ainda demonstrou ser um fênomeno de carisma, com seu inglês improvisado, nas entrevistas para o mundo, de forma espetacular. Uma das coisas mais engraçadas que aconteceu na última Copa das Confederações, eu sempre ficava na expectativa no fim dos jogos da África do Sul, só para ver mais uma de suas sensacionais entrevistas, e eu não estou sendo irônico!! Apesar de tudo, ele mostrou um verdadeiro show de superação!! Massss, em termos de futebol a seleção sul-africana pouco mostrou. Eles demonstraram muita vontade, porém uma pontaria terrível, o ponto fraco do time é o ataque. A defesa trabalha como uma vaca louca e tem a vantagem de ter jogadores altos então eles acabam segurando um pouco os adversários. No geral são bem fracos, e devem chegar nas oitavas de final por serem os anfitriões e devido a isso devem pegar um grupo fácil na Primeira Fase.

Na Europa, só temos um classificado, por enquanto, que é a seleção da Holanda. Até aí nenhuma surpresa, afinal eles cairam em um grupo ridiculamente fácil, onde o único empecilho é a seleção da Escócia (se é que podemos chamar isso de empecilho). A seleção holandesa deve dar mais trabalho nessa copa do que deu na anterior, onde foi desclassificada pela limitada seleção portuguesa, que só tinha o Cristiano Ronaldo e o Felipão no banco. A Holanda deve chegar facilmente até as Quartas de Finais se nenhuma surpresa desagradável aparecer em seu caminho como Brasil ou Argentina ou alguma zebra extremamente bizarra. Eles tem o Van Persie e o Robben como destaques, porém perderam Van Der Sar (um dos melhores goleiros do mundo), devem dar trabalho para muita gente e massacrar seus adversários na primeira fase, mas com certeza não vão ser campeões do mundo.

Na Ásia temos o Japão, a Austrália (que apesar de ser um país da Oceania, joga pela federação asiática por motivos políticos da Fifa), a Coréia do Sul e a Coréia do Norte. Sinceramente, nenhuma dessas seleções bota medo em alguém, no máximo uma das quatro chegam nas Oitavas de Final da copa, se contarem com a ajudinhaa de algum juíz podem chegar nas quartas, mas como nenhum deles é o anfitrião então eu duvido!!

Assisti um jogo da seleção australiana pelas eliminatórias e vi o cara quase fazer um golaço de bicicleta que o goleiro defendeu e depois ele completou para o gol no rebote. A jogada surgiu de uma bela triangulação. Olhando assim, até parece que eles são grandes craques de bola, mas sinceramente o time é bem limitado tecnicamente, são muito desengonçados com a bola e tem muito que aprender! Até acredito que eles devem ter evoluído, mas ainda falta muuuito....

O Japão, sem comentários, mesmo com Zico ensinando eles a jogar bola, a seleção não deve assustar ninguém.

A Coréia do Sul, um pouco melhor que o Japão, mas mesmo assim, eles tem sorte de ter um craque de bola no time, o Park, do Manchester United. Massss, nada de espantoso.

A Coréia do Norte, pode ser uma surpresa, a nível de Coréia do Sul, nada mais que isso. Nunca vi a seleção jogar, mas acredito que apesar da limitação técnica devem ter uma raça invejável (maior que seus vizinhos do Sul).

Arábia Saudita e Bahrein estão classificados para disputar a repescagem. Eles jogam entre si uma partida de ida e volta e depois pegam o vencedor das Eliminatórias da Oceania, que é a Nova Zelândia. Dessa repescagem, o vencedor será a seleção da Arábia Saudita, que tem muito mais técnica que o Bahrein e a Nova Zelândia. Qualquer coisa diferente disso não será uma zebra, e sim um milagre.

Na parte 2 vou falar sobre quem deve se classificar nas eliminatórias européias. Aguardemmmm....

PS: O jogador na imagem no começo do post, é o goleador da seleção da Coréia do Norte, Jong Tae-Se, humilhando os jogadores da seleção japonesa.

Osbournes vs Tony Iommi

2009-05-31T00:49:00.004-03:00

Eu entendo que hoje em dia o mundo está enfrentando sérios problemas e vivendo grandes tensões políticas e que envolvem a vida de todos, porém vou comentar algo sobre um fato menos relevante, porém que com certeza está dando o que falar na Internet.

Fiquei simplesmente chocado ao ler que Sharon Osbourne está processando Tony Iommi, por ele clamar que é o dono da marca Black Sabbath, o que é mais do que óbvio. Aparentemente a família Osbourne exige que a logomarca Black Sabbath seja dividida em partes iguais para Ozzy, Iommi, Geezer Butler e Bill Ward, isto é, os membros originais da banda.

Sendo que essa formação ficou junto só até 1978. Durante os anos 80 e 90, uma centena de músicos renomados e de talento extremo passaram pela banda, sendo um enorme desresepito com eles, principalmente da maneira que a família Osbourne se referiu ao período de Tony Martin e Cozy Powell (que nem está entre nós para se defender)na banda, com uma formação fracassada. Por grande parte desse período em que Ozzy esteve longe do Sabbath, apenas Iommi esteve com a banda, passando por sérias dificuldades e arcando com turnês, gravações de discos enquanto os outros membros seguirarm suas vidas com outros projetos.

E o pior de tudo é que Sharon Osbourne que cria essas idéias estúpidas e gananciosas e usa o seu marido Ozzy como marionete, e ele acaba dando opiniões e declarações obviamente manipuladas pela bruxa da Sharon, afinal só pode ser isso, porque ele infelizmente se tornou um lunático devido ao abuso de drogas e possíveis problemas neurológicos.

Há muitos anos que a Sharon está arruinando com a reputação do Ozzy, do mesmo jeito que ela levantou sua carreira nos anos 80 ela está conseguindo afastar fãs e afundar cada vez mais o Ozzy em um poço de mediocridade. Primeiro com aquele estúpido reality show no qual se mostrou extremamente arrogante e manipuladora, aproveitando das limitações de Ozzy para ganhar dinheiro e fama usando ele como se fosse um macaco amestrado.

Depois relançou em 2002 o "Blizard Of Ozz" e "Diary of a Madman" com o baixo e a bateria regravado, apagando o trabalho clássico feito dignamente por Bob Daisley e Lee Kerslake, devido ao problema judicial com esses ex-integrantes da banda. Quem sai perdendo nessa história são os fãs que ficam com um trabalho medíocre não preservando sua importância original e soando como uma mixagem lixo, feito mal e porcamente, afinal músicas com guitarras e vozes gravadas no começo dos anos 80 com um o baixo e a bateria gravada em 2002 sobreposta nas músicas só pode ficar uma merda mesmo. Ainda mais em discos tão importantes como esses.

Isso sem contar a humilhação que o pessoal do Iron Maiden passou no Ozzfest de 2004, onde Sharon e sua filha Kelly contrataram um grupo de pessoas para jogar ovos na banda durante a apresentação. Aparentemente Sharon ficou incomodada com as críticas de Bruce sobre o programa de TV, The Osbournes. Eu pensei que as pessoas eram livres para expor seus pontos de vista sobre qualquer assunto, ou estamos vivendo numa ditadura de pensamentos? Realmente um episódio lamentável para o mundo do rock, porém Bruce Dickinson e toda a banda mostraram grande personalidade e tocaram todas músicas até o fim e Bruce ainda deu um grande discurso e uma grande lição de moral na atitude infantil dos Osbournes.

E agora esse papelão envolvendo o legado de Iommi, o Black Sabbath. Um possível triste fim para a banda, ainda que Iommi, Dio e Butler continuem fazendo shows e gravando discos com o nome de Heaven and Hell, que basicamente é o Black Sabbath, porém usa outro nome para evitar confusões, já que Iommi e cia estavam em turnê com Ozzy até pouco tempo atrás. Mas pode ser dito como um triste fim nessa conturbada relação profissional entre Iommi e Ozzy.

Em 1989, depois de uma grande bebedeira, Ozzy tentou estrangular Sharon...

Videoclipes: Dio - 1983 - 1987 .....e um pequeno protesto!!

2009-05-20T17:03:00.007-03:00

Conforme prometido aqui estão os videos da era clássica do Dio. (Um de cada álbum comentado)

Dio - I Could Have Been a Dreamer

http://www.youtube.com/watch?v=18dMui2eyRI

PS 1: Aparentemente tiraram o áudio dos videos do The Last in Line do Dio, porque alguma corporação resolveu não autorizar sua visualização via youtube e inventou de "protestar" tirando o áudio do video!! Lamentável, já tem tantos videos no youtube, porque resolvem cismar com um só, deixa passar!!! Afinal é uma bela maneira de divulgar o trabalho, mas aparentemente se alguém não lucra então ele tem que boicotar....e a probabilidade de assistir esse vídeo numa VH1 é quase zero. Nem vou falar da MTV, uma emissora que não é Music Television há muito tempo!!! Enfim, desculpa, mas as grandes corporações dominam tudo mesmo.

PS 2: O último video eu não pude colar o video direto aqui, porque a Universal Music NÃO permite que seus videos sejam divulgados em blogs e afins, aparentemente divulgar em outro lugar não é legal....paciência, colei o video acima, já que não aprendi a burlar essas coisas, ainda. E pode clicar que não é vírus.

Enfim, vou parar de reclamar porque essas corporações não admitem protestos e daqui a pouco eles podem a.............................@#*+=-

Analisando friamente o trabalho de Dio - Parte 04 - Dream Evil

2009-05-13T22:32:00.002-03:00

Voltando para a última parte dessa sessão sobre a fase clássica da carreira solo de Dio. Em 1987 após uma pequena pausa, Dio entra no estúdio e lança o 4º álbum de sua carreira solo, Dream Evil. Um disco que mostra a banda bem mais sombria em relação aos outros lançamentos, principalmente em termos de produção, na maior parte do tempo o conceito do álbum são os sonhos, que passam a ser a fuga da dura realidade que vivemos.

Na época o disco fez bem menos sucesso em relação aos seus antecessores e apesar de possuir grandes melodias como nos dois singles "All the Fools sail away" e "I could have been a dreamer", porém na maior parte as músicas possui um refrão repetitivo sem muito trabalho de vocal, apenas Dio repetindo o nome da faixa, assim como ocorre em "Night People" e "Sunset Superman", fazendo muitos fãs torcerem o nariz para o disco, outra coisa que pegou foi a produção, já que o disco tem uma sonoridade sombria, porém é difícil saber se foi de propósito ou se o engenheiro era ruim, porque apesar de tudo o disco soa até meio abafado em alguns momentos. O trabalho de Craig Goldy também foi um pouco criticado, com alguns fãs fazendo as típicas comparações que acontece como grande parte de sucessores de grandes músicos sofrem, um clichê do rock and roll. De fato, Viv Campbell era superior em termos de técnica, mesmo Craig sendo um bom guitarrista.

Apesar dessas pequenas falhas no álbum, hoje em dia "Dream Evil" é considerado um clássico pelos fãs da banda e de heavy metal em geral. Destaques para a faixa título e para "All the Fools Sail Away" que possui um solo de teclado muito bom.
O álbum começa com “Night People” que descreve os fãs de rock e suas sensações durante um show de rock.
“Dream Evil” descreve os sentimentos, o medo e o fascínio por pesadelos.
“Sunset Superman” descreve os sentimentos de alguém que pensa ser um super heróis, mas ele é um apenas nos sonhos enquanto dorme, quando ele acorda ele se dá conta que é apenas um homem normal....gritando!
“All the fools sail away” descreve a humanidade navegando para o eterno caminho das incertezas, que mesmo com tanta inocência todos enfrentarão muitas dificuldades, e supostamente a troco de nada. Todos caindo em falsas promessas e muitas armadilhas encontradas durante toda a vida, e assim os tolos continuam navegando por aí...
“Naked in the Rain” descreve um sentimento de liberdade, quando você para de se preocupar com o que os outros estão pensando e resolve viver a vida fazendo o que mais gosta, sem medo das conseqüências. Fala sobre dois amantes que andam na contra mão porém conseguindo ter grande felicidade.
“Overlove” fala sobre o amor excessivo que pode ser extremamente prejudicial. Primeira linha descrevendo um casal, no qual a garota é bem obsessiva com o garoto, no segundo verso é descrito um homem possessivo com seus bens materiais e no terceiro uma mãe que prende seus filhos excessivamente.
“I could have been a dreamer” conta sobre uma pessoa que cnsou de viver a realidade e gostaria de viver apenas em seus sonhos.
“Faces in the window” aponta na letra que grande parte dos medos e tabus estão apenas em nossas cabeças.
“When a woman cries” mostra o poder que as mulheres tem em relação ao mundo, de como elas podem mudar o destino traçado, de como elas podem controlar o mundo e toda a capacidade e força que elas tem.

Após o lançamento do disco, ocorreu a turnê que foi grandiosa, porém não tanto quanto a tour de Sacred Heart, ainda assim possui um castelo de fundo além de um dragão e uma aranha gigante no fundo do palco. Na turnê, a banda enfrentou alguns problemas curiosas como um acidente na Europa onde o caminhão da banda bateu em outra veículo e teve alguns instrumentos danificados, sendo que o pessoal do Helloween (banda de abertura na época) teve que emprestar seus instrumentos para que alguns shows do Dio ocorressem, além disso alguns roadies deixaram um sintetizador caríssimo cair no chão e se espatifar inteiro, causando mais prejuízos para Dio.

Terminando essa conturbada turnê Dio parou para merecidas férias e com o tempo viu a banda toda seguindo rumos diferentes e ele tendo que arrumar uma banda completamente diferente para a gravação de seu próximo álbum "Lock up the Wolves" de 1990, porém não conseguiu alcançar o sucesso dos anos 80, que foram verdadeiros dias dourados para ele. Em 1992 Dio acabou retornando ao Black Sabbath, mas isso deve ser assunto para uma outra ocasião.

Enfim, esse foi uma pequena descrição sobre o início da carreira solo de Dio, para completar essa ótima sessão postarei alguns videos mostrando um pouco do trabalho dele nessa fase clássica.

Campeonato Brasileiro de Futebol - 2009

2009-05-09T15:00:00.005-03:00

Interrompendo um pouco nossa ótima série sobre a legendária carreira solo de Ronnie James Dio, hoje vou falar um pouco sobre futebol, de preferência o futebol brasileiro que possui, na minha opinião o melhor campeonato de futebol do mundo, é emoção garantida do começo ao fim, independente das circunstâncias.

Pois bem, o campeonato começa esse fim de semana, e será um dos campeonatos mais disputados dos últimos anos, devido a grande leva de craques que voltaram a atuar no Brasil, e também devido a crise financeira mundial que impediu que muitas revelações fossem negociadas para times da Europa.

Os grandes favoritos para levantarem o caneco, sem dúvida alguma estão no Sul/Sudeste do país, mais precisamente no eixo RS e SP. Corinthians, Inter e até mesmo o São Paulo são os grandes favoritos para faturarem o campeonato. O Corinhtians está com a moral nas nuvens, com a volta do grande craque Ronaldo aos campos brasileiros e com o título paulista ganho de forma invicta o Corinthians pode ter apenas um rival nessa disputa, ele mesmo e a maratona de jogos no primeiro semestre, pois paralelamente ao brasileiro o Corinthians está disputando a Copa do Brasil, essa pode ser a única pedra no sapato do Corinthians.

O São Paulo sempre dá muito trabalho em campeonato de pontos corridos, especialmente os mais longos, no qual é provavelmente o único time que aprendeu realmente como joga-lo, os últimos 3 campeonatos não deixam dúvidas. Destaque no time para o atacante Washington, que é um dos melhores jogadores da posição atualmente.

O Inter tem uma grande equipe, híper entrosada, que já jogam juntos há mais de 1 ano e provou que podem dar muito trabalho, inclusive eles também faturaram o campeonato estadual de forma invicta e antecipada e o mais importante, dificilmente eles irão desmanchar o time até o fim do ano. Um time repleto de craques como Nilmar, o argentino D'Alessandro, Alecsandro e a revelação Taíson.

Num segundo plano, pode-se dizer que Cruzeiro do gladiador Kléber que está em grande fase e de um banco de reserva invejável, eles tem muitas opções e podem disputar facilmente dois campeonatos de uma vez sem enfrentar problemas de cansaço ou desfalques. O Grêmio, que apesar de não ter uma equipe tecnicamente boa, tem um time que sempre mostra muita garra e tem capacidade para faturar uma vaga e até o caneco, isso se eles não faturarem a própria Libertadores, já que são favoritos, destaque para o argentino Maxi Lopez que parece estar entrando numa ótima fase e pode fazer muitos gols nos gramados brasileiros.

O Palmeiras é outro time desse segundo plano, se arrumar algumas peças na defesa e ataque, pode fazer parte do grupo de favoritos junto com São Paulo, Inter e Corinthians. Mas essas contratações teriam que ser muito boas, porque só com o elenco atual o time pode acabar enfrentando dificuldades até para beliscar uma vaga na Libertadores de 2010. Além disso precisa torcer para Keirrison voltar a marcar gols e Diego Souza não ser suspenso.

Fluminense, Santos e Flamengo completam esses times do segundo plano. O primeiro conta com o retranqueiro Parreira e com uma boa equipe do meio pra frente, destaque para o goleador Fred e o meia atacante Dario Conca. O Santos tem um time jovem, extremamente veloz com muitas revelações e grande poder de reação, além disso tem um grande técnico no banco de reservas, o Vágner Mancini, que já ganhou a copa do Brasil com o fraco Paulista de Jundiaí e fez ótima campanha com o Vitória no ano passado.

O Flamengo tem uma equipe regular, que está apostando todas as fichas na volta por cima do atacante Adriano para faturar alguma coisa positiva no campeonato.

Tem os times que possivelmente brigarão apenas por uma vaga na Copa Sul Americana. No caso o Atlético Mineiro, que possui um time bem melhor que os anos anteriores. Botafogo, que esse ano possui apenas uma estrela na equipe, a do símbolo do time, porque os jogadores não são grandes coisas. Goiás, de Iarley e do bom técnico Hélio dos Anjos que arrumou a equipe na temporada anterior, Sport que tem uma equipe inferior da que conquistou a Copa do Brasil ano passado, Coritiba de Marcelinho Paraíba que reencontrou seu futebol e talvez o Vitória que massacrou o Atlético Mineiro na Copa do Brasil em casa e talvez use seu estádio e a força da torcida para conquistar pontos.

E por fim tem os times que devem brigar para não cair, nesse grupo eu incluo o Atlético Paranaense, já que um time grande sempre cai, dessa vez aposto minhas fichas no Furacão que tem uma equipe bem limitada e já vem demonstrando um futebol fraco há alguns anos.

Santo André e Grêmio de Barueri também devem sofrer muito com o fantasma do rebaixamento, especialmente o time de Barueri que apresentou um futebol bem fraco no campeonato Paulista e deve inclusive ser o lanterna do campeonato.

Náutico tem apenas a esperança de conquistar pontos em seu estádio, com a pressão de sua fanática torcida, assim como fez nos dois últimos anos para escapar do rebaixamento.

E por fim o Avaí, de Santa Catarina, que manteve a base do ano passado, porém isso não é suficiente para respirar em um campeonato longo e difícil como a Série A do Brasileirão.

Enfim, tenho certeza que esse será um dos melhores e mais emocionantes campeonatos dos últimos anos, agora é só esperar pelos jogos e seus resultados. Durante as próximas semanas voltarei para falar mais sobre esse grande campeonato!

Ps: Lembre-se que o futebol não é algo exato, portanto não se espante se ocorrer exatamente o contrário de tudo que eu postei acima!!!

Analisando friamente o trabalho de Dio - Parte 03 - Sacred Heart

2009-05-07T21:49:00.003-03:00

Em 1985 Dio e toda sua banda voltaram ao estúdio, novamente na Califórnia, para a gravação do ambicioso "Sacred Heart". O lançamento foi seguido por uma das maiores turnês já feita pela banda, e provavelmente maior que qualquer show de rock na época, maior até que os shows do Kiss. A produção do palco incluia um visual bem medieval com castelos e um dragão gigante que dia "matava" com uma pespada durante a música Sacred Heart. Com certeza um belo show com músicas de qualidade, grandes músicos, explosões e tudo de bom que se pode exigir em um show de rock. A baixa da turnê aconteceu em sua segunda metade, quando Viv Campbell abandonou o posto de guitarrista para fázer um som mais comercial em outra banda (no caso ele acabou indo para o Whitesnake, que estava no auge de sua popularidade e mais tarde indo para o Def Leppard, onde é guitarrista até os dias de hoje). Em seu lugar entrou o clone de Ritchie Blackmore, no caso, Craig Goldy. Excelente guitarrista que ajudou a banda produzir o disco ao vivo lançado na época, o Intermission.

Mas voltando um pouco para o Sacred Heart, esse disco lançado em 1985 fez muito sucesso, graças a suas melodias ainda mais grudentas, sendo esse provavelmente o álbum mais comercial do Dio, pois possui melodias muito fortes e as guitarras não soam tão pesadas, além disso os teclados tem um papel importante no álbum, ganhando grande destaque, muito mais que os dois discos antecessores. Destaque para os singles, Rock n Roll Children, Sacred Heart e Hungry for Heaven que também fez parte da trilha sonora do filme Vision Quest.

No caso das letras, aqui elas ganham grande destaque e pode se dizer que estão interligadas por todo o disco.
Sacred Heart começa uma história à partir do final, com uma música com overdubs de um público, como se fosse algo ao vivo. Cerca de 10 anos mais tarde Marilyn Manson iniciou seu álbum “AS” da mesma maneira, começando a história pelo final, sendo que Irresponsible Hate Anthem, mostra o Marilyn Manson como o grande superstar que o mundo temia com seu grito de guerra, e só a partir da segunda faixa é que Marilyn Manson conta as origens de todo acontecimento.
Na primeira faixa, King of Rock n Roll, Dio já é o rockstar, e acabou dominando o mundo com sua música, conquistando uma legião de fãs e obtendo grande sucesso.
A partir da segunda faixa, você é levado para o passado e passa a entender o que ele fez para se tornar o grande rei do Rock. “Sacred Heart” descreve um garoto que tem um sonho de ser um grande rockstar, então ele entra nesse mundo no qual as pessoas deixam ele ter a possibilidade de lutar para realizar todos seus desejos, basta acreditar, afinal ele tem a chave na mão, a chave que abre a porta onde todos os seus sonhos estão prontos para serem realizados.
“Another Lie” é a contradição da música anterior, isto é, a mulher que conta mentiras, ele não pode vê-la confundindo toda sua cabeça, talvez mostrando que o caminho de ser o rockstar é uma farsa, acabando com seus sonhos, o que na verdade é uma mentira, ela na verdade representa a opinião dos pais e de todas as pessoas religiosas que mostram mentiras em relação ao rock, inventando muitas farsas.
“Rock n Roll Children” representa toda rebeldia do personagem principal, que pode ser tanto eu como você como o Dio. A música descreve o momento que o personagem principal foge com seus amigos para assistir um show de rock e depois criar sua tão sonhada banda, mas o camingo é longo e árduo.
“Hungry for Heaven” representa a vontade e empolgação do personagem principal em ter algum sucesso com sua mais nova banda que foi criada, porém novamente nada se mostra muito fácil, pois ele terá de enfrentar um pouco do inferno para conseguir o sucesso, o inferno representa a falta de dinheiro, comida, vivendo em condições precárias e andando na contra mão do mundo.
“Like the Beat of a Heart” representa um monstro que está dentro do personagem principal que está pronto para sair do fundo do peito dele em forma de música, com muito protesto, chocando os conservadores e atraindo novos fãs com seu pensamento revolucionário.
“Just another Day” mostra a dificuldades na relação de alguns membros da banda que não se mostram empolgados em fazer parte da banda, atrasando e até complicando o futuro sucesso da banda. Para esses membros a banda não significa nada, apenas passatempo, mas para o protagonista é a vida e o grande sonho que está em jogo.
“Fallen Angels” a sua banda começa a passar por maus bocados, por ter uma mensagem vista pela imprensa e conservadores como negativa para os jovens, e então o protagonista é visto como um criminoso com uma arma na mão, e devido a esse grande julgamento negativo a banda poderia estar caminhando para o seu fim e agora terá de enfrentar todos os tipos preconceitoso que não será fácil, e é visto como algo impossível de sair como vitorioso.....
....é aí que começa “Shoot Shoot”, a música final que descreve que o destemido protagonista que pretende levar sua mensagem adiante mesmo que tiver que morrer por isso, e então ele enfrenta todos preconceitos e hipocrisia para obter seu merecido e sincero sucesso, daí supostamente se subentende que graças a sua forte personalidade ele acaba conquistando o sucesso e virando o rei do rock and roll.

Após a longa turnê a banda dá uma pequena pausa até o início de 1987, onde logo começariam a trabalhar no sucessor de Sacred Heart.

Continua....

Analisando friamente o trabalho de Dio - Parte 02 - The Last in Line

2009-05-06T18:20:00.005-03:00

Em 1984, após a excelente turnê de apóio de 1983, Dio e sua banda logo correram para o Record Plant de Los Angeles para gravar o sucessor de Holy Diver, produzido e composto pela própria banda. Aproveitando o sucesso de sua carreira solo. Então em 1984 é lançado o maior sucesso comercial de Dio, The Last in Line. Seguindo a mesma linha do seu antecessor, porém levemente mais acessível o disco acabou sendo um grande sucesso, ficando no topo das maiores paradas de música do mundo inteiro. Destaque para os singles "We Rock", "The Last in Line" e "Mystery".

O disco possui uma temática aparentemente bem mais positiva. Já na primeira faixa encontramos um dos maiores clássicos de Dio, "We Rock", que em termos de letra segue a mesma linha da primeira faixa do Holy Diver, Stand Up and Shout. Sobre a juventude agitando com o Rock and Roll, mais um grito de liberdade.

A faixa título “The Last in Line” fala sobre o apocalipse com enormes influências de 1984 de George Orwell. O refrão resume bem o que se passa na letra. “If you’re evil or divine, we’re the last in Line” diz que mesmo você sendo bom ou ruim o fim já é algo inevitável, devido as conseqüências de certos atos humanos, isto é, agora é tarde demais.

“Breathless” fala sobre uma pessoa viciada em heroína que já está em um estado bem avançado do vício e passa a ser ignorado pelas pessoas e logo pela própria vida.

“I speed at night” fala sobre uma pessoa que funciona melhor durante a noite, pode ser também um conto sobre um vampiro ou até sobre um usuário de speed que só curte a vida durante a noite sob o efeito da droga.

“One night in the City” descreve um conto sobre um garoto pobre e uma princesa que se conhecem e se apaixonam. Na verdade pode ser interpretado como um headbanger que conhece uma garota de família religiosa que acaba se apaixonando por ele, porém sabe que seu relacionamento será proibido, devido a intervenção da família conservadora.

“Evil Eyes” mais uma canção com grandes influências de 1984 de George Orwell, um olho do mal está espionando você o tempo inteiro e ele controla sua vida e você nem percebe. Foi a primeira música composta para o álbum, e inclusive já era executada durante a turnê de Holy Diver.

“Mystery” aponta que nem sempre as coisas acontecem da forma como devem ser, há um mistério para alguns desvios no meio do caminho, nem sempre as coisas seguem uma regra pré determinada. A vida é cheia de surpresas.

“Eat your heart out” fala sobre uma garota que controla e maltrata seu namorado que gosta muito dela e acaba aceitando todo esse controle dela, apenas uma letra meio boba. Coisa rara de se acontecer em termos de Dio.

“Egypt” outra música bem épica, descrevendo o Egito que há muito tempo. O Egito Antigo que foi um local de grandes conquistas, de um grande progresso e evolução humana,porém hoje eles são escravos de uma grande ignorância e vivendo no meio de uma grande pobreza e guerras por motivos banais.

Logo após o lançamento Dio e sua banda saiu para mais uma grande turnê, com toda produção visual de palco que agradou muitos fãs e críticos, mas o sucesso ainda não terminou, Dio tinha novas cartas escondidas em suas mangas.

Continua...

Analisando friamente o trabalho de Dio - Parte 01 - Holy Diver

2009-05-06T00:05:00.005-03:00

Iniciando esse grandioso blog hoje, vou abordar alguns assuntos de meu interesse como música, esporte, entretenimento, política, sexo e todo o caos que nos rodeia no dia-a dia.

Nada melhor que começar o blog falando sobre um cara que praticamente deu o pontapé inicial para o rock and roll, já que sua carreira iniciou em meados dos anos 50, porém ele só ganhou fama nos anos 70 com o Rainbow, o ex vocalista da banda, Ronald Padovana, mais conhecido como Dio. Estou aqui hoje para analisar o trabalho de uma das figuras mais fantásticas do Rock, que já tocou com putra banda legendária, no caso o Black Sabbath e também trabalhou com os melhores guitarristas do showbizz que dispensam maiores apresentações.

Hoje vou analisar o início de sua carreira solo, friamente. Começando por um dos maiores clássicos de Dio. Holy Diver.

Um disco antológico, lançado após sua saída do Black Sabbath, em 1983. Contando com a participação dos músicos Viv Campbell na guitarra, Vinnie Appice na bateria, Jimmy Bain, baixo e teclado e o próprio Dio, nos vocais, teclados e produção.

Para entender melhor essa época vou resumir rapidamente o que estava acontecendo na vida de Dio.

Em 1983 Dio e Vinny Appice acabou se desentendendo com Tony Iommi e Geezer Butler, a relação deles já não eram das melhores desde o processo de gravação do álbum Mob Rules de 1981, no qual segundo dizem as más línguas, envolveu o uso de muita cocaína entre os músicos e também com o produtor da banda, Martin Birch.

A turnê também acabou sendo complicada, com uma visível divisão de personalidades, de um ladfo Tony e Geezer e de outro Dio e Vinny, com Tony acusando Dio de manipulador e até o apelidando de mini Hitler, e do outro Dio acusando Tony de não dar atenção aos fãs. No fim da turnê Tony e o empresário do Sabbath resolveram lançar o disco ao vivo Live Evil, porém guerras de egos e sabotagens durante as mixagens do disco acabou manchando o disco e colocando um ponto final nessa formação da banda.

Então Dio e Vinny Appice pegaram um avião até a Inglaterra para arrumar inspiração para uma nova banda e um novo álbum, e também apara arrumar novos músicos...é aí que entra aquele timaço mencionado acima e a gravação do álbum que vou analisar, Holy Diver.

Holy Diver foi gravado na California em 1983 e lançado no mesmo ano.

Musicalmente, assim como praticamente todos discos do Dio nessa época, ele soa como uma mistura das duas bandas antigas de Dio, no caso o Rainbow e o Black Sabbath. Em alguns poucos momentos soa lento, sombrio e razoavelmente pesado como o Sabbath, porém com muitas melodias vocais pegajosas e muito bem construídas e riffs leves, melódicos e velozes como o Rainbow, inclusive as guitarras soam muito mais como a versatilidade de Ritchie Blackmore do que todo o peso do Iommi. Tudo isso mesclado com algumas introduções melancólicas e bem ambientais (Invisible e Don't talk to Strangers) assim como encontrada na "Die young" do clássico álbum do Sabbath, Heaven and Hell. Destaque para os singles "Rainbow in the Dark" e "Holy Diver" que tiveram seus videoclipes veiculados com certa frequência na MTV durante os anos 80 e hoje fazem parte do playlist das melhores rádios de rock clássico de todo o mundo.

Ps: Isso não é um review e sim uma análise de letras e conceitos do álbum.

O disco abre com a rápida "Stand Up and Shout", que é uma espécie de hino de rebeldia para os jovens. Uma coisa de vá ao show fique acima de tudo e todos e grite com toda a força, curta o rock. Essa é a mensagem encontrada nesse clássico, nada muito complicado, porém a partir da segunda faixa, Holy Diver, o trabalho fica um pouco mais complexo.
Levando em consideração que a capa mostra um padre acorrentado e provavelmente com uma pedra no outro topo da corrente, afundando no meio de um mar entre montanhas e um céu parcialmente escuro e nublado e atrás da montanha o suposto demônio que acorrentou o padre, na verdade esse demônio é mais conhecido como Murray, o mascote da banda que apareceria em outras capas futuramente.

A música título, "Holy Diver" começa com um barulho de vento e um teclado sombrio, uma introdução que acaba sendo um excelente espelho para acapa, já que antes do início da música propriamente dita ouve se uma espécie de mugido, provavelmente de Murray.
Começando a épica e conhecida canção, logo percebe-se uma letra complicada.
Em uma entrevista Dio descreveu a capa como “O Padre que está afundando o demônio”. Pois então da para perceber que a música fala sobre contradição. E é sobre a contradição que as religiões em geral impõem aos seres humanos. Com tanta hipocrisia, pedofilia, guerras e tantas outras maldades envolvendo líderes e figuras supostamente religiosas, a música critíca toda essa corja na letra de Holy Diver. Veja algumas linhas por exemplo:

“Jump in the Tiger, you can feel his heart, but you know he’s mean” – Você sabe que essa corja tem um coração, masa be que eles praticam o mal, enganndo o povo com supostas palavras do bem.

“Between the velvet lies, there’s a truth that is hard as steel” – No meio de todas essas figuras doces da igreja, tem uma verdade cruel por trás de tudo.
Há quem diz que Murray, nesse disco, representa um mártir, que veio para salvar a humanidade de todos os males que a igreja causa para todos.
A música seguinte é "Gypsy", uma música mais relaxada, seguindo uma linha mais no estilo de Rolling Stones, que fala de uma paixão que supostamente o letrista teve por uma cigana, apenas uma música de amor.

A próxima é "Caught in the middle", uma música que teve o riff pego de uma música da antiga banda de Viv Cmpbell, o Sweet Savage. A música está abertas para muitas interpretações, assim como todo disco, levando em consideração que tudo mencionado no texto é o meu ponto de vista, interpretei aqui algo sobre inconsequência, e os problemas que você pode acabar enfrentando derivando disso, que as vezes você pode acabar ficando sozinho em uma enrrascada por ser muito louco.

"Don’t talk to strangers", é mais um clássico desse primeiro disco. Essa música fala sobre desconfiança e individualismo. Algo que as pessoas tem todo direito de ter e sentir. Seja em relação a vida amorosa ou profissional. As pessoas tem o direito de questionar e ter a privacidade de viver sua vida do jeito que bem entender, sem ser julgado negativamente por isso.

“Straight through the Heart” em termos de letra seria uma suposta continuação de Caught in the middle, é quando algo deu errado e realmente machucou sua integridade.

"Invisible" tem uma introdução bem melancólica e msiteriosa. A música é dividida em três partes, mas todas elas com um tópico em comum, que no meio de tantos problemas as vezes você tem a necessidade de ser invisível, de simplesmente querer desaparecer, devido a tantos julgamentos injustos que são feitos por sentir determinado sentimento que é errado nos olhos da maioria das pessoas.

A primeira parte fala de uma garota adolescente que não agüenta mais a prisão domiciliar de seus pais, a segunda parte fala de um garoto que é homossexual e está enfrentando várias dificuldades em sua adolescência incluindo o medo de ser julgado negativamente por seus pais e pela sociedade em geral e pela solidão causada pelo homossexualismo.

A terceira parte descreve os sentimentos do próprio Dio em relação aos seus últimos dias no Sabbath, no qual ele não enxergava mais um futuro muito positivo.

"Rainbow in the Dark" é provavelmente a música mais conhecida do disco e de toda a carreira de Dio com seu riff de teclado bem característico.
A música fala sobre um abandono, uma rejeição, já que cientificamente falando é impossível ter um arco íris no escuro, então a música descreve bem um vazio, a pessoa foi deixada para o nada.

"Shame on the Night" é a última música do disco e descreve bem um sentiment muito difícil, a tristeza. Mas quando a tristeza aparece de noite, é muito pior, e é isso que diz na letra. Durante o dia, você pode dar uma caminhada pelo parque ou ruas ou fazer algo para esquecer a dor interagindo com as pessoas, mas à noite, poucas pessoas estão na rua, tudo está quieto e solitário, você não tem para onde ir, para onde correr então a tristeza pode te dominar.
Realmente Holy Diver é um dos melhores discos do Dio tanto em termos de letras como em termos de música, os álbums seguintes tem ótimas letras e ótimas músicas, mas num todo Holy Diver é com certeza o Magnum Opus da carreira de Dio.

No mesmo ano Dio seguiu em uma turnê mundial de grande sucesso e para os shows arrumou um novo tecladista, Claude Schnell.

Continua....